老话说得不到父母祝福的婚姻不会幸福，这话的根据是，父母都是过来人，看得透彻，想得周到，因为他们对利弊分得清，所以，他们赞成的婚姻，才会成功有望；他们反对的，基本不会幸福。
　　 这种说法很有道理，因为，已经被无数正面和反面的事实证明过了。
　　 可是，凡事可能都有个例外，这不我就在一个刊物上读到了一桩父母家人极力反对了却幸福成功了的婚姻故事。
　　 1928年元旦的晚上，上海滩最大的戏院正在上演京剧大戏《徐策跑城》，主角是周信芳。在最靠近戏台的包厢内，当时上海最大的私人银行——天宝银楼老板裘夫人的三女儿，美丽的裘丽琳，第一次来看戏，就被舞台上的主角深深吸引，接着28岁的周信芳就和18岁的裘丽琳恋爱了。
　　 地位和年龄的差异再加上当时周信芳已经有了一桩有名无实的包办婚姻，裘家坚决不同意。
　　 周信芳就跟裘丽琳私奔了。
　　 裘家为了阻止这离经叛道的姻缘，更为了找回丽琳，登报声明与丽琳断绝关系，可是，丽琳并不妥协，而是委托律师发布维护自己合法权益的声明，与家庭彻底决裂。
　　 接着，裘丽琳协助周信芳多处辛苦地跑码头演出，她既是周的保镖又是恋人还是经纪人。而周信芳也信守承诺，他们在一起的第三年，结束了自己先前的包办婚姻，并登报正式与裘丽琳结婚。
　　 从此，夫妻两人继续一起打拼，还生育了几个孩子。
　　 周信芳中国京剧表演艺术家，京剧麒派艺术创始人，艺名麒麟童，七岁登台演出。他创造了高深的艺术成就：既全方位地表达了京剧传统，又吸收地方戏、电影、话剧、芭蕾舞、华尔兹、探戈等多种表演方式的精华，对传统京剧加以创新，被公认为京剧海派代表人物。他吸取了谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬、汪笑侬、夏氏兄弟、潘月樵、王鸿寿、沈韵秋、李春来、冯子和、刘永春、苏廷奎等前辈的艺术特点，又经常与许多同辈名家合作，在交流与借鉴中融会贯通，独创一格。嗓音带沙但中气足，恰好形成了麒派的基本特色，他的唱腔接近口语，酣畅朴直；念白饱满有力，富有浓厚的生活气息，以“化短为长”形成了麒派唱腔的独特风格；注重做功，表演从人物内心出发调动唱、念、做、打全部予以充分展示，因内外和谐而真实生动。善用髯口、服饰及道具等来塑造人物；在音乐作曲、锣鼓、服装、化妆等方面作了革新和创作，也是麒派艺术的根基，使人物在塑造性格和表达感情上达到舞台艺术的最高境界。周信芳不但精通表演艺术，而且是编、导全才。自编和与人合编的剧目不下120出。1925年首开京剧导演先河，借鉴话剧导演手法运用到京剧中来，成为首个将“导演制”用于中国戏曲的艺术家。从《汉刘邦》开始，他主演的剧目基本上由自己导演，直到解放后主演的《义责王魁》、《澶渊之盟》等，一些传统戏也经过他导演加工。他作为导演，不断修改剧目，是他对编、导、演的艺术整体完美的追求。周信芳强调表演艺术的统一性，唱、念、做、打的综合整体。早在30年代就已提出戏剧是“现时代的宣传利器。”要求演员通过加强自身审美修养，塑造真善美统一的人物形象。新中国成立后，他带头进行戏曲改革，加工锤炼一批麒派剧目。他还亲自率团到工厂、农村、部队作巡回演出和各种类型的演出。
　　 这些成就的取得，有周信芳的天赋，更离不开裘丽琳与他的45年夫唱妇随。他们始终都是既享受幸福和快乐，也赢得应有的尊敬和荣誉，不管遇到什么挫折，都是同舟共济、不离不弃的。
　　 由周裘二人的故事，可以得出的结论是，男女的结合，不在于得到得不到父母的祝福（说明一下，他们的婚姻因为成功，所以后来还是得到裘家的认可了。），而在于看没看准人。如果父母没有眼光看错了人，即使送上所有的祝福了，也不会让儿女得到真正的幸福；如果父母没看对人，不祝福，人家照样因为自己认准了而获得幸福，这个需要一定的斗争过程。
　　 试想一下，当初，若裘丽琳不尊重自己的眼力而是委曲求全地听信了父母的话，是不是就没有了此生她与周信芳的这段佳话了？肯定是的。
　　 婚姻大事是这样，其实其它事情也差不多是同样的道理。
　　 所以，在处理事情的时候，对于那些既成的经验之谈，还真不能盲目地推崇。要具体问题具体分析，再采取不同的合理做法，才会有真正的好结果。
　　 听取别人的意见和自己做决定的时候，只需要提醒一句“凡事都可能有例外”，就不容易出纰漏了。