我初识赵丰先生，是2005年在北京召开的一次全国性散文笔会上，当时参会的人很多，赵丰先生在大会上发了言。谈他被《青年文摘》所转载的，一篇写奶娘的文章的创作体会。赵丰先生是西安人，却能说一口流利的普通话，一点方言音也没有，这让我得以仔细、认真地听完他的发言。从他的发言中，可以判断出，赵丰是一个有着明确写作追求和良好写作意识的作家，对文学有独特的理解，以及诚挚的敬畏之心。这种写作态度和立场，使他写出的作品情感丰沛，温润动人，立意深远，思想淳朴。
　　 会议当晚，当大多数与会者开展联欢活动时，我和赵丰却从喧嚣的音乐声中起身离开，来到北京的大街上，一边散步，一边欣赏北京的夜景。11月的北京，夜气微寒，冷风吹在脸上，冰冰的。赵丰穿一件黑色大衣，双手插在衣兜里，很有绅士风度。我们沿着马路，走进了一条幽深的巷子里。那晚，我说了些什么话，已经忘记了。只记得赵丰谈对散文写作的一些话，他说到了“新散文”的可贵之处，还谈了“传统散文”的优与劣，继承与扬弃问题。赵丰很健谈，阅历又丰富，对人生、对生活的感悟，常常引发出他的诸多思考，他将这些思考统统转化成了他的散文写作。赵丰所谈的这些散文观点，与我对散文的认识不谋而合，于是，那天晚上，在北京的星空下，原本两个素不相识的文学写作者，便有了一次心灵的触碰和思想的交锋。当我们披着夜露，回到宾馆时，其他人都睡了，只有我和赵丰还醒着。为我们的相识而欣喜，而激动。
　　 会议刚结束，赵丰因家里有事，提前乘火车回了西安。因走得匆忙，我来不及向他告别。他在回程的列车上，用手机给我发了条短信：很高兴认识你，你会很出色的。看了这条短信，我很感动，为一种友情，也为一种信任。作为勉励，这条短信到现在依然保存在我的手机里。
　　 我回重庆不久，便收到赵丰寄来的几本散文集，细读之下，我发现他的作品都弥漫着一股浓浓的记忆气味，气味里充满酸甜苦辣，也充满喜乐悲欢。生活的苦难与生存的艰辛，像童年的梦魇一样，缠绕着赵丰。这一记忆的疼痛是烙在赵丰心灵上的一块“胎记”，提醒他思索自己的来路与未来的走向。这种来自社会底层的命运抗争，促使赵丰鼓足勇气，拿起手中的笔，记录下中国社会里一些普通人的精神史和心灵史。因为他相信那句老话：“任何的遗忘都是背叛。”
　　 一个作家的写作“原发点”一旦确定，就像一棵树扎下了根，以后的事情，便是如何想办法使这棵树生长得枝繁叶茂。赵丰写作的“原发点”即是他生长的那片黄土地，以及土地上顽强生活着的人。在他新出版的散文集《秋天备忘录》里，描写最多的，还是他的那些乡人们，比如，祖父、三婆、八爷、二伯、老孙等等。这些人物跟所有的农村人一样，大多命运坎坷，极富悲情色彩，性格中充斥着诸多的劣根性，而又不乏温善、憨厚的本色。他们的这种双重性格，使他们无力对抗贫穷的现实，最终不得不承受着生存的重压。赵丰从小便见惯了这些人的生活现状，看惯了困扼对人的摧残，这种记忆或印象，使他写出的散文充满了强烈的人文情怀，其作品始终不渝地关注普通人的纯真人性和美好愿望，通过写人物来展现命运，通过展现命运来引发思考。这是赵丰散文的一大特点。这一特点，是构成他散文作品的“纲”，同时也是构成他作品的精神背景。
