素蝶的文字，给人感觉就好像她的名字，很唯美。她在一些地方介绍自己的时候总会说这样一句话：一个安静的唯美者。如果说你在深夜里点开一篇她的文章，你就会知道，的确，那些文字安静的划过夜，划过莫名。你会发现，她在深夜里用大把的时间去发呆，保持着同一种姿势成了夜里的精灵，像天际那颗闪烁的星星。那么远，那么近。看着看着，就不知道是你感染了她的忧伤，还是你赋予了她忧伤的色彩，也许会有一丝丝的怜惜。
　　
　　 要说她的文字，那么我要从她的诗歌说起，诗歌基本上是她的写作主体。在她的文集里占着主导地位。然后是散文，再是别的文体。
　　
　　
　　 １．诗歌
　　
　　 她的诗歌创作过程中，可以看的出保持着一种探索的过程。或者说，在写字的过程中一直摸索着，寻一个自己的方向。从最一开始的小诗，唯美的，很女孩子。《浣纱女》在那个创作时期比较具有代表性。这样的写作方向保持了比较长的一段时间，看她早期的作品，基本上都是这类的诗作。
　　
　　 在一些诗歌论坛活动了一段时间以后，开始考虑换一种思路，尝试着写一些诗歌圈子里比较流行的一些东西。抓住生活中的体裁，这期间的作品表现出来的大多为现实主义带点批判性质的，作品中突出了作者本身的一些思考。《魔法盒》在这类型中比较有典型性。这阶段是作者在诗歌圈子里比较活跃的一段时期，看的出作者在写完这首后有过稍稍的停顿，似乎没有什么清晰的方向。
　　
　　 在这停顿的时候，她写了一些其他的文体，衔接的极为自然。其实，这不失为一种理智的做法。作者保持冷静的态度来对待自己的文字，写不出的时候就写别的东西，或者干脆就停一停，这对她以后写作起了较大的作用。作者是在一个摸索的过程里，逐渐看清自己把握自己的，这一点尤为重要。一步一步走来，就形成了自己所独有的路子，不再为诗歌圈子里的一些气候所影响。
　　
　　 最后，我要说说作者最近写的一首《亲爱，我在写着相思》。这首在作者的诗歌历程中有着历史性的意义。很多人喜欢这首，可算做是她的代表作。在此，我不想去讲这首诗的价值。本人较为喜欢的是那组《水墨江南》。浓墨淡彩间就把烟雨的江南勾勒的历历在目了。大夫第，青石板，天井，炊烟，小桥流水人家……顺手拈来，这些仿佛就在作者的笔下活了。轻轻一嗅，满是江南的味道。
　　
　　
　　 代表作：《亲爱，我在写着相思》
　　
　　 亲爱我在念着你的名字
　　 企图把你的耳根念红
　　
　　 我曾经是一面镜湖可是亲爱
　　 听说湖泊是凝聚了千年的一滴泪
　　 所以我不再是湖不愿让爱尘封为标本
　　
　　 不知从何时起我幻化做一支盈舞的蝶
　　 却不再眷恋花朵
　　 那么你会不会是我的沧海
　　
　　 让我只飞在你的掌心流到你的心里
　　
　　
　　 我说亲爱
　　 你可以为我写一首动听的情诗吗
　　
　　 折成美丽的相思鸟就放在我的枕边吧
　　 好载着我的梦轻易睡熟
　　
　　 就好像依偎在你的身边
　　
　　
　　 那清晨洒落在青草上的露珠
　　 在得到第一缕阳光的时候绚丽的死去
　　
　　 嘘我不会承认
　　 那是我在悄悄想你时不小心掉落的泪水
　　
　　 嗯
　　 我的亲爱如果你送我微笑
　　 那么我将是黑夜里绽放的清纯的花
　　
　　 亲爱我会念着你的名字
　　 直到把你的耳根念红
　　
　　 好让你知道一个女子的相思
　　
　　
　　 ２．其他
　　
　　 素蝶的散文比起其他的文体来，功底要深厚些。虽然她大部分作品都是诗歌，但是，散文写作却更为娴熟。在她的散文中你会感觉到清新质朴的气息，乡土题材在她的散文中有很重要的位置。许是热爱着她那片故土的缘故吧，写起来也就格外的动人些了。其中散文中的代表作应该是那篇《天井下的女人们》。写出了一群安于生活，勤劳拙朴的天井下的女人，本分的操持着日子。歌颂了这些乡下女人们贤良的品质。这是很有意义的一篇。
　　
　　 《天井下的女人们》节选
　　
　　 “五更天了。
　　 围栏里的雄鸡纷纷的报晓，天边微微泛起了鱼肚白。一家，两家，……间或的有了动静，这是女人们随着鸡鸣起床的温柔的晨音。整个村庄似乎也就跟着醒了。
