古今中外有无数的作家创作出数不胜数的小说，有的流芳千古，有的昙花一现，有的无人问津。为什么会有这么大的差别呢？归结起来，人们对小说的评价都有一个约定俗成的标准。这个标准就是看它的思想性、文学性、艺术性、故事性，可读性、真实性如何。
　　 一、什么是小说的思想性？
　　 小说是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情。
　　 因为小说是反映人类社会生活的产物，所以一部小说始终伴随着强烈的感情活动。这个感情活动就是小说的思想性。
　　 思想性强的小说才能发人深省，人们的灵魂才会被触动。文学作品不是脱离人类世界的虚幻之物，它产生于社会、服务于社会，所以文学作品的思想性与书同在，文学作品的思想性就是作家对客观世界的认识和体现，作家强烈的社会责任感，要求他们必须站得高看得远。他要教会人们如何辨别真善美和假丑恶？他们要告诉人们如何认识世界、改造世界？他们要号召人们为推动社会发展而贡献自己的力量。
　　 我们以我国四大名著为例谈谈它们的思想性；
　　 1、《三国演义》描写的是从东汉末年到西晋初年之间近一百年的历史风云。反映了三国时代的政治军事斗争，反映了三国时代各类社会矛盾的渗透与转化，概括了这一时代的历史巨变，塑造了一批咤叱风云的英雄人物。
　　 2、《水浒传》描写了北宋徽宗时，以宋江为首的108名好汉在梁山聚义，打家劫舍、杀富济贫的豪举，鲜明地表现了“官逼民反”的主题。
　　 3、《西游记》以民间传说的唐僧取经的故事和有关话本及杂剧基础上创作而成，通过叙述孙悟空出世，大闹天宫，随唐僧西天取经，沿途除妖降魔、战胜困难等故事，这本书中神仙体系的描绘正是作者当时生活的明朝政治社会的缩影。
　　 4、《红楼梦》以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、王、薛、史四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线。展现了穷途末路的封建社会终将走向灭亡的必然趋势。现实社会、宫廷、官场的黑暗，封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举、婚姻、奴婢、等级制度及社会统治思想等都进行了深刻的批判，并且提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。
　　 由此可见每部小说都是通过完整的故事和典型人物来反映作家对社会、对人生的看法。这就是小说的思想性。好的小说，作家是站在时代的至高点，客观的、全面的、深入地剖析社会现象，塑造完美的具有时代特色的典型人物形象，来表达作者的观点。
　　 那些脱离社会实际、违背人们正常思维逻辑的，胡编乱造的小说，是得不到人们喜欢的。那些无病呻吟、只反映作者自己病态心理的小说，人们看了也会生厌。那些逆历史潮流而动的与大多数人为敌的作品，只能当作为垃圾扔进阴沟里。
　　 不仅正剧、喜剧可以表现正确的、深刻的思想性，悲剧一样可以达到这个目的。悲剧就是把最美好的东西撕碎了给人看。作家写悲剧是为了挖掘产生悲剧的根源，揭露丑恶事物和人物的本质，唤起人们的觉醒，告诫人们过去的悲剧不要重演，为了给陷入迷途和困境的人们指明方向，给予他们战胜困难的勇气和力量。传达正能量也是会受到大家的喜欢的。
　　 总之只有那些反映真实的现实生活，积极向上的、歌颂真善美、抨击假丑恶的作品，才能流芳千古。
　　 二、小说必须具备文学性
　　 小说的文学性是指作家运用各种艺术手段把从生活中得到的大量感性材料熔铸成活生生的艺术形象。文学性强的，读者会爱不释手，有极大的吸引力。小说应该做到用形象的语言、缜密的构思、曲折的情节、细腻的描写把人们感兴趣的故事展示给读者。并采用各种文学艺术手法反映社会上的人物和事件。小说是文学作品，它是通过各种文学手段来陶冶情操、净化人的灵魂。所以优秀的小说作家都是尽量调动文学手段来完善自己的作品。
　　 小说有三个要素：人物形象、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。
　　 小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。
　　 小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。
　　 故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真事更集中、更完整、更具有代表性。
　　 小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。
