阳春三月，真是好时光，初初的春，凉凉的意，花团锦簇里不会太热烈，也不会妄自菲薄了去，这样的时节，去拜访杨老！
　　 老早就听同行的人说起过，杨老的守时：早到十分钟以上，当然是没能克敛好自己的脾性，有些浮躁和性急；迟到了十分钟以上，在相约的等待或被等待里，误了他的工作或者别的时间，杨老统统将这种不守时归根于：不严谨！
　　 事实上杨老就是这样严谨的，无论是为人生活处世作画工作。
　　 想杨老一生，少年时曾参与上海左联的话剧《雷雨》的演出。上海左联，有必要介绍一下，左联，是中国左翼作家联盟的通称，于1930年3月2日在上海成立，是中国现代文学艺术史上极为重要的一个团体，左联联合一切进步力量在创作上取得了巨大成就，不仅体现了鲜明的时代色彩，而且左联与其他革命团体一起粉碎了国民党的文化“围剿”，这支革命文艺大军，对中国无产阶级文艺运动作出了重大贡献。紧接着就是宣传抗战，曾经与作战英勇的19路军将领司徒非一起，为宣传抗战一路往北，直到抗战胜利了而折回。解放后，才真正完全的改用手上的笔，为国为民的继续表现，先后于中央美院，中南美专（广州美院前身），从水彩慢慢转型不停的进取中，从创作了《一辈子第一回》开始，一系列发人深思、有关社会形态，劳动人民的本身、朴实无华的民生的艺术形象，生动鲜明的一一呈现在人们眼前。
　　 杨老一腔的爱国情怀，从始至终，贯穿了他的一生，融于笔墨当中，一系列的作品，无一不与国与家相连相系。其中一幅著名的创作：一个女子迎着逆风，举着灯，用灯光召唤远方拖拉机上连夜耕地的伙伴，一个姑娘蹲在深深的积雪里，忙着准备伙食，杨老当时是为了宣传那辛苦奋战在一线的工人们，《雪夜送饭》，整幅画面，显示着一种特殊的力量与美的魅力，那种劳动的紧张，那种忘我的劳动中，那个年代的人们处处充满了豪迈的英雄主义，充满了革命的理想，使人强烈地感觉到大跃进的时代气氛和深厚的阶级感情。在创作《雪夜送饭》时，太多太强烈刻骨的记忆，杨老说：“是最艰苦的劳动，现在想起来都可怕，一天12个小时的强度劳动，最后得了国际奖。”杨老根本就没有想到能得奖，他说能让他画画就不错了。果然，得了这奖后的颁奖会变成了批判会，就是在这个会上，台上的人讲：“杨之光，你要警惕名利思想！”
　　 在50年代，在中央美院的李可染、叶浅予、李苦禅、吴作人、萧淑芳、吴冠中，还有在上海的林风眠、关良这些画家的特长，是通通没有办法自由发挥的，那个时期，就是这样子的不可思议。杨老说，所有的画画的氛围，真正的大家，全是和人民民生政治气氛是有关系的，当时的政治气候就说是要为人民服务。所以当时不单是吴冠中，还有那么多的名家李苦禅、吴作人、萧淑芳、李可染、叶浅予，都受委屈。抗美援朝时火药味就是很重的，需要艺术怎么样为前线服务，当时有一张苏联红军的画，是印象里记忆最深的：你参加红军了没有？手指着你，就这样宣传画着，去激起年轻人的爱国主义精神。当时就是这样子的没办法，当时的形势只仅仅需要这种，而不是花花草草。中国政治上的转型，影响到艺术上的成熟。杨老反过来还要去劝慰吴冠中先生：笑了吧，算了吧，不要去算这些的老账了。杨老的性子，就这样的鲜明着，并直至今天，一样的说，“没有徐悲鸿先生，就没有我的今天”，后来杨老所经受到的打击比吴冠中先生有过之而无不及，却一样的承受。
