（一）文学漫步：我是诗人吗？
　　 我是诗人吗？
　　 我是诗人，从各种显性的文字资料看，我当然不是；但是，我渴望，我是诗人。
　　 诗人，自屈原的《离骚》以降，曹丕们、李白们、李商隐们给我们以浪漫的形象，在诗路的天涯的顶端强烈地诱惑着我们蠢蠢欲动的心，他们用高洁的心之魂勾引了我们的魂，我们只能用梦中的穿越和他们零距离接触，这个零，不是距离的长短，而是隔膜的光环；有一种似乎触手可及，但又遥遥无期仿佛彼岸。最可悲的是，我们从青春到暮年，居然乐此不倦，哪怕明知蹉跎一辈子的时光，我们也无怨无悔。杜甫们、白居易们、苏轼们他们和我们似乎是同学、是同窗、是同行、是同道，但是，我们只能是以卑微的心的角度去仰望，而拒绝承担他们诗歌的道义和尊严；我们只看见前辈们倜傥的身影，却无法抓住他们飘逸的裙摆；我们不敢奢望让他们停息下来，我们从心底说“等等我”。是啊，前辈们正以光速远去，却给我们留下更加清晰和高大的光环环绕的背影。诗人，总是忐忑的，神经质的，痉挛的，我们总是期待前辈哪怕给我们一点点亲切的叮嘱或者教诲。尽管，我们熟悉他们——他们似乎就是我们邻居般亲切；可是，我们和诗人之间似乎却从没有真切的交集。
　　 但是，无可否认的事实是，哪怕我们不曾用笔、用键盘写出过一个字，我们都应该成为诗人，而且理所应当，而且自然而然。尽管喧嚣的红尘已经让诗人的光环成为小丑的形象，在文坛大佬、阔佬、官佬的眼里，就是一个格调乖乖的穷的叮当响小资青年；换句话说，当下文化的大繁荣，憋屈得使诗人们莫名的无助、无奈、无聊。
　　 灵性的诗魂总被自我扼杀，那是因为我们胆怯着诗人的胆怯，被禁锢的领域无限的囊括——诞生诗歌词汇的小溪，已经被快餐舶来品严重污染；诗韵的节奏乃至格律早被高速公路般的网络语言肢解，乃至被蜂拥的人浪匆匆忙忙的脚步声打断；诗歌的美，凄凉如隔夜的黄花，憔悴于角落一隅，再也无人问津，即使轰动，也是过眼云烟；诗歌，被改编得已经成为政治的媚俗的颂歌，已经超越了诗人的底线；而脱离诗韵精髓的长长短短的句子，反而被俗世地谱出曲调，被恣意的商业化地卖弄风骚——铅印刊印的诗行踽踽独行，涂着令人反胃的墨汁成为无人问津的乞丐；诗歌——这获得过多少次桂冠的花，转瞬之间的凋零，迅速得来不及翻页的间隙。呕心沥血的花瓣还残留昨夜的灵魂，便迅速的被风干；即使有人阅读我的你的他的诗，但是，你我他却难得半点兴奋的理由，尽管我们该兴奋，但是却提不起半点精神；鉴赏，需要学识；欣赏，需要环境；品味，需要知己。诗歌一代的黄金已经被收买囤积，诗歌一代的意气风发已经被生活折磨成老气横秋，诗歌一代的殿堂已经被重新装修改装成KTV小资的包房，喧嚣，自我、暧昧、无聊、酒香配色相，大麻混香烟，红酒兑白酒，光怪陆离中又灯红酒绿，卿卿我我里怀揣企图，……
　　 写诗，成为我们的某种习惯；拥有这个习惯是与生俱来的禀赋；心底流淌的歌具有傲然长天的骨气，针砭红尘的傲气、自我修炼的精气……不是每一首诗歌都会若“微博”被转载千百次，不是都每一组诗歌都会散发出书卷墨香，不是每一行诗歌都会成为经典。
　　 但是，我们还是不停地写啊，写啊！书写在纸上，书写在脸上，书写在心田；书写给田畴、书写给天涯，书写给知音。也许，自己呕心沥血流淌出来的更多的诗歌仅仅只是一瞬间激荡过自己的魂灵、也许，这些只有自己最感动的诗句只能悄悄地记载在自己的笔记本上；也许有许多的诗行只能变成网络“博客世界、论坛空间”的数码符号。但是，即使寂寞如花，我们也准时开放；即使风吹雨打，我们同样会傲岸怒放；即使焚烧成灰，我们依然会在心底默默的记忆。
　　 即使当滚滚红尘不再需要歌手，我们也会用自己的方式遗世独立。因为，诗歌不死；因为，诗魂不散；因为，诗意长春。我们用自己的方式证明，我们是诗人！
　　 山头林立的旗帜飘荡着，旗帜上红色的是诗人渴望被风照耀的红殷的灵魂，犹如鲜血般绽放却无法比拟太阳的亮度；紧握旗杆的旗手总成为被嫉妒被娇宠被架空瘦骨嶙峋地踉踉跄跄地往山头奔命的苦行憎，是什么山，已经不重要；是什么口号，似乎也不重要；有哪些战友似乎也不太重要——没有目的和怀揣着目的最终都成就孤家寡人一般，因为所有的山头都被目光短浅、势单力薄的旗帜占领。我们只看见旗帜，而看不见诗人；我们只听见口号响彻云霄，唯独却不见诗行如哈达在胸前闪亮。
