沙鸥先生一生有两个家：一个是北方的哈尔滨，他曾在这个美丽的冰城工作了很多年，留下了很多珍贵的回忆；一个是大西南重庆，这个著名的山城是生他养他的地方。对于嘉陵江自然有着更加深厚的感情。但因长期在外地工作，对家乡反而有一些陌生感，而产生一种歉疚的心情。因此，似乎为了弥补这段情感的空白，对回家的分分秒秒格外珍惜，思绪也格外活跃和清晰，既有对亲人的留恋和感恩，也思念过去的朋友。面对象征家乡的大河，诗人不禁以诗性的语言记录下自己内心深处流淌出的声音：
　　
　　 越过我的厚墙
　　 蟹青色的孤寂
　　
　　 你回头一笑
　　
　　 蝴蝶泉边
　　 我用倒影，缀成
　　 少年时的神话
　　
　　 好宽的嘉陵江啊
　　
　　 远去了
　　 去远了
　　
　　 读罢全诗，我常常陶醉在诗人简练的艺术美感之中。全诗共五个小节，其中独立句就占了两节。诗篇实际只有九句。诗人《一个花荫中的女人》这部诗集，最长的也不过十三句，最短的只有八句，而且九到十一句的居多。诗人获得“沙八句”的美称，恐怕主要原因正在于此吧。他常常在他的短制中用一到两个场景，三到五个意象，来表现他的诗歌主题，仿佛立志要把诗歌的行数压到最低。却一切都是那么单纯，一切都是那么洗练，绝不像现在的某些现代诗，意象呀，场景呀，极尽堆砌之能事，让人应接不暇，头痛难受。
　　 请看他这一首《近望》，全诗也就第二节、第三节用了两个生活场景，是某位值得记忆的人的一个回眸一笑，是年青时与知己在蝴蝶泉边一起嬉戏玩耍的一个倒影。仅此而已，不再多用一个意象，多用一个情节。但整体艺术效果，却得到了单纯而集中的表现。你不能不折服诗人的高超技艺，你不能不力荐惜墨如金的桂冠非诗人莫属。
　　 由于受到诗歌理解力限制，我从这首诗中，主要读出这样几个艺术特点，试简单分析于后：
　　 一、诗歌高度的艺术概括性
　　 一般来说，诗歌的篇幅比较短小，尤其是有着“沙八句”美称的沙鸥先生的诗作，更是以精致而著称。其诗作几乎浓缩到“微型”，如唐人的绝句。在这尺方的天地里，不可能容纳更多的东西。因此，对于材料的选择，诗人是极度苛刻的，总是选了又选，筛了又筛。本诗也是如此，他只在第二句用一个句子：“你回头一笑”；第三节：用“蝴蝶泉边/我用倒影，缀成/少年时的神话”这样三行，就把久远到年少时用“倒影”缀成的一幅“神话”，如此清晰、立体地呈现在我们面前，使我们不由地很快走到它的深处，去感受那场景的温馨和画面的美好，进而去体会诗歌所蕴含的精美情思。
　　 我们年青时，谁没有过类似的经历？谁又没有过类似的感受？因此这样的画面，虽然独为诗人所拥有，但好像也是我们自己的，久远的年轻时的画面，它一下子就会让我们穿越时空，回到那久违的过去……不禁怦然心跳，为之动容。看呐！诗人曾经有过的一段生活，与读者曾经有过的生活情景已完全相融，诗人用简练的笔墨，极力发挥了诗歌的概括性特点，使之达到了高度和谐的统一，从而达到了以点带面，以局部显示整体的理想效果。诗人用诗性的语言对于生活的艺术概括由此可见一斑。
　　 二、诗歌的宽泛性特点
　　 有的诗歌，只有单纯的意义，但有的诗歌可以多解。这种多解性，也是诗歌宽泛性特点的表现。