　　 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。
　　 总之一部优秀的脍炙人口的小说，必须具备文学性。也就是说一定要有完整的故事情节、鲜明突出的典型人物形象，明确的社会环境和让人身临其境的自然环境，还要灵活地运用各种表达方式和表现手法。
　　 三、好的小说一定要具有较高的艺术性
　　 小说是作家对原始素材，经过筛选、提炼、加工而成，它是熔铸作家个人情感、审美观念来虚构的，现实生活中并不存在的人和事，它是主客观为一体的精神产物。所以小说始终离不开想象(幻想、联想)和虚构的情节。这就是小说的艺术性。艺术性高的小说，人们可以在美感中陶冶情操、受到启迪、开阔视野、丰富生活。
　　 我的一部网络小说《黄昏恋》的结尾是这样写的：
　　 他又在笔记本上打出（因为脑血栓失去语言功能）：“我想听你弹《化蝶》，你边谈边唱好吗？”冷杰把华山轻轻扶起，把被和枕头垫在他的背后，让他坐得舒舒服服。然后她坐下来开始边弹边唱：
　　 碧草青青花盛开，
　　 彩蝶双双久徘徊。
　　 千古传颂深深爱，
　　 山伯永恋祝英台。
　　 同窗共读整三载，
　　 促膝并肩两无猜。
　　 十八相送情切切，
　　 谁知一别在楼台。
　　 碧草青青花盛开，
　　 彩蝶双双久徘徊。
　　 千古传颂深深爱，
　　 山伯永恋祝英台。
　　 楼台一别恨如海，
　　 泪染双翅身化彩蝶，
　　 翩翩花丛来。
　　 历尽磨难真情在，
　　 天长地久不分开。
　　 历尽磨难真情在，
　　 天长地久不分开。
　　 优美悠扬的古筝用它特有的音色和旋律，创造出一个绿草如茵百花盛开的如诗如画的意境。华山仿佛飘飘悠悠地来到这沁人心脾的百花园。冷杰的演奏音色浑厚优美、旋律流畅、韵味浓郁、音乐处理细腻入神，加上她甜美的歌声，使华山无比陶醉。华山觉得自己进入一个虚幻缥缈的仙境，眼前出现时隐时现的亭台楼阁，他如同身临其境。
　　 在他眼前，一对彩蝶似在百花丛中翩翩起舞。他好像又突然回到人山人海的广场，紧紧地搂着冷杰在旋转、在跳跃、在飞奔、在呐喊。他已经无法判断此时此刻的感受，只觉得冷杰那纤细的十指在琴弦上舞动。他眼睛花了，眼前的景象渐渐地模糊了，又好像渐渐地淡了，直到什么也看不见了，他的听觉仍然在工作，他清楚地听到冷杰那柔柔的、甜甜的、轻轻地吟唱：“历尽磨真情在/天长地久不分开/历尽磨难真情在/天长地久不分开。”
　　 琴声消失了，歌声停止了，华山舒舒服服地化作彩蝶飞向那红霞笼罩的无边无际的天空。
　　 冷杰发现华山无声无息，立即停止了弹唱，急忙奔到华山床前，她看到被窗外晚霞映红的华山，安安静静地露出微微的笑意，酣实地睡着了。她不想惊动他，眼睛痴痴地看着这安详入睡的丈夫。可是她突然发现，华山根本没有呼吸，她趴到他脸上看看，把手放在他鼻孔前，没有一丝气息。冷杰惊呼：“乖乖，你醒醒！你醒醒！”她用力地摇晃着他，又把他抱在怀里，贴在他的脸上，狂呼：“华山！华山！你不能自己走哇！你等等我！”一阵撕心裂肺的痛哭之后，她趴在华山身上一动不动。窗外的晚霞更加艳丽，把这两个紧紧抱在一起的老人定格在无限美好的夕阳里。
　　 这个小说片段，虚构的典型人物华山在生命旅途到达终点之前，他没有悲哀，忘记痛苦，让爱人冷杰为他弹奏《化蝶》。最后用诗画的语言和意境，写出他们最后的诀别。它之所以催人泪下，是因为作者采用了高超的浪漫主义的艺术手法，写一对老恋人的生离死别。
　　 总之小说艺术性的高低决定了小说的优劣，决定了它的感染力和它的寿命。
　　 四、小说是否吸引人决定小说的故事性
　　 一部好小说必须有个好故事，离开故事就不是小说，小说必须有故事。一部悬念迭起，情节跌宕起伏的故事，就会产生极强的吸引力、感染力，能够引人入胜，令人追读。
　　 我的《凄美哀婉的苦恋》，故事的开端是写中苏混血儿柳芭莎和林觉民车站奇遇；半年后林觉民成了柳芭莎的汉语老师；日久生情两人相爱至深。结婚前夕一场离奇的大火把美丽的柳芭莎烧成了面目狰狞的双面人。柳芭莎接受不了这个残酷的现实，离家出走。后来在湖畔发现了她的遗书。这时一场轰轰烈烈的运动开始了，柳芭莎同父异母的哥哥被打成走资本主义道路的当权派、国际特务，林觉民也受到了牵连。两人同在一个监狱里受尽了非人的折磨。
　　 此时月亮湖畔和出版社造反大军总部经常闹鬼，造反派头头张国宝多次遇到女鬼——复仇天使，受到严厉地惩罚。后来又出现女鬼偷尸事件和后面的白毛大仙的奇闻。这些情节使读者不愿意放下，想弄明白到底是怎么回事？所以一直在追读。
　　 我的《大山里飞出的金凤凰》情节更是复杂多变：美女逃婚——未婚先孕——被主人解雇——巧遇恩人——一夜成名——惊天凶杀案——智破谜案——生母寻女——车祸之谜——深夜见