　　 我是诗人吗？似乎是？似乎不是。
　　 朋友们，是不是诗人没有关系；有关系的是，我们必须写出无愧自己，更无愧社会，无愧明天的诗的殿堂。
　　 还有什么呢？快快加入诗人的队伍吧？因为《我是诗人》。
　　
　　 （二）文学漫步：我们和“诗人”同步
　　 这个活动的缘起是借鉴了“我是歌手”的部分模式。如今，这个“我是歌手”诗歌文化的运作在“东方骄阳”的主持下开始初步起航。而我除开参与策划之外，更需要组建一个评委小组。我们希望通过这个平台，让草根诗人振作起来，为诗歌，特别是为部分网络诗人们搭建一个诗歌交流，文化交流，情谊交流的平台。
　　 有人凭借一首诗歌、一句诗词的“一招鲜”时代已经一去不复返了；有些被粉丝捧杀的诗人，只剩下奇谈怪事的荒诞行经；有的被政治强奸被官本位收买的“诗歌集”成为造纸厂的纸浆；诗人梦在现实主义面前的破灭，写诗的人不再写诗，不敢自称自己就是诗人，这一切都不是当代、特别是网络青年诗人们采取的态度。
　　 诗歌，本质上难以分出高下；诗歌的品鉴更是个性化的偏好；诗人，被刻意炒作是对网络文化的破坏，自从新诗诞生以来，诗歌作品的影响力日渐收缩；诗人们，往往只听见其名是“如雷贯耳”，但是，被我们大家记忆的诗歌本身却寥寥无几。所以，我们不能只见诗人，而不见诗歌。关乎历史，作为读者，我们往往记忆住的是他们的诗歌作品本身，而非一定是诗人的姓名；那些经典，是真的经典。
　　 所以，在这个活动中，应该说没有失败者，只有唯一的胜利者，那就是中国诗歌，特别是网络版的现代诗歌。我们需要一种正能量，需要让逐渐边缘化的当下写诗的文友们有一个至少可以迅捷交流、切磋分享的地方。
　　 诗歌，总是以作品证明那就是诗歌；诗人，总是以诗的正形象宣告——我是诗人。
　　 回到开头，我们目前已经汇集了一群评委，而且还在继续汇集评委。我们选择作为评委的文友多数是写过诗歌，但是不是以诗人美名扬名的网友、文友。
　　 所谓“好诗”评价的标准。只有两个标准：一是评委的文化艺术的偏好，一是该诗呈现的状态给读者的第一感受。评委是不唯诗人的名声的，不看诗歌本身之外的一切。只关乎“这一首”诗歌——结合命题的具体要求——呈现了一种什么状态、体现了某种情趣、揭示了什么本真，散发了某种情绪，体现了某种主题……
　　 对于好的诗歌，我们无需更多的理由，只需“这一首”诗歌足以打动他，他就会支持“这一首”；只要“这一首”有一个足以难忘的亮点，让评委有鼓足勇气给予较高的评价的理由；只有这一首比其他的几首更出彩，他会不吝啬他的赞美。
　　 “我是诗人”的评委是灵活的、来自草根，来自非诗歌评论家、来自读诗的文友们。诗歌作品在评选中是随机在评委中抽取若干，不会总让一些人做评判评判连续三组的比赛；我们“评委会”力争大众化，非专业化，期待愉悦化，在轻松的无压力的状态中对所有的参赛作品打出必须有区别的分值。对选手而言，他们可以提出理由让特殊的评委暂时不参与评价某一回合的比赛。总之，力争公平，公开，公道。
　　 “我是诗人”的诗歌文化活动，是非官方性的、非盈利性质的，纯属对诗歌的特殊爱。而爱总是呈现多种形态的。评价不高的作品是规则的使然，三组一轮比赛提前离开的同样也是诗人，我们的评判仅仅是一种娱乐文化的形式，让诗歌作品有的放矢的呈现，让诗人名正言顺讴歌。这个“平台”没有失败者，只有更好者。最好的结局，我们希望，每一组的诗人，他们之间最终成为诗歌的朋友，而且彼此之间也成为朋友，诗歌比赛没有输家，只有赢家。
　　 最后，祝福所有的爱好写诗的读诗的文友、网友在活动中“交谊”、“切磋”、“快乐”、“收获”——因为我们心中还有“诗”，我们和“诗人”在一起。
　　
　　 （三）文学漫步：不幸的诗人们
　　 小小说的盛行、文摘报刊畅销敏捷地取代更具有文化意义的纯文学类报刊杂志，并且成为相对较好的精神读物。从写作的角度而言，是对小说的迅速升级置换，人们在快餐文化的消遣中无暇去慢吞细咽那些文学作品给予我们精神的产品，慢慢被网络阅读习惯牵引，从而加快了对讯息的直截了当的渴求，而忽视了诸如诗歌作品的艺术思想内涵的理解和欣赏。浅阅读时代，是对文学艺术的一种赤裸裸的摒弃，是对以诗歌为显现的文化艺术的摒弃。
