一）愁词之“后”李清照
　　 在文以载道的古代中国，宋词以鲜活的文字表现力、意境以及对人类心智开拓的纵深与细腻，展现了其他文学样式所无法比拟的活泼生命力，堪与唐诗、元曲共媲美。
　　 在宋词的芸芸词家中，最偏爱的，除了中国文人的通用电码（余秋雨语）苏东坡外，便是婉约词宗李清照了。
　　 作为“诗余”的词，在李清照的视域里，自“别是一家”。确然，词是一种宜于抒情言意的艺术形式。“艺术就是感情”（《罗丹论艺术》）。“一切景语皆情语，一切情语皆愁语”。万钟闲愁古诗词，抒写愁怀便成了诗人词客经常性的主题。
　　 李清照词从女性敏锐的视角出发，由不出户的闺思情愁，到家破人亡的家愁，再到江山沦陷的国愁，倾离别相思之苦，抒国破家亡之恨，以大手笔写小女子情愁，偶有豪放之韵，深邃细婉的愁心柔肠昭然若揭。
　　 以南渡为界，李清照词诗并工闺情绝调，前期多离别之情（《醉花阴》）、自然之爱(<<如梦令>>)；后期“飘流遂与流人伍”，词视野开阔，多亡国之恸，充满孤独、凄凉的况味(<<声声慢>> )。
　　 蹴罢秋千，起来庸整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
　　 见客入来，袜铲金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。（《点绛唇》）
　　 一首用语浅俗清新的闺情小调，勾画了一副善感少女富有情趣的深闺生活画面，暗含着对封建礼教的不满，正是在这一意义上，她的愁苦就越出了一般贵妇的“闺怨哀鸣”。
　　 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
　　 东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
　　 这首《醉花阴》系李清照前期名作，更是两宋词人中书写离别恨不可多得的上品。全词凝重而高雅，整词字面无一“愁”字，而重阳把酒赏菊恋夫思亲的离愁别恨却尽显笔端。室外薄雾浓云，室内袅袅青烟，时令转凉，玉枕孤眠，半夜凉初透，道不尽的别番凄凉。从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人东篱把酒倍思亲，眼所见是入神的状景，心之感是人不如菊，在这万物皆愁苦色彩的烘托下，引出了千古绝句“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”来。“莫道不消魂”的激宕语气，再加以“帘卷西风”的动姿，自此词眼“瘦”字妙诣精点，寂寥怀人之境 “人比黄花瘦”警句一呼即出了。
　　 南渡后的一系列词作，囊进了李清照后半生的重重磨难——恩爱丈夫病故、猥以桑榆之晚景，配兹驵侩之下材的再婚又离婚的感情创伤，北方家国沦陷的颠沛流离，珍贵收藏失尽的遗憾，超越时空的孤独身心等等战乱灾难，正是这一人生逆境，致使李清照的创作抵达了登峰造极的高度。
　　 仅从避难金华期间的词作，便可窥其貌，把其精髓。
　　 从心底里流出来的“物是人非事事休”哀伤旋律的《武陵春?风住尘香花已尽》，一般读者都还观止于她的一怀愁绪。其实在李清照的词里行间，她是何等地心忧天下，心忧国家啊！其实这已是对清照“位卑未敢忘忧国”的短视浅见了。
　　 《题八咏楼》诗云：“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。水通南国三千里，气压江城十四州。” 这首直面铺描金华八咏楼之气魄和清照爱国炽情的题咏八咏楼之作，化用了薛涛的“北压西川十四州”之句，深厚的故土之思、流落金华的亡国之痛力透纸背，这愁中又多了多少政治之忧、民族之痛啊。
　　 凄苦的身世及国破、家亡、夫死的苦难一起集发的最让后人绝倒的力作便是《声声慢.寻寻觅觅》……
　　 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
　　 乍暖还寒时候，最难将息。
　　 三杯两盏残淡酒，怎敌他、晚来风急。
　　 雁过也，正伤心，却是旧时相识。
　　 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。
　　 守著窗儿，独自怎生得黑。
　　 梧桐更兼细雨，到黄昏 点点滴滴。
　　 这次第，怎一个愁字了得！（《声声慢.寻寻觅觅》）