　　 村口的芡里开始热闹了起来。（芡里，小河沟。地方方言。）这时候女人们都会拎了竹篮子来洗东西。苍发佝偻的阿婆，瘦黑手指的中年妇女，羞涩的新嫁妇和还在做姑娘的，她们的一天就是从这里开始的。
　　 乒乒乓乓的捣衣声映衬在这个清脆的晨曦里，散发着女性特有的力量。这种力量来自于这些女人们无意识的执着。像这条流经几代的沟渠，不会有什么翻天覆地的变化。一次又一次的修整几乎没有改变过位置，从这个村庄到下一个村庄一路连起。偶尔的干涸或到涨水的季节，整条河满了起来，一直漫到她身旁的黄土路上。这条坚硬的泥土的路，是整个村庄唯一正式的出口，于是，村庄也变成水做的了……
　　 天井下的女人们总是闲不住的。手里非得捏着个什么才能够塌实，似乎手里没个东西就觉得不自在了。她们只有在手不停下来的时候才是从容的。仿佛手里空了日子也就空了。日子就这样捏在她们手里了。”
　　 散文之后随笔性的东西写的也比较多的。像《寂寞在燃烧》之类的文章，随性而至，很有灵性。在语言上占有诗歌的优势，显得比较唯美，这也是体现素蝶的文字整体风格的一面。有人说过她的文字忧伤，深沉，会掉到她的文字里去。我想这是特别有心的人说的话吧。的确，在她这部分作品中是她的主体线。淡淡的，始终。
　　
　　 《寂寞在燃烧》节选
　　 “这个城市的夜里忽然安静了。像是一场突如其来的遭遇。安静的文字在寂寞的跳着华丽的舞。夜虫在低唱。夜越纯粹，寂寞越喧闹。
　　 时间滴答消逝的声音，从我的皮肤上穿透。这单调紧而有致的节奏，沉稳的像个绅士的步伐。但是他的固执又是极其可怕的。怎样也不会乱了他那节拍性的动作。要么就干脆停止，要么就一直走下去……
　　 寂寞，总在人内心脆弱的时候侵袭。夜的深处，我们的灵魂一触碰即粉碎，一忧伤便决堤。以为触手可及的，其实很空远。像这幕黑。
　　 打开的窗，却释放不了浓烈的孤寂。于是，双手环膝，抱住自己守着最后的防线。然而，寂寞在蔓延，寂寞太汹涌。我的坚守太单薄，终将抵挡不了寂寞的狂烘乱炸。我在寂寞里彻底燃烧。
　　 听着寂寞的歌。
　　 霓虹混乱了黑。
　　 谁的灵魂在孤独的城堡放肆买醉。”
　　
　　 也有人说她的说论有一种硬性的思考。水至柔则刚吧。像《温习幸福》、《生存之道》、《人就这么一口气》无不显示出作者理性的思维，清醒的看着人生。
　　
　　 在她的作品中还有一篇是不能不提到的。《下一站》似散文又似游记。如果你把它当做是一种自传体也没什么不可以。这篇文章的编者按里写着“行万里路，读万卷书。一路走来，一路成熟。不知怎的，竟想起《老残游记》。文字很成熟，有对生活、生命的思考，淡而有味。”我想这是作者的一个人生历程吧。一种成长。
　　
　　 写到此处我想差不多也快要结束了。这里，我要说说她最不擅长的文体——小说。她基本不写小说，唯一写过一篇，有的人可能还会看做是散文。《柏拉图得永恒》这是一篇描写少女时期，那个萌动的岁月里暗恋的故事。小说中没有什么特别复杂的情节，单纯的有点像校园小说，她所表现出来的，不过是一个少女成长的爱，隐藏着的，深深的一份爱。有一点像茨威格《一个陌生女人的来信》的风格。小说中最突出的是：通篇里表现出一种深沉的又坦然的爱，却一个爱字都没有写出来。这也是作者这些作品中比较代表性的一篇。
　　
　　 她的文字多样。创作的题材由开始的纯女性的小诗渐渐也广泛起来。在这样一个比较博的范围内，很庆幸作者开始慢慢收笔，并没有因此而杂下去滥下去。而是，把握准了一个自己的路子来，越发的熟练。
　　
　　
　　 附：一个朋友提了个建议，说要用第三人称的口吻来评价自己的文章。这是对自己以往作品的重新省思。用一种客观的态度来对待自己的文字，谈谈自己的创作历程。从前，我写完一篇文章或者一首诗，总是很少再去回头看看。现在要从头来过，心情倒有些显得复杂起来。可见我自己并不了解那些文字本身的，只隐约记得一些创作时的感想。曾经有一个朋友这样说到我的文字：“她的文字一如既往的深沉，忧伤，楚楚动人，只要读一句，我就会深深陷进去。”我觉得这是对我的文章或者我本身的最好的评价。其实他不知道，我也为他的这句话而痴迷着。我是想或许是有心的人，有心的看，才能有心的感受……