美学是一门边缘科学，在国外发展较早。尽管我国古代刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》等一些学者研究过美学，但我国古代没有一本美学专著。我国的美学研究还是在近几年才发展起来的，而且应用最多的是文学艺术领域。人类从朦胧的美的观念的产生以及人类对美的深入探讨，经历了相当漫长的过程。这个过程也是各种学派喋喋不休地争吵的漫长过程，各种学派竞相立说。目前，在我国关于美学的观点也是不同的，各学派也都打出自己的旗帜。通过中文研究生班的学习，我对美学有了粗浅的了解和认识，现在还说不清自己是哪门哪派，哪个学术观点的。现只就自己在文学创作中涉及的审美问题做以粗浅的探讨。
　　 一、关于“美”与“美感”
　　 “美”有两种观点，一种认为它是自然现象，比如一朵花生长在大自然中，不管有没有人去对它审美，它总是美的。（即物质第一性）而另一种观点则认为美不是一种自然现象，它不存在于人类社会以前的宇宙世界，它是审美主体——人通过审美活动才表现出来的。在这两种观点中，我同意后者。一朵花在原野中开得再美，没有人去观赏它也是没有意义的。只有通过审美者的观赏才显示出它的美来。美是审美的客体，通过审美主体来表现。那么，审美主体的——人，又是通过自己的感官来感觉的。所以，我认为通常美是相对的，而不是绝对的。一种审美对象到底美不美，要看审美主体的感觉如何，这就是所谓的“美感”，由审美主体的感应来决定审美客体是美还是丑。而审美主体——人，又要受环境、心态、时间等条件的约束。所以在不同条件下的审美感应也是不同的。《红楼梦》中的林黛玉“闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风”一种孱弱的美，一种病态的美。《天仙配》中的织女，当她与众姐妹偷偷下凡在湖中戏水，上岸后发现自己的衣服被牛郎拿去了。这时的织女体态窈窕，冰洁玉肌，一种仙境的美。《青春之歌》中的林道静穿一身洁白的衣服在海边徜徉，那是一种文雅的美。《巴黎圣母院》中的艾斯米拉达，在大街上跳起欢快的吉普赛舞蹈，一种野性的美。可是，在二十多年前，我在矿山当矿工时，我觉得世界上唯一最美的女性不是林黛玉，不是艾斯米拉达，而是我们的宿舍员——凤姐。那时，正值文化大革命的年代，我们这一百多名走资派的子弟、黑五类的子弟被赶到矿山来了。我们都二十岁刚出头，血气方刚，正是对女人既渴望又神秘的年代。但是，当矿工除了每天互相瞅着那黑黑的脸外，很少有机会接触女人。我们住的宿舍很大，一间大房间里南北各搭上大板铺，每个人一米多宽的地方，一间屋住16个人。矿后勤科给我们每两间宿舍安排一名宿舍员，负责打扫卫生、洗衣服、拆洗被褥等。矿山适合女人干的活计少，女人找个工作是很难的。凤姐因丈夫两年前在井下公亡了，矿上照顾死亡家属她才有了宿舍员的工作。她当时已是个3岁女儿的妈妈，25岁了。她一米七0的高个子，长得很健壮，腰身也很标致；她浓眉但眼不大，眼梢有点上吊，眼睛明亮有神，鼻子倒是挺秀气，嘴不是樱桃小口，做为女人的嘴稍显大了点，而且上唇的汗毛重了点；脸蛋黑里透红，笑起来很甜，脸窝里有两个深深的酒窝，一口白牙不大不小，排列整齐；她总是梳着齐肩的两条油黑的小辫子，穿一身洗得发白了的工作服。因她个子高身材壮，工作服稍显瘦了点，勾略出她那丰满的形体更加引人注目；她的脚很大穿40号的鞋子，走起路来咚咚有声。她很有力，可以双手提着装满水的桶一口气健步如飞地走完从井房到我们宿舍60多米远的路。
　　 凤姐热情且稳重。她那双黑眸中闪着忧郁的光，给人一种幽深迷离之感；她总是那么深沉，显得高雅脱俗。她使我们每个人都对她着迷，都在心里悄悄地爱着她。那时，在我们的心中什么嫦娥、七仙女统统都不美，天底下最美的人就是凤姐！凤姐关心我们，我们也疼着凤姐。她家中的重活我们抢着去干。凤姐的女儿发烧，我们两个宿舍闲班的10多个大小伙子抱着孩子一窝蜂似的跑到医院，大夫、护士都用惊异的目光看着我们。
　　 凤姐把我们的心勾去了，有的人睡梦中也喊着凤姐。我们宿舍后来进来一个从山东枣庄矿务局调来的老工人，他姓藏35岁了，人长得丑，又嗜酒如命，没找上老婆。他是井下的翻打工，就是撤顶子，工作危险性大。有一天老藏闲班喝醉了酒，借着酒劲在众目暌暌之下竟冷不防把凤姐搂在怀里拼命地亲吻起来。凤姐反应过来后，拼力挣脱出来，她抡园了手臂扇过去，只听“啪”的一声，把老藏打翻在地，脸上立刻出现五个红红的指印。凤姐喘着粗气骂了一声“臭流氓！”就转身干她的活去了。我们都拍手为凤姐喝彩，她打人、骂人的姿态也是那么美，使人陶醉。
