只一眼，就喜欢这幅画。
　　 说看懂不敢，说读懂亦不敢。
　　 欣赏，我也是不具备艺术水平的。
　　 一次，和泽去一个药店买口疮药，墙上悬挂着两幅国画，一幅是浓重的牡丹，一幅是浅淡的山水，溶溶的月色下，一个纤弱的女子在翘首期盼。作画的是个年过六十的女老师，她告诉我牡丹获过奖，还给我看获奖的证书。当我专注于那幅山水时，老师说你喜欢哪一幅，我说喜欢那幅尽染寂寞的山水，老师说她自己也喜欢这幅画，还说我有很深的鉴赏力。
　　 我哑然一笑，在我灵魂的小屋里，有很多盲区。好的绘画作品，尽管自己不懂色彩，解剖，线条还有轮廓，但是画家在钩皴点染，干湿浓淡中塑造出的那种无以言说的思想，节奏，胸怀和意兴情感，直接触动我的心魂。
　　 相对于诗歌，绘画和音乐来说，绘画是最直接的艺术。
　　 在《初冬》：三棵衰败的向日葵。凋落的生命里鲜活着生命的律动。两朵的果实被农人收获了，遗留的一朵是干瘪的还是留待成熟的？还是那两朵葵花盘子被馋嘴的幼童偷了去，也许是喜欢赚小便宜的婆娘顺手牵羊了。父亲在世时，每当园子里好吃的东西丢了，母亲破口大骂时，父亲就说，好吃的东西谁不吃，吃了不疼坏了疼。
　　 画作的结构横直部署有致饱满，顾盼响应；布局疏密得宜，形神兼备，气韵活泼，枯硬的枝干，下垂的葵花叶子，叶片上被虫子撕咬过的林林小孔，那些小孔的冲撞和猛烈，看一次，我的心就抖动一次。
　　 被风一碰就破碎的叶片，齿咬过的伤痕，蜷起的初痛，像发生过的一场绵长细致的爱情，历经怒放，日渐稀疏。
　　 一只安静的鸟儿，眼睛里没有寂寞，没有荒凉。一只欲飞向苍茫世界的鸟儿，尾巴传播着生命的力量，翅膀穿行于流苏的世间。画家很写实的笔触厚重地饱蘸在颓衰的秋色里，鸟儿分明是看破了虚空世界的孤独和凋谢，偶动心思，春天的鸽哨在幽幽的光阴中呼唤。