法国著名雕塑家罗丹说过一句话：“生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛！”眼睛是心灵的窗户，用美丽去敲开这扇窗，让我们用心去发现生活中点滴的美丽，那么世界一定是美好的。
　　 相对于艺术而言更是如此，生活中处处都有美的东西，但是如果你没有静下心来，走进去，发现和挖掘它的美，那么一切都将是黯淡无光的。其实无论写诗还是画画，如果不懂得美的存在形式，就不会产生美；那么对于欣赏的人来说也是一样的，不懂得美，又怎么能够发现美呢？
　　 摄影是一门艺术，综观当今社会，爱好摄影者比比皆是，但是怎么样能够在普通的事物中，用自己的镜头展现独特的美和思想，将是很多摄影爱好者都值得思考和探索的问题。
　　 第一次欣赏到寒冰的摄影作品“向日葵”时，我的内心瞬间生产一种独特的感受，那就是这个摄影家有一双能够发现美的眼睛。这张作品在国展中入选艺术类的范畴，也许有人会说是偶然，那还不如说是必然。
　　 这张摄影作品色调非常简单，黑，白，灰，几种主色调融合在一起，枯萎的向日葵，一个破旧的老坛子，背景是一扇剥落了油漆的木门。整张画面是驳斑而灰白的基调，营造出一种颓废却又不失情趣的韵味，仿佛凡高笔下的画作，有着鲜明而个性的艺术气息。
　　 这张作品的呈现，似乎不经意间流露出的一份倾诉，向日葵在摄影师寒冰的镜头下，呈现出一种稍显凌乱的沧桑感，我们似乎透过这张作品，无形中感受到岁月的无情，时光的磨砺，甚至还有生命的脆弱。也许有人会说这幅作品很普通，是的，普通而容易被忽略的画面，也许你路过此地都不会停留驻足的画面，却被寒冰恰倒好处地用镜头定格住了。
　　 光影总是能够在某些时刻起到一种独特的魅力，而相对于生活更是如此，比如一个满脸泥巴的孩子经过你的身边时，你一定会觉得这个孩子好脏，可是当你细心留意时，孩子的笑其实特别的纯真和可爱；当你路过某个小院，看见驳斑的墙面，颓废的老屋，荒草岌岌，也许会觉得荒凉而寂寞，可是当你偶然间抬头，看见深院的墙头探出来几枝灿烂的梅花，一定会觉得这荒凉的老屋，也有了独特的生气和魅力。所以美就在我们的身边，重要的是你怎么样去发现，去感受。
　　 在摄影这个世界里，我觉得寒冰做到了，至少这幅“向日葵”让我感受到了他内心细腻的情感，他能够从普通的事物中感受到艺术的美。颓废的花朵，破旧的老屋，并不丑陋，相反地却呈现出个性而独自的艺术气息，让欣赏者的目光能够沉淀下来，这就够了。
　　 对于美的范畴，其实能够上升到哲学的理念上来，美和丑没有定论，它的存在因人而异。所以美应该是多种形式的，对于摄影来说也是如此，重要的是怎么样表现这种你个人觉得具像的事物。寒冰的这幅作品其实场景我非常熟悉，那应该是在我们一个古村落拍到的，那个古村落我曾经去过，也看到过这幅作品上的场景，但是到过那里的人不计其数，能够把这个场景拍下来的却是寒冰，他用手中的相机，拍摄了这幅作品，让向日葵在光影里展现了别样的艺术气息，应该是画作之外的另一种表现手法吧。
　　 很欣赏寒冰的敏锐和用心，他把对艺术的爱渗透在自己的作品里，用心去发现生活中的美，在普通的生活里，在大自然的一景一物里，用光影去描绘那些美好的东西，给我们的心灵带来洗涤和感染，这是值得欣喜的事情。
　　 摄影需要去表现美，也要懂得欣赏美，这就需要我们从内心去感知美好的东西，用一颗纯净的心去挖掘身边的事物，让普通的情景展示别具个性的魅力。把别人摈弃一边的东西，用自己独特的视觉去呈现出来，带给自己的心灵美好的触觉，也让欣赏者的内心得到愉悦和洗礼，这将是摄影家最大的成就吧？
　　 让我们用心去发现生活中的点滴美丽，更希望摄影爱好者们能够在拿起自己相机的同时，能够去深思美的含义，美的形式、更好地用光影诠释生活中的美，寻找到那些被遗失的美丽吧！