　　 微博时代加剧了“碎片化”写作的进程，而诗歌作品本身具有碎片化的特点，而且是高度典型化个性化情趣化的凝练化的——七八个意象画面，几段情绪流露、诗人独特的语言风格、在小巧玲珑中，让我们无限回味其中的妙处来。这种妙，需要诸多的学识、情趣、时间、心思去品味……一句话，诗歌的内在魅力总是“品味”出来的，几乎无法讲述分析出其中蕴含着的力量，而这就是好诗。尽管是优秀的当代诗作，但是却无力在微博时代更有力的占领这个传播的平台，反而被这个最火爆的移动平台所忽视，而且迅速地让诗歌为载体的文学艺术失去本来的市场。也许，反过来说，文学本身正是以这样那样的碎片的方式组合地展示着艺术。
　　 而诗歌本来就是如此的方式，传递着一代一代的诗人们对社会对生活的零碎的但是却是完整的认识和态度。而正是由于前辈的诗歌辉煌，足以让当代的诗人只能禁锢在“诗人”的影子下，以种种变形的方式扭曲着诗人本来应该纯洁的心境。
　　 哎，“我是诗人”，我不幸来到了微博时代。
　　 博客，当这个舶来品来到这个，迅速成就了新浪博客最牛的个人空间，这个牛，指的是文化含金量。当然，仅就空间的数量还是腾讯空间更广大，海量的腾讯空间充斥在更多的生活碎片化的细节中。
　　 单就我历经五年来接触和交流的新浪博主之广，阅读和浏览足够“学富五车”之多。而迅捷的阅读他们的作品和即刻的交流片刻，犹如星星对撞的那样渺茫而实在。说渺茫，是因为几率太小；说实在，是因为我们就“此文”——此景、此时、此事——相当于面对面用文字的方式对话生活的艺术和艺术的生活。而这一点是古人写作时候难得的，当无法即刻反馈对文本的认识的时候，作者往往就停滞在固有的思维和情绪中，难得从作品中走出来。阅读一个新浪博主的博文系列，我往往是因为“此文”之后，首先看他的“博名”的暗示，更看看他的博客的定位。比如我的新浪博客的定位就是“棋艺文化客栈”，进而翻墙进去看看他的博文分类，没有良好的分类的文章，我至少觉得他对自己的写作定位不明确，对自己“博海”之路没有一个明确的定位，而是仅仅是一种消遣和娱乐。感兴趣的时候，我会用我的方式（也许，熟悉我的网友会知道我习惯用那些方式，而且这些方式巧合对眼，这是题外话）和博主对话，抛开礼节性的酸儒之外，我们会肤浅的记录着我们之间就“此文”展开的话题。这同样是碎片式的，缺乏一个连贯的整体性——我们很多人，就这样在零碎的文字交流中白白的浪费了时间，正是因为如此，新浪博客平台七八年来，很多的博友自觉的离开，仿佛渺茫的不知名的“流星”般消失在茫茫博海……正是由于如此碎片式的交流和对话，让我们深刻感受到之局限。所以，我和其他博友一起开始了对“草根名博”的系列访谈。这是一种偶尔会获得新浪网站支持的“草根文化互动”，是一种情趣的毫无功利思想的一种“文化活动”。而之所以无怨无悔，就是因为对艺术生活的向往。所以，我陆陆续续在三个各自独立的新浪的网络文化平台开展了文化访谈活动。比如新浪论坛频道，在新浪读书沙龙论坛做首席版主，开展了文化和读书相关的“访谈”；比如在新浪棋牌频道，从“天下行棋”博客圈文化宣传管理员的身份，在新浪棋盘围棋频道的支持下对棋艺文化博主开展的“新浪围棋名博大访谈”；在新浪草根博客频道，在梦冰为首的支持下，开展了“草根名博大访谈”等等。通过这些活动，我至少让自己明了如何写博，即是在这些碎片般的随笔短篇类博文中，我们应该深入的了解某些新浪博主的写作动机、目的、意义、价值。在各个频道发布之后，期待连锁的效应，从而让某些有“眼光的、自觉的”新浪博主对自己的博客进行有的放矢的写作，从而形成自己的独特的亮点和特色。这些例子，可以在我的博客分类中有此专项分类《草根大访谈专题片》、《围棋名人专题片》，两项合计各种类型的博客对话就形成了，而且有200篇博文之多。这也是我上新浪开博之前从来没有想到的，也是我写博文以前从来也没有料到的，我竟然会如此关注这种“草根文化”现象，因为我也是“草根”。草根和草根的天然的联系？还是草根对草原的无限向往。许多的草根博主关注的是自己脚下那一块天地，做着几千年来几乎所有文人的狭隘的梦，未曾想到，我们应该用自己的方式手牵手、根连根、心连心。