　　 《一个花荫中的女人》是沙鸥的一部诗集。全书共四个部分，分别是：“雨季情思”、“给她”、“一个花荫中的女人”和“寄远方”《近望》一诗，置于第一部分“雨季情思”之中，可见，《近望》主要是被当作情诗来对待的。
　　 但这首诗歌，可做更宽泛的理解，而且毫不牵强。
　　 正如前述，诗人多年难得回家一次，每次回家，看见物是人非，就容易引起时过境迁的伤感。这一点，或许年轻时总觉得来日方长，多把心思沉浸在复杂的人事之中，可能还不会或者来不及很在意时光的流逝。可是上了点年纪的人就不同。他们已经或看破红尘，与世无争；或追求唯美，讲究品位，考虑最多的往往就是时光。此时诗人已白发半生，岁月沧桑，面对浩浩汤汤的嘉陵江水，自然容易产生时光易逝、人生易老的感叹。“好宽的嘉陵江啊”“远去了/去远了”诗人随口吟颂的诗句，正是诗人留恋时光而有的心灵颤动的物质外化。读到这儿，我们已经与诗人一道，深深地沉入到光阴的感叹之中了。这是随着诗人的脚步自愿跟随的结果。换句话说，我们已经忘了这是诗人在讲述他年轻时的浪漫情怀了--诗歌的主题的理解已经不知不觉发生了巨大的的偏移。由此，诗歌的宽泛性特点，在此得到了自然的释放。
　　 三、构思的精巧性和语言的精炼性
　　 不论是什么形式的作品，精炼的语言始终是作者一身追求的目标或者努力的方向。诗歌是语言艺术的语言艺术，更是要求精益求精。且看作者这首《近望》，第一节是一个倒装句，已然打破了语言常规。应该说这还是很平常的，使人感到惊喜的是，诗人把人比为一堵厚墙，这就容易使人眼前一亮。诗人硬是让蟹青色--有着无比锋利的—孤寂，穿过了一堵“我”的厚墙，其力量使人震撼。诗人笔下的孤寂，立刻突破了沉重色彩的物质外壳，获得了一次质的飞跃。
　　 诗人在第二节，没有接着写孤寂的感觉，而在诗思上作了较大的跳跃，直接推出，“你回头一笑”这样一个很有人情味儿的动人的特写。推出此特写后戛然而止，紧接着又推出另一个蝴蝶泉边的“倒影”的镜头。这儿蒙太奇手法的运用，大大加强了诗歌的阅读速率，为后面诗人面对嘉陵江时的情态描写做了必要的铺陈和渲染。
　　 第四节，又是一个独立句。“好宽的嘉陵江啊”，既是点明诗人所处的环境，也是全诗意境升发的一个组成部分。
　　 最后一节，二行，六个字：“远去了/去远了”这里，接着前行诗意不再跳跃，而是沉了下来，向纵深发展。但就这两句表面而言，字还是这六个字，只是换了个位置，好像是一种简单重复。实际不然。很多时候，单纯比复杂来得清晰来得适用。诗人在全诗中连情节都只有那么仅有的两个，感叹嘉陵江流远，我们早该预料到诗人会极度吝惜他的黄金笔墨的，似乎也只有如此才与其情节的运用恰相吻合。实际上，最后一节是一种诗歌的复沓技巧的运用。它可以产生一种循环往复的节奏，使诗歌的韵律得到一种自发的调节，以加重诗歌所要表达的意趣。当我们念着这样简单的句子时，我们头脑里早储满了嘉陵江的色彩，嘉陵江的波浪，和嘉陵江滚滚东去的声势。我们自会随着诗人的感叹而感叹，随着诗人的体验而体验。
　　 我们会进一步发现，原来诗人所近望的，就是这一条美丽的嘉陵江啊！这就不露一丝痕迹的与诗题正好呼应上了。至此，诗歌结构的玲珑精巧性就展现无遗了。不用说，这一切原都在诗人的掌控之中，是诗人整体艺术构思绽放的艺术之花。
　　
　　 2012.6.23晚