　　 有一次我倒松班，休息一天半。伙伴们邀我去城里看学生运动会，我推说头疼没去，留在宿舍里帮凤姐提水、晾晒衣服。我干完活就坐在凤姐的对面看她搓洗衣服，这真是美的享受。细细的汗珠浸在她红扑扑的脸上，两条辫子随着搓衣服的动作前后摇摆，薄薄的衬衣里一对匀称的乳房也随着洗衣服的节奏在颤动着。我看傻了眼。凤姐用水撩我一下说：“整天看还看不够！”我不好意思地笑了说：“凤姐你太美了，看一辈子也不会够。”凤姐叹口气说：“好好干吧，等熬到井上来干上辅助工种，我给你介绍一个比我漂亮的姑娘，我们老家阿城出美女。”我说：“不，谁也没有你漂亮，我就想要你！”不知哪里来的勇气，我忘情地把凤姐湿漉漉的手抓过来搂在怀中。我情愿也想挨老藏那样一掌。可是，凤姐没有扇我一掌，而是两颊绯红，深沉的眼中流露出柔情的光。突然，她猛地把我拉入怀中热烈地亲吻起来。我竟傻了，一股强烈的电流通遍我的身心，女人特有的温馨使我深深的陶醉，我紧紧把她搂住。凤姐很快就冷静下来，她用力把我推出怀去，使我打了个趔趄。她喃喃地说：“不可能，不可能，我比你大4岁呀，要是倒过来你比我大4岁可行。”记不得我当时说了多少海誓山盟的话。但凤姐是理智的，她没有让这种关系再发展下去。不久，老藏突然精神失常，跑到后山上吊死了。有人说与井下一次跑车事故有关，怕追查受处分。也有人说他是想凤姐得了相思病绝望而殉情的。矿里觉查出了点什么苗头，把凤姐调走了，安排到矿灯室给矿灯充电去了。我们的新宿舍员是个40多岁的妇女。从此，我们的宿舍再没有了往日的温馨和笑声，大家脾气暴躁起来，经常打架。后来我搬离了那间曾给了我梦幻的宿舍。
　　 “美感”是审美主体对客观存在的美的一种反映，客观存在的美是美感产生的根源，审美客体通过审美主体而产生作用。这种反映是一种能动的反映，在整个审美过程中是由感知、想象、情感、理解等多种心理因素参与，并以感情为纽带，相互渗透，相互促进的一个综合的心理过程。而在这个过程中情感因素是占很大比重的。凤姐长得固然很标致，但她不过是个“上中等人”并不是美若天仙。那么为什么当时在我们这些单身汉的眼中她就是“西施”呢？莎士比亚说过：“情人和疯子一样癫狂，他从一个埃及人的脸上会看到海伦的美。”这就说明了当时我们这些审美主体的情感因素是最活跃的。美感是一个综合的复杂的心理过程，审美主体的主观因素对美感形成巨大的作用。这就可以理解了我们当时为什么会对凤姐如痴如醉的倾慕。
　　 肖红的小说《手》中描叙了一个染匠的女儿，为了生活所迫她帮爸爸染衣服把手染成了黑色。她在学校中就因这双丑陋的手而惹人讨厌，遭受歧视。以致最后被剥夺了学习的权利，赶出了学校。作者以细腻的笔调娓婉地叙述了这个女孩的不幸遭遇，唤起了读者的同情。当我读完这个小说后，我感觉到女孩这双黑手是美好的，它比校长、校监那白手要美丽得多。这就是我这个审美主体在审美过程中情感因素占据了主要位置。
　　 所以，所谓“美”是客观存在的，而“美感”就是审美主体的一种感受。美的程度与美感是相对应的，它取决于审美主体的感受程度。
　　 二、审美认识的差异性
　　 审美是一个综合的复杂的心理过程，需充分发挥审美主体——人的主观能动性，这就必然带来审美认识的差异性。这种差异性主要表现在不同阶级立场的审美主体，不同时间的审美环境、审美主体本身不同的修养和素质以及不同性格、同一审美主体不同时期的不同心境等。
　　 1、审美中阶级的差异
　　 电视剧《乌龙山剿匪记》中匪帮里国民党的特派员“四丫头”，她的体态、容貌应该说是很美的，但是我们观众却对她没有产生美感，甚至厌恶她。而剧中那些土匪对四丫头却都垂涎三尺。
　　 电影《南征北战》中，我军包围了凤凰山国民党的几万大军。总攻开始了，炮火轰鸣，敌军阵地上横尸遍野，我军勇往直前，刺刀见红，敌人纷纷倒下，污血飞溅。这个场景激动人心，我们感到壮美无比，情不自禁地鼓起掌来。而这个场景如果让蒋介石去看，他绝不会产生美感，而要气急败坏地咒骂。
　　 这就是审美中审美认识的阶级差异。不同阶级有不同的世界观，对美的感受是绝然不同的。不同的阶级意识，审美的情感是不同的，审美的标准也是不同的。鲁迅先生说过：“饥区的灾民，大约不去种兰花-------贾府上的焦大，也不会爱林妹妹的。”这就是审美阶级差异的表现。