　　 我默默无言的了解着这些，靠在一个角落里，外面人来人往，远眺着裙楼上一片片飞花的屋檐，屋檐与屋檐间，木棉花在几层楼高处，这时节开得正好，火红灼热，散落在这座城市的各个角落，给这座城市的春天增添了指引性的生机和活力。我常是喜欢到每一朵花前停足，细细的想认一认花的前身。所有的花，只要是说到花的，几乎通通形容的都是女子，唯独只有木棉，是齐天的男子。这木棉花，倒是特别特别的象杨老。
　　 最早称木棉为英雄的是清人陈恭尹，他在《木棉花歌》中曾形容木棉花“浓须大面好英雄，壮气高冠何落落”。木棉树有一个极特别的特质，树冠总是高出附近周围的树群，以望天的姿式，英武地争取阳光雨露，木棉这种奋发向上的精神及质量，被人誉之为英雄树、英雄花。春秋冬三个季节它和别的树木浑在一起，看不出任何的不同来，只有到了三月间，它就开始了他的正能量，英雄气的，一点一点，把内心最血气方刚的男儿样子，最是浓烈的情感特质，最最壮烈，几乎是壮烈到妖冶却绝对是正直的风情，完全的释放解脱了出来，光秃秃的枝头兀自地绽放鲜艳魅惑的血色的花朵，没有一点杂质，烈火似的不管不顾，只管熊熊燃烧，高调的昂扬着，火烧云似的一树就是一片，轰轰烈烈的壮观了一路过去，然后一直延伸着。象杨老！
　　 杨老的艺术发展正如其个人的生命沉浮，充满了曲折和艰辛，每一件代表作几乎都是在美术界的质疑与自身命运的坎坷中诞生的，出于一片至死不悔的对国家对民族怀着的赤子之心，成长于革命的年代里，更让杨老经历了岁月的冲刷和政治的洗礼，磨砺出杨老异于常人的时代敏感与艺术功力，使杨老勇于突破程序束缚，不断创作出极富时代精神的视觉形象。
　　 听说杨老在文革时期，一样的避不开那一场劫难，扣了个通敌的罪名，曾经被下放劳改，突然间泪如雨下。杨老却是轻易的就别开了话题，“政治上受委屈，要从历史看这个问题，我们国家领导人都受委屈。我在“文革”当中家破人亡了，我去怪谁去？”想象中，半夜里，杨老捧着那本大多是记载着他自己心情的《下放日记》，悲痛于那样的年月，所有的心情，在泪眼模糊里，上升为一种我也根本无法表达的高度，在下放的日子里，杨老说：“环境跟创作的关系不是绝对的。我画《矿山新兵》的时候是在9平方米的房间，没有画桌，要把床铺拿走，放上一个画板，跪在地上完成作品。条件好，不一定画出好画，条件坏，也不一定画不出好画。”在如此的际遇里，一样坚定革命信念，创作了《激扬文字》和《不灭的明灯》，那些流畅的线条，随意挥洒，因书法的融入，再不断的不停的创新，既是注入了深厚的中国文化的历史传承，又借鉴了西方油画的写实风格，还有水彩的明艳， 笔墨与造型于一体的新写实水墨人物画，得到国家级美术最高奖“中国美术奖”，当然的实至名归。但杨老说一生当中所得的最大荣誉是这次金奖，而感觉最倒霉、感到最委屈的，也是这金奖。我细细的体会着，因为着时光的阴暗，就将一切当成了历练，因为从来不懂要放手，便一生就在以画为业的执着里，一生都是不断的自我提升，而英雄白发之时拥有着的现在繁华，只不过是当年守得如此的寂寞，那些略微的瑕疵才让生活如此的真实存在着。杨老不偏不倚中正耿直的将这一生，将国将家不管是如何的折磨和荣誉，一直就融入到骨血里去，让我的心情跟随着他的话语感觉是如此之重。
　　 在近几年的作品中，《九八抗洪颂》等极多的相似的题材，一心不改的关心生态关心民生关心天下事。在这个有着杨老的城市，有着木棉花的衬托，我愈发觉得这座城市的可爱。看着正肆意绽放的木棉花，领军的指引着一种阳光的方向，那种宁静祥和的感觉，仿佛把我拉回到了一个久远的年代，心里常驻一股暖流，在涌动。
