孔子说：“不学诗，无以言。”意思是说，人没有一点诗歌修养，是说不好话的。此话不无道理。近日在新浪博文中偶然拜读了云中燕子的诗作《树的另一种生长方式》，对诗中所表达的情感和意境颇为震撼，反复吟诵，爱不释手，终于有了一个想说几句的冲动。
　　 在云中燕子的诗中，我们不仅感受到了历史的沧桑与现实巨大矛盾的反差，也很难想像这首竟出自女诗人之手，是她创作才华和顽强生命力的体现，也看到了一个深受朦胧诗影响的青年女诗人，在不断追求，完善自我的过程。
　　 我不敢说云中燕子的诗作，是网络中最好的作品，但可以肯定的是这是一首充满哲思，忧患意识的优秀诗作。在她的诗中我们仿佛看到了她的身影，倾听到她的声音，读到她款款的心语。其思想境界和艺术水准，从字里行间，充分体现了出来。事实证明，一个优秀的诗人，只有将自己的命运与国家，与社会结合起来，关注生命，关注人生，紧扣时代的脉博，心中有大爱，方能创作出无愧于时代的作品来。
　　 燕子的诗，为我们营造了一幅沧桑凝重画面，这幅画面凝聚着作者独特的情思，它是作者获得审美趣味的基石。由意象入意境是把握意境的较好方法。我们不禁感叹于作者用词的婉约唯美，深厚凝重点艺术特点。诗的首段：阴霾如猛虎/匍匐着/随时准备/吞噬最后一点/亮光。通过寥寥数语，作者就将我们带入了阴霾横卧中天，欲吞天地的阵势。阴霾如猛虎/匍匐着。写的活灵活现，仿佛从诗中跳了出来，跃然纸上的感觉，不觉让人眼前一亮。而“随时准备/吞噬最后一点/亮光。”这一句，又从另一面告诉我们，世事的无奈的苍白。阴霾是柔软的，却隐含巨大的黑暗，吞没天地不废一枪一弹，让人感到恐惧和不安。作者精心布下的局，作者达到了。
　　 燕子深知诗是抒情的艺术，情绪和情感是诗的基础的道理。燕子的诗充分地显示出作者的品格和情怀。诗的第四段：谁吻过树的泪痕/谁听过树的呻吟/谁见过树的绝望/压弯脊梁。此段运用排比的艺术手法，将作者的内心推向一个高峰。诗中泪痕/呻吟/绝望/压弯等词语，层层弟进，显得特别的悲壮和伤感，仿佛看到了树的内心在流血，看到了树的伤口还没有愈合，阴霾又至的悲凉。作者的内心是明亮的，她的力量能穿透阴霾，看清所有黑暗摆下的迷局。
　　 燕子的诗歌的表现形式及表现技法是经过多年的历练的结果，淋漓尽致地展现了她的横溢才华。这些精美的文字体现在诗篇的形式上，包括它的语言，它的音韵、节奏和旋律。打开燕子的诗，我们就看到了一个唯美的意象群，阴霾/猛虎/胸膛/天空/泪痕/脊梁/蝉鸣/蛙声/翅膀/魔鬼/天堂/鸟儿/嫩芽。从中我们看出了燕子作为诗人朴实无华的创造风格，尽可能剔除虚词或减少虚词，还诗歌一个清净和安宁。诗中所保持的节奏，让我们看到了作者的创作功力。本诗采用二三节奏，让我们看到了诗歌的音乐美。阴霾/如猛虎/匍匐着/随时/准备/吞噬/最后/一点/亮光/，树/垂下头/把屈辱/埋进/胸膛/同时/埋下的/还有爱/和希望/，世界/一片/混沌/天空/找不到/生长的/方向/根扎的/愈深/血液就/愈发/滚烫/……同时我们还看到了作者所采用的韵律。现代诗用韵目前网络里真的不是很多，有的即便用韵写诗，写出来的诗也如同歌词一样，显得内涵欠缺，或缺少意象唯美。但在燕子的诗我们看不出刀劈斧凿之感，韵律运用娴熟自然，朗朗上口。吞噬最后一点亮光/还有爱和希望/血液就愈发滚烫/压弯脊梁/魔鬼的天堂/偷偷的张望/人类的又一个思想。纵观全诗燕子的诗运用了诸表现手法，象征，通感，拟人，排比，以及层次递进等，通过渲染与烘托，动静结合，虚实结合，明暗结合等，增加了诗的感染力。
　　 燕子的诗运用象征的艺术手法，阐述了作者对国家对民族对人类生存状况的思考，揭示了人生面临的诸多无奈。全诗形象生动，婉约唯美，情真意切，层次分明，意境鲜活，节奏感强，堪称一首优秀的诗作。
　　 随着视野的开阔和写作能力的提升，以及阅历的不断增加，对人生的思考会更加深刻，我们有理由相信燕子的诗会越来越好，燕子的诗作将更形象，更准确，更鲜明，更具艺术感染力。
　　 以上是木剑初浅的评论，言语之间如有不妥之处，请燕子谅解。祝福诗人！！！
　　
　　
　　
　　
　　 附：
　　
　　 树的另一种生长方式
　　 文/云中燕子
　　
　　 阴霾如猛虎，匍匐着
　　 随时准备，吞噬最后一点
　　 亮光。
　　
　　 树垂下头，把屈辱
　　 埋进胸膛，同时埋下的
　　 还有爱和希望。
　　
　　 世界一片混沌，天空找不到
　　 生长的方向。根扎的愈深，
　　 血液就愈发滚烫。
　　
　　 谁吻过树的泪痕，谁听过树的
　　 呻吟，谁见过树的绝望，
　　 压弯脊梁。
　　
　　 树醒着，蝉鸣和蛙声沉寂，
　　 鸟儿也收拢翅膀，天空
　　 已成魔鬼的天堂。
　　
　　 树只有睡着，自尊和失望，
　　 才能一起把眼睛合上。梦中的
　　 几片嫩芽，偷偷的张望。
　　
　　 无力反抗，或只有反抗的
　　 愿望。树在孤独中缄默，成为
　　 人类的又一个思想。