　　 2、审美时间的差异性
　　 不同时代的人受着不同时代的思想、道德的影响与制约，审美认识也就出现了差异性。
　　 如果现在让我重新对凤姐进行审美，我只能给她打85分，而绝不是当时认为她是世界上无以伦比的美人。这就是时间的差异性。
　　 我们在电影中可以看到满清时代的男人们都拖着一条长长的大辫子,在当时的审美认识来讲，这就是美。而没有辫子就是大逆不道。如今若有男人再拖一条象尾巴一样的大辫子，我们绝不会认为他是美。
　　 旧社会对女人美不美的标准主要看脚的大小。所谓“三寸金莲”为最美。在女孩很小的时候就用布带裹脚，把一双好端端的脚硬是搞成畸形，搞成残废，使女人个个走路都摇摇晃晃，甚至丧失了劳动能力。而在我们今天的审美观念中，“三寸金莲”不仅没有一点美感，还是一种丑态。
　　 文化大革命的狂热时期，当时人们的审美是变态的。那时工农兵的形象是最美的。当时服装的流行色，一律是绿军装、蓝工作服。那时你要是穿上西装打领带，女人穿上露出白腿的裙子，你就是“封资修”的货色，遭到批判。
　　 文化大革命中的文学作品，从审美的意义上讲，是缺乏美感的，纯粹是为了宣传教育而搞的说教式的文学模式。英雄人物都是“高、大、全”的形象，他（她）们一登场就往高台一亮相，挺胸拔背，手指前方，开口就是：“胸有朝阳化冰雪，干革命勇往直前！”他们都是无情无欲、不吃不喝的铁打的汉。在当时这就是最美的形象，人们在英雄出场时报以热烈的掌声。那个时代人们的审美意识发生了扭曲，每个文艺作品都要按这个模式去创作，否则就要出问题，就会是毒草。
　　 而近年来人们的审美意识发生了很大的变化，艺术上的旧模式已被打破了。一些文艺作品开始从真实的生活角度来塑造美的形象，使读者或观众耳目一新，但不能不说，很大一部分作品还没完全冲破过去老框框的束缚。有的作者写改革家，他们都是扳着面孔顶着来自各方面的压力，废寝忘食地工作，几乎所有的改革家的家庭都是不幸福的，有的没有妻子，有的妻子埋怨丈夫不顾家，没有给她更多的爱而离家出走。有的作者写知识分子，他们就都是一心钻研业务，呆头呆脑，连姑娘向他表示爱情也不懂。写爱情就几乎都有第三者插足，或是一个男人同时爱上两个女人，难分难解。这些问题，当今在文学审美活动中，人们是感到厌倦的，看过一篇是这样，再看一篇还是这样，看腻了，就没有美感可言了。
　　 3、审美者心境的差异性
　　 审美者的特定心境可以在审美感受中对审美对象的外形、性质进行“改造”。这种心境可以诱发也可以抑制人们的审美情趣。鲁迅曾在《品茶》中说明了这种现象。“对一个整天忧心忡忡的使用筋力的工人，在喉干欲裂的时候，那么，即使给他龙井芽茶、珠兰窨片，恐怕他喝起来也未必觉得和热水有什么大区别罢。”鲁迅先生在《秋思》中又说：“在秋天来临时，那些骚客墨人会觉得‘悲哉秋之为气也’，但对于时时盘算自己生计问题的老农，却只知道每年的秋季就可割稻。”可见由具体的生活环境的驱使而形成的一种审美心境，对于人们的审美情致、兴趣影响是极大的。唐代大诗人杜甫在《春望》中有两句诗“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”由于作者为逃避战祸而流浪，当时他与家人失去联系，他忧心忡忡，忧国、忧民。思念亲人。这种心境致使他对自然景色产生了一种悲凉的审美感觉，这时在他的眼中花也会“溅泪”，鸟也会“惊心”。
　　 4、审美主体素质在审美中的差异性
　　 每个人的审美能力都与其本身文化素质、生活经历、品德修养有关。那么，知识、生活、经验的多寡就会影响到人们对美的事物认识与感受的深浅、锐钝程度。我们不妨试一下，有两个年轻人结伴到庐山旅游。他们一个是诗人，一个是工人。当他们来到香炉峰时，望着瀑布飞溅而下，水声轰鸣，云雾缭绕。那个诗人就会触景生情，激动不已，脑海中会浮现出当年李白游香炉峰时的情景，他会情不自禁地背诵出：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川，飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”他整个身心都融入情景中，久久不想离去。而那个青年工人却没有那么浓厚的兴致，只是说了几声“好”就催那同伴快走再去看别的景。这就是两个人的文化素质和生活经历的差别在审美中的差异。