2011年工作状况有所改变，虽说公司性质相同，却境界有异。如此则给了我很多自由的空间，使得我得以合理的安排我的时间，身体状况与精神状态随之大有改观，收获自然颇丰。
　　 首先收获的是健康和快慰。
　　 其次是空乏的心智和思想得以充分的补充：除零散阅览了大量的综合性资料外，整体阅读上有了系统性突破。村上春树的三本长篇《挪威的森林》、《海边的卡夫卡》、《舞、舞、舞》；老村的《骚土》、《撒谎》。这几本书我几乎连天不间断地有计划的依次阅读完毕的。一本一本的拜读，由一个文化背景下的意识形态到另一个文化背景下的意识形态，从这个社会环境到那一个社会环境，从一种价值观转换到另一种价值观，从此风格跳跃到彼风格，顺着作品人物与故事的脉络，我做着一次次思想之旅、文学之旅、哲学之旅和人生之旅。
　　 村上春树除了世人皆知的文学大师的身份外亦是个十足的音乐发烧友，他的血液和骨子里饱和了西方的音乐元素，他在每一部小说里都会推荐出一大堆的西方音乐家的姓名和他们的代表曲目，还时不时的加以评论，可以说达到了不厌其烦的程度，进而成为了他的小说的标志，除此，他还迷恋着咖啡，热衷于读书，是个生活有规律的君子，因而导致他的作品透射着安静的绅士风度与高雅的贵族气质，细腻的叙述、沉静的引导、自然的开合、神秘的铺垫与突然的爆发，将读者引向从容的生活境域，深远的遐想之中，从中我感受到了村上独立的生存状态、有序的生活规律、优质的生活习惯、看似随便但却真实自然近似美好生理现象，大凡热爱生命热爱生活者不出其二。同时也从作品里体察到了日本成熟的资本主义社会现状，人情的冷淡、人性的麻木、思想的颓废、个性的凸显，自由状态下人人各自为核心的社会共性，除了善于学习、做事认真外少见了大和民族剑拔弩张、热血沸腾、永不言败的性格特点。
　　 老村先生的作品风格在国内算是特立独行者之一，他既是蜚声大江南北的作家更是一位文人画大师和书法家。由此，他习惯以漫画的笔法描述作品中的社会背景与各色人物，冷幽默与诙谐的表现形式使得他的小说迅即引起社会的关注和读者的喜爱。尤其是阿盛和季虎这两个不同时期青年男子的代表，他赋予了他们血肉和骨骼，却抽出了他们的灵魂，由他们衍生出了诸多形形色色的人物，都打上了时代的印记，要么变成无知无畏、麻木不仁的机器，要么就是异想天开、浮躁不安的另类，这两种人都出现在中国社会不同的特定时期，不成熟的大环境下最惧怕的就是机器人和另类，老村先生以讽刺与探索的笔墨画龙点睛，活化了已经尘封了的时代记忆。都是怀旧和提炼，可老村先生的风格就能令人很快的进入，迫切的阅读，牢牢的铭记，时时的想起并思想开来。“先天下之忧而忧”是老村先生小说的主体思想，他以理性而敏锐的视角解读着国家的民族的社会的和民众的命运，他们的政治生活、文化生活、物质生活都被老村的法眼系数洞察，高度提升，精确提炼，巧妙组合成能感召人、感动人、吸引人、催人深思和遐想的文学作品，既有史料价值又具艺术价值更兼带收藏价值，因为老村每部书的封面书画和内页插图基本都由他亲自绘画和书写，他的书画悟性极高，属于地道的文人画风格，拥有他的作品读者会获得两种快乐：欣赏珍藏之乐、阅读学习之乐。
　　 文学作品最忌消遣自我、醉迷自我、浮夸自我，它要的是牵动社会牵动人类共性的东西，因为只要称得上文艺作品的就不是供你一个人或某几个人甚至一个小范围欣赏的，它一出世便注定了引导人的使命。