略谈诗歌
　　
　　 云折柳
　　
　　 诗歌创作，就像诗人在感情的大海上滑行，但他不是贴着起伏的波浪滑行，而是踩着一条条隆起的浪峰前进，浪峰是诗行，被省略的浪谷就是诗中的“空白”。
　　 诗歌是感情的跳跃，因为诗歌的篇幅一般来说比小说、散文要短小有限，而在短小有限的篇幅里要饱含丰富的内容和情感，这确时是一个很矛盾的事，为了克服这个难题，把自己的短处变成自己的长处，于是诗歌就采用了这种大胆的跳跃方式，使物随感情而变化万千。
　　 内容上的抒情性、语言上的音乐性、结构上的形体美，是诗歌的主要艺术特征，这也是它同小说、散文、戏剧、电影文学的重要区别。诗歌的音乐性，主要集中表现在节奏和押韵上，构成诗歌音乐性的另一个重要因素就是它的韵律。
　　 为情造文者，抒发的是真情实感，为文造情者，所表达的是虚假之情，诗人要做到抒情，重要的就是要敢于写出心里的真实情感，写出自己内心深处的最感人的话语。
　　 一首诗生命的长短，并不在于写诗之人的知名度，而在于它的形象思维，也就是说诗人在想象中是否捕捉住了动人的、不落俗套的构思。再者，诗歌要给读者留下一定的想象空间，不能把诗写的太“明白”要让读者去自己挖掘诗歌背后的语言，这样才能让读者领略到诗歌的内在的美韵。
　　 唐朝是我国诗歌发展的鼎盛时期，涌现出了李白、杜甫、李商隐、杜牧等一些伟大的诗人，其中李白、杜甫最为有名，是诗歌领域的两颗闪闪发光的宝石，没有人能够逾越。这正如鲁迅先生所说“我认为一切好诗到唐已被做完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手”。在这里我们对鲁迅先生的话大可不必较真，此话没有对任何人有褒贬之意，他只是提醒我们在作诗的时候不能矫揉造作。
　　 所以，对于一个初学者来说，首先要先学会生活的积累、情感的孕育、敏锐的观察与准确的把握题材与主题的结合，这几个方面是诗歌创作的基础要素，只有掌握了这些基础要素才能动笔创作，否则免之。不然的话写出的也是一堆垃圾或是无病呻吟之作，我想他们最后的命运也只能在废纸箱里度过了。
　　 “每当微小的现象，都会使我写诗的笔落泪”，只有这样写出的诗才是真情的流露，才会有读者争相去看，才会打动每一个读者的心扉，才会使他们对诗歌情有独钟。
　　 不过诗歌创作要达到一定的境界和高度，是要经过一番不懈努力的，我们常说的“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”说的正是这个道理。