在我们的身边，色彩无处不在，我们一直生活在一个五光十色的世界里，在这些斑斓的色彩里，它们以自己独特的语言，向我们表诉着各自的魅力和思想。
　　 在生活中，色彩直接给我们的视觉带来冲击和感受，无论是电视电影也好，绘画或者其他艺术作品也罢，色彩一直占据着极其重要的地位。如今在摄影这个浩淼的世界里，色彩更是成为摄影艺术中最重要的环节，如何运用不一样的色彩去表现作品里内容和思想，让普通的事物在自己的镜头下呈现独特的影像，将是许多摄影师一直追求和思考的目标和方向。
　　 综观当今摄影界中的各种流派，因为所处的国度或者性格不一样，所以在光影的运用里，色彩便会随之产生各种各样的效应，有的摄影师喜欢淡雅的，有的则喜欢厚重的，有的却喜欢细腻的，总之不同的偏好，在镜头下表现出来的作品就各有韵味。
　　 此刻翻开台州摄影家孙敏的摄影空间，点开几张关于“海边风情”的作品，我看到了同样的场景下，因为利用不同的色彩光影，给人产生的冲击力和想象空间，非常的通透和神奇。
　　 一直觉得摄影是一门充满想象的艺术，一些平凡的场景和事物，在摄影家的光影里能够表现淋漓尽致，给人无穷的想象和思索。尤其是好的作品，更是带给我们视觉上强烈的震撼。而色彩做为摄影里最重要的语言，更是奠定了摄影的无限魅力和境界。
　　 在孙敏的这组关于海边，滩涂的作品里，同样的一些场景，却在光影里呈现的巧妙而又充满了诗情画意。海在他的镜头下是变化无穷的，也是一幅幅动静皆宜的画。早晨的海边，暮色里的滩涂，又或者是夜色里的海岸线，那些忙碌的赶海人，水面上闪烁的波光，以及各种静态事物，无不呈现出动人心弦的姿态。
　　 这些利用摄影的色彩语言表现出来的景色是美好的，甚至能够带给欣赏的人无尽的遐想和美好的感觉。自然界本来就是神奇的，而怎么样用光影定格它的璀璨和绚丽，又或者是安静宜人的一面，应该是许多摄影师都在努力表现的重要一环。
　　 在光影里抓住最美丽的一瞬间，无论是夕阳西下金色粼粼的海，还是晨光里闪烁着柔光的滩涂，又或者是其他时候的海，都有自己最独特的又最富于出彩的地方，孙敏在这些光影里，及时地捕捉到了这些瞬间即逝的情景，让自己的镜头很恰当地表现大自然最变化多端的一面，所以才有了眼前这些充满变幻的摄影作品。
　　 我们几乎不敢想象普通的海岸，甚至是平静的滩涂能够呈现出如此多姿的色彩，它简直不是安静矗立的景物，而是一幅幅天然的画作了。在这些画面里，我们似乎看到了事物的本身的魅力，在光影里展现出动人的风姿，而这些是我们平时都不曾去仔细注意和感知的。
　　 孙敏利用色彩学的原理，把光影运用的恰倒好处，色彩的厚重，浅淡、冷暖、动静、甚至软硬都呈现的淋漓尽致，这样的摄影作品是丰富的，具有了自己独特的语言，它无需更多的描绘，就能够让你入画，让你沉浸进去。
　　 因此如何在色彩中追求一种平衡，色彩的饱和度高低给人产生的视觉冲击都是各不相同的，无论是风光摄影也罢，人像摄影也好，色彩始终以自己独特的语言告诉我们事物的多面性。而摄影作品里各种色彩带给我们的感受更是丰富的，淡雅的也好，浓郁的也罢，使得我们在心灵里产生不一样的冲击和感受！
　　 孙敏的这组作品，恰好让我们感受到了一种自然的魅力，风光中清新淡雅的一面，他追求画面的和谐统一的同时，在光影中利用各种不同的色彩，给我们的视觉带来的美的享受，那种赏心悦目，冷暖交替的画面充满了质感。在欣赏作品的同时，我们的内心是充盈的，亦是快乐的。
　　 在摄影中能够把色彩语言运用的如此恰倒好处，不得不说是一种非常巧妙的艺术。这些作品带给我们视觉冲击的同时，更多的应该是大自然透露出来无穷无尽的语言，它告诉我们自然界永远是在变化的，即使是最普通的事物，也有属于自己最绚丽，最璀璨的一面，而这些谁能够说不具备自己独特的震撼力呢？
　　 也许对于摄影这门艺术而言，相机只是一种工具，而怎么样利用手中普通的工具，把色彩语言运用到及至，在普通的事物中去捕捉其神奇的魅力，不仅需要用眼睛，更需要用心去感悟，去发现！记得有位哲人说过：“美无处不在，就是看我们怎么样去发现。”我个人非常赞同这句话，是的，细心观察，用心留意，那么平常的景象也有奇迹出现的。
　　 孙敏的这组摄影作品，让我们感受到了自然界的美伦美奂，我相信在其他摄影作品里，也能够不断地发现这样的美。希望这个世界多一些美好的事物，而我更希望摄影能够多创造，挖掘，发现、记录这样的美！