　　 如他的《背景》一文，从父亲是照相的写起，继而描写出在特殊年月里，作为照相师的父亲的生活细节，以及设计照相布景的故事，来衬托身为一名艺术工作者的父亲的艰难人生。随后，作者以一句极富哲理内涵的话“爷爷应当是父亲的背景，父亲是儿子的背景”，来承前启后，引出自己的一段青涩爱情及人生的种种不如意。这一切说到底，皆是当时“社会”这个大背景对人的嘲弄和扭曲。文章的后半部分，几乎进入了哲学层面的思考。正如作者所言“背景是生活的解释”“抛弃了背景，一切都没有了意义。”但行文最后，主题还是落到了父亲的命运上头来，“父亲在这种背景下独享着晚年的美丽。没有人能走进他的内心，无论儿女子孙，柴米油盐，他都无须关注。他只关注着精神的回归。”而赵丰在这篇文章里所要表达或寻找的，或许也是一种生命的背景和精神的皈依吧。
　　 又如他的《祖父》一文，以较长的篇幅叙写了祖父6岁时从河南迁入西安后的成长经历，面对失去双亲的巨大痛苦，生在异地的巨大孤独，以及在姓氏问题上，被人挤压和歧视所带来的精神折磨，祖父硬是冲破重重阻力，不顾他人反对，最终让自己的孙子跟了自己姓，挽留住了自己最后的尊严和气节。该文虽然仍是写苦难，却充满浪漫情怀和象征意蕴。文中的那片柿林，自始至终作为一种意象，贯穿全文。“这片柿林是在祖父辛勤劳作和精心呵护下形成的。”“柿林是祖父圣洁的精神家园。”那片柿林里，藏着祖父的心灵秘密，也藏着作者童年的无限欢乐。柿林是祖父的精神寄托，也是他的生命伴侣。以柿林来渲染祖父的寂寞、孤苦，又以柿林来象征祖父对未来的憧憬、眺望，这一艺术手法的运用，使得整篇作品张弛有度，温润如水，似一块吸足了水分的海绵，有一种带着养分的重量。给人极强的艺术感染力和审美冲击力。柿林的故事，就是祖父的故事。“柿子第二年又风风火火地红了。父亲让我捧着蜡烛、香和纸钱跟他进了柿林。”“蜡烛、香和纸钱一一点燃后，柿林里飘扬起祖父的魂灵”。一个农村老人凄苦的一生，就这样在不动声色的艺术画面中谢幕。真可谓长歌当哭！
　　 其实，在《秋天备忘录》这本书里，除那些表现底层人物命运的作品外，还有一部分作品是解读大师其文其人的。这些文章，是该书的另一个亮点，不得不提。其作品的思想内涵和艺术境界，丝毫不压于赵丰写人记事的那些文章。如《解读叔本华》、《想象梭罗》、《阅读蒙田》、《尼采的庄园》等篇什，作者并非是囫囵吞枣地读之，而是用心，用情，用智慧去进行理解和思考。在读这些大师的作品时，作者不是一个旁观者，而是一个随大师一起哭，一起笑的在场者。用心去靠近大师，聆听大师。赵丰是一个很会读书、很会思考的人，他常常把自己的生存经验，拿来作为参照，以此去理解和感受大师的智慧。因此，他的这些读书随笔有着十足的灵动性和趣味性，不是借助大师的话来说大师的思想，而是道出了自己读大师的所悟所思。比如他在读蒙田时，就产生了这样的认识：“写作，进入不了自我个体的体验，就无法震撼读者的心灵。也就更谈不上‘拯救人类’。这是蒙田告诉我的真理。文学是为人民大众的，这绝对没错。但是，你的站位要正确。首先，你不能高高在上，你的生活方式，你的举手投足，你的精神指向，必须适合普通人的眼界。”
　　 赵丰的这类作品意境幽眇，思接千里，语言诗意，逻辑严密，给人无尽的联想和启悟。从这些作品里，可以看出赵丰阅读视野的宽泛，以及深厚的文化底蕴。一个优秀的作家，同时也是一个优秀的思想家。我们说一篇作品，好与不好，也是可以透过他的文本，看出端倪的。好的作品，必定有着好的气场、气蕴，必定有着良好的艺术审美和思想深度。赵丰独处西安一隅，不趋势附利，不贪图虚名，默默地在文学创作之路上辛勤耕耘着，一以贯之地坚守着自己的艺术良知，心平静气地创作出一篇又一篇散文佳作，凭着他现在已有的文学成就和对文学艺术不断的求索、创新，我坚信，他一定能够在未来的文学之路上，走得更远，开更多的花，结更多的果。
　　 作为朋友，我祝愿着，也期待着。