正值清明时节，闲赏诗词，偶读唐朝诗人杜牧的《清明》一诗，细细品味。这首诗的确是歌咏清明佳节的好诗篇。
　　 《千家诗》注释曰：“此清明遇雨而作也。行人遇雨，巾履俱湿，行倦而兴败矣。神魂散乱，思入酒家暂息而未能也。故见牧童而问酒家，遥望杏花深处而指示之也。（标点符号为笔者所加）”
　　 这是一幅不可多得的清明雨中图。小雨淅沥缠绵，走路人手中称伞，衣巾淋湿，浑身冷颤，脚踏泥泞道路，冒雨跋涉前行。此时，行人失魂落魄，心情沮丧，兴趣寡然，很想找一家酒店，喝上一壶热酒，暖暖身子，暂作休息。可惜，没有找到酒店，恰在这时，一名放牛娃，头戴斗笠，腰挎竹笛，牵牛回家。行人询问酒店在哪，放牛娃指了指杏花从中，酒馆旗幡在风雨中飘摇，上写着“杏花村”。文字浅显易懂，读来朗朗上口，画面清晰，意境深远。
　　 读后掩卷深思，这样有名的诗篇，可不可以再简洁一些呢？于是，笔者尝试着改了改。哎，还真行，居然简略八个字。
　　
　　 《清明》杜牧
　　
　　 （原诗）
　　
　　 清明时节雨纷纷，
　　
　　 路上行人欲断魂。
　　
　　 借问酒家何处有，
　　
　　 牧童遥指杏花村。
　　
　　
　　
　　 （修改后的诗）
　　
　　 清明时节雨，
　　
　　 行人欲断魂。
　　
　　 酒家何处有，
　　
　　 遥指杏花村。
　　
　　 改完后诗体变了，由原来的七言绝句，变成了五言绝句。画面的大意没有发生质的变化，但是，有四个方面发生了变化：一是、下雨的形态表述不清楚；二是、雨中泥泞道路表述不清楚；三是、雨中牵牛回家的牧童不见了；四是、雨中行人与牧童，生动活泼的对话没有了。为此，修改后，诗的意境显得浅薄而失去厚重，呆板做作而不生动活泼。从诗的韵律上看，修改后的诗，失去了原诗的抑扬顿挫，铿锵有力的音律，读起来有些像读《三字经》、《百家姓》、《千字文》的感觉，没有快慢急缓的感觉了，失去了诗歌的音乐美。
　　 由此，笔者又想到了初唐“四杰”诗人王勃的名句。王勃在《滕王阁序》中写道“长天共秋水一色，落霞与孤鹜齐飞”，成为吟唱千古的名句。后来，王勃去看望父亲，途中溺水而亡。就在王勃淹死的地方，天天晚上有鬼魂在喊“长天共秋水一色，落霞与孤鹜齐飞”，人们认为，一定是王勃的鬼魂不散，吟唱、炫耀自己的千古名句，并以此为自豪，搅得活人不得安宁。
　　 一天，一个秀才来到了水边，又听到了鬼魂的吟唱、炫耀声音。秀才说：“王勃，你就不要再吟唱和炫耀了，其实你的千古名句，完全可以改一改。把“共”和“与”拿掉，变成了“长天秋水一色，落霞孤鹜齐飞”，不是更简洁吗？王勃一听，感到人外有人，天外有天。从此以后，人们再也没有听到王勃吟唱、炫耀的声音。
　　 其实，改后的句子是简洁了。但是，从诗词的韵律上看，读起来显得急促，平淡，缺乏舒缓，起伏的诗词韵律。
　　 看起来，中国的古典诗词是很讲究韵律，讲究錘字炼句的。如秦朝丞相吕不韦，著《吕氏春秋》，置于咸阳城门，令能增损一字者，与之千金。吕不韦是丞相，他组织了门食客，写就了《吕氏春秋》，人们就是能改，谁也不敢给改呀。但是，这正表现出古人严谨的治学态度。
　　 又如唐朝诗人贾岛骑着毛驴作诗，得到诗句“鸟宿池中树，僧推月下门”，不知用“推”好，还是用“敲”好，用手做着“推”和“敲”的动作，碰上了韩愈。韩愈说，还是用敲好。为什么用‘敲’而不用‘推’呀，都是动词，有什么区别吗？因为“敲”是有声音的能发出“当、当、当”的声音，以动表静，为动中之静，反衬出月下僧院的寂静。后来，人们就用“推敲”来比喻斟酌字句，反复琢磨。
　　
　　 古人尚且如此，我们后人更应该学习和继承这种严谨的治学态度。