　　 这，让我想起周瑜，我有严重的书生情结，那种士子文人的书生情结，不屈不饶傲气高洁的那一种。如果只会死读书的那种木讷的书生，肯定是不要的，只有文韬武略、才华卓越、气度雍容的一代懦将，书生舞剑，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭的，能文能武，文能齐家武可治国的书生，才让人融于风流儒雅、功勋彪炳的书生境界中，无限向往和景仰。想想杨老，将笔抵剑，指挥若定潇洒从容，杨老的国画，国画人物肖像及舞蹈，兼长书法、篆刻、花鸟画及诗词，如此全面的才情，一步一步真的是烽火洗炼而来。想那1800多年过去了，但是周瑜在那危难关头挺身而出的样子，杨老为国为民为宣传不遗余力的样子，就深深地重叠着这些历史的影像，现而今，已是名满天下，绝对意气风发的杨老卸下画笔时依然如周郎那样温雅，他似乎真的只是轻轻转了一个身，就从杀戮的荒凉中直接进入了人世的富丽，现在，因为身体的关系，又致力于青少年的教育事业，杨老是做什么都漂亮从容。
　　 当我们在赏读杨老的没骨人物画时会发现，他的作品并非只是简单的停留在形体、色彩与光影上，也和时下有些玩弄水墨趣味的所谓没骨人物截然不同；在杨氏作品中，深层地烙上了包含着东方艺术独特的线条美，杨老非但没有抛弃传统线条，反而强化了线条的美感，他突破了东方艺术中传统意义上线条的概念，把色彩构成的块面巧妙地转化成洒脱有序的线，使得作品表象上是块面，细细品味却充斥着线条的美感。这标志着中国画没骨人物的真正形成，仅此一点，已使杨之光先生在中国绘画史上具有了里程碑的意义。
　　 邂逅那些唯美的人体作品，那沉迷于光影折射在人体身上而带来的色彩变化美，天大地大，凉月吹灯坐，花落衣衫上，是一种温馨的视觉享受；画笔下的裸女，形体不再是形体，却升华在形体之上，一种彻底的无欲无性的人体，她们的形体已经被化解为阳光折射下的色彩，传译出光影的意韵，自然的人体中挖掘出阳光明媚的诗意，再赋予其强烈而浓郁的主观审美意识，这种赋予之后的艺术形态，是一种典型阳光之美，是一种和谐之美，杨老用这种生动而直观的方式，向观者显示了一种人体审美的典型范例，传统绘画语言的表现力在刻画裸体形象上，史无前例地被全面而完整地发挥到了极致。
　　 人们经常说，能听得到花开的声音，是多少细细的品味，但这到底是多了几份秀气，唯独这木棉花，不仅花开时能倾了城去，就连它的坠落，在空中仍保持原状，一路旋转而下，然后“啪”一声落到地上，也是分外豪气。花落不止是有声，而是锵然铿响，气势天成，一个花落，就是整个的一个季节，也是一地的华年，不是秋风扫落叶般的无奈，也没有寒冬时节雨雪纷纷的惆怅，而是落英纷陈，花不褪色、不萎靡，很英雄地道别尘世。这就是生命的诠释，杨老的爱国义举和他敏锐的时代精神与强烈的历史使命感，早已融成了一股憾人的力量，超出了艺术的范畴而进入了文化史的创造与书写之中。
　　 不管是杨老的花鸟，还是舞动的美人，或者是下放时创作的更多的职工肖相，众生百态里，一杯杯香醇的茶，都有一种苦尽甘来味道，让人一品再品一读再读，我们或许只能用一些浅薄的思想去看画面的内涵，而看深进去，就是领悟一种伟大的人格，一种宏宽的胸襟，一种深邃的思想和一种痛苦而愉悦的感悟。
　　 笔如椽却也只能抒写一片华彩，而精神之不朽，却能造就出一个真正的人，一个真正的民族。任何一个民族都有雅俗两种文化，杨老塑造人文的精神并恪守着这一片华彩！让丹书亦难以承载它的份量和实在的内涵。
　　
　　 黎乐于素言轩2013.03.11