　　 《声声慢》以秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨为托，在秋日黄昏的萧瑟景里衬起的，是词人凄怆落寞的情怀。创意出奇的14个叠字“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，柔肠一寸愁千缕，叠字声声皆言愁，积寓于心的哀怨悲愁，将读者引向一种心碎欲绝的意境中。这首长调看起来虽显低沉，却有一种如注如诉的音韵效果。透过作者的诗采词文，联系作者的生活环境和历乱遭遇，可知作者这一非比寻常的凄苦哀愁之词远非闺怨闲愁了，而是依托于金兵入侵、国土沦丧、人民流离失所、朝政腐败这样一个时代背景的。于是《声声慢》这首状景入神、天然工巧的词，囊括了国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得！这首词带着一个时代、一个社会的烙印之“愁””，反映了特定时代一个知性女子的精神世界，也就富有特定社会的现实意义。
　　 纵观李清照一生，我们不难发现她寻寻觅觅不离不弃的是爱情、国家运命、自我价值三样东西。
　　 一是追求幸福的爱情婚姻。她与赵明诚有过美满的家庭和幸福的爱情，可好景不长。再度寻觅幸福的梦，却又碎得彻底，甚至还锒铛入狱，被以“不终晚节”载入史书。她无言，只有独自一人愁。
　　 二是南宋王朝的运命。她关注社会现实，不忍目睹山河破碎，不愿“飘零遂与流人伍”，但身为女子，她不能使酒骂座、痛拍栏杆，更无缘于当朝议政，或者驰骋疆场。她只有独自一人愁。但她的爱国热诚是与同时代的岳飞、陆游及稍后的辛弃疾是相通的。
　　 三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借着爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。但是，那个社会不以为奇，不以为功，认为“才藻非女子事”，李清照还有什么话可说呢？她只好一人咀嚼自己的凄凉，独自一个愁。
　　 集国难、家难、婚难于一身的纷繁愁绪，让李清照遭遇了难以释怀的悲哀和旷世孤独。但这位既处在封建社会的底层又站在社会思想制高点上的知识女性，却凭着高超的艺术天赋，以心抗世，以笔唤天，化艾怨缠绵为悲壮致美，将坎坷的人生境遇和心灵的漫天愁绪进行细纺密织，转化为凄清韧质的词作珍品。也是从这字字皆愁、声声言愁的《漱玉词》中，读者体认了一代词宗的亡国之痛、失夫之悲、流落之苦、谗言之毒的人生之乐苦辛悲，感悟着爱国痴子的高洁幽怀之心魂……
　　 于是，古今第一才妇的李清照被封为藕神，而她愁绝古今的词卫冕了愁词之“后”，在两宋词坛上独树一帜。
　　
　　 二）爱之宿命与升华
　　 再次品读《钗头凤》与《沈园》，莫名就心生感叹，陆游与唐婉这对有情人“执手相看泪眼”的凄美绝寰的爱情宿命。
　　 儿时看过的《唐婉》影片似乎定格在了幼小的头脑中，心里恨死了那个棒打鸳鸯散的恶婆婆。那时甚是疑惑，那么天造地设的一对完美人儿，和和美美的相爱着，一个丰姿绰约的娇媚，一个是雄武才略的将军；一个是温婉多情的女子，一个是浪漫善感的诗人。爱情为何夭折？一个无可挑剔的唐琬的过错会是什么？
　　 陆母竟然是以“太好太好的妻子”、 “太好太好的媳妇”和“你阻碍了我游儿仕途通达”的所谓“三大过错”要求儿子休妻再娶？而陆游，在忠孝与爱情之间摇摆之后，仅仅源于“孝顺”就痛下休书，将数年未育的表妹逐出家门，唯心的背弃了爱情？
　　 10年后的初春，漫游山阴城沈家花园的陆游与唐婉不期而遇。情不自禁的陆游，在饮了爱妻的赠酒后，就着粉墙奋笔题了一首《红酥手》词。随后，重游故地的唐婉，应钗头凤和了一阕《世情薄》……不久，有缘无份的多情人唐婉就郁郁而终。一曲千古绝唱，索了她的爱与命。彼时，既然陆游只能以“错错错！莫莫莫！”的无望嗟叹来回应唐婉“难难难！瞒瞒瞒！”的幽怨呜咽，且别无良策，又何必撩拨一颗已被重创的女子之心？嗟乎，一段美好佳缘竟以破镜难圆的方式画上了句点。
　　 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
　　 陆游综其一生，屡次回访沈园，念念不忘当日眷侣，并一直在续写这段流芳百世的凄婉爱情，以诗为媒介。
　　 烟雨沈园也因了这段传奇，备受世人注目。
　　 这段真情故事的凄婉结局，除了封建礼教的压制，当事人陆游其实也罪不可赦。一个仕途坎坷的爱国诗人，在苦苦哀告无效的情况下，被迫休妻的举止，难道不也显示出性格的懦弱，还有作祟的传统愚孝思想存在。也许正如陆母所嫉羡儿媳之谬论——人太完美，也是不可原谅的过失！
　　 如果人真有灵魂，那么心魂是否一定会超越金钱、权力、名誉、地位等等精神的重负而飞翔起来，去追寻那忠贞不渝的爱情。
　　 也许对于陆唐而言，爱就爱了，不在于相守时日长短？也许心灵之爱已逾越了有形的身体相依抵达爱情的极致？
　　 但我希望在仙界历经思念之痛，饱受沧桑的唐婉不要太轻易地原谅和拥抱陆游，以凛然之势一脚将其踹回绍兴，把这个风流才子在烟雨蒙蒙的山水间，再次轮回，让其受尽磨折，实现自我成长，再去续写两人的完美爱情！