日前，七十多岁的老画家杨作文喜上眉梢。原因是他的助理在整理小仓房时，意外找到四幅杨作文四十年前画的人物年画铅笔草稿。这四幅精品“红色经典”题材年画，其中一幅“迎春图”成品原作，2010年在北京中国嘉德国际拍卖有限公司以65万元拍出。
　　 当时，他的儿子拿着这四幅画到北京荣宝斋找专家鉴赏。有个行家看了这些画后很震惊并随口说：“像这样的精品画作，应该拿到北京最大的拍卖行，能拍大价！”他儿子抱着试试看的心情找到嘉德……杨作文当即表态：其余三幅不再拍卖，将作为文化遗产留给后人。
　　 仔细端详这幅《迎春图》年画草稿，老画家陷入沉思。
　　 “1972年，我拿着画好的《迎春图》应邀到天津人民美术出版社定稿。当时的郭钧社长（兼全国美协副主席），看了这幅画后连连点头，沉思片刻又说，这幅画的空白处是否添点什么？经与郭钧社长反复研讨，最后决定在空白处添几枝梅花。为了这几枝梅，我用了一星期时间，无数次易稿，最终才有了这幅《迎春图》。当时，这幅画被多次印刷发行全国。”
　　 老画家娓娓述说着，我洗洗尘心、静心倾听，我被带入那个并不久远的年代。
　　 我便感慨，艺术无国界，艺术是镶嵌在画家心灵深处的明珠，无论何种境遇，只要灵光闪耀，就会散发出艺术的万种风情。
　　 是的，在那个“造反”、“白卷”是英雄的年代，画家杨作文没有随波逐流，更没有在那个纷乱的年代沉沦。他用艺术家的心灵，画家的慧眼，去捕捉生活的美。
　　 工笔画作《河深海深没有毛主席恩情深》，表现了一位农民站在桥上，手指前方，举目远眺，一帮小学生静心倾听。画家的传神之笔在于农民的眼睛、眼神传达出的是感激与欢乐之情，以及周围环境的渲染、烘托，更突出了主题。东晋画家顾恺之提到：传神写照，正在阿堵中。画家深蕴此道。
　　 工笔画作《政治夜校》、《夜校喜添理论书》，在画面设色中，打破传统工笔重彩，大量采用水粉色代替国画颜料渲染，以暖色为主调的画面，色彩更加艳丽、明快，增加年画的喜气。
　　 工笔画作《迎春图》，画面描写的是支书带领一帮小学生敲锣打鼓、慰问烈军属的场景。画面人物众多，层次分明。小铁梅手举红灯，农民头上的毛巾等诸多元素，散发着强烈的时代感和浓郁的乡土气息。体现了艺术来源于生活，更说明杨作文早已是位接地气的画家。
　　 文革十年，他的笔一刻不停迤逦散落在艺术的边边角角。到八十年代，中国年画的鼎盛时期，他的年画创造也达到了炉火纯青，先后八十多幅作品被印成几千万张发行全国。画家杨作文也载着他的名字享誉全国。其实早在一九六五年，他的年画《海河工地英雄多》在中国美术馆展出时就受到周总理赞扬。
　　 八十年代，他创作了大量的京剧年画人物，以四大须生最为著名。在全国享有南有“四大名旦”作者李慕白，北有“四大须生”作者杨作文的美誉。
　　 老画家感慨良多：“当年，因画年画而出名的，河北共有十来位画家，如今，去的去，病的病，能画者寡，岁月不饶人啊。”
　　 子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。
　　 我知道，现如今的杨作文，仍然笔耕不辍，眼不花，耳不聋。但愿我们的画家益寿延年，为我们留下更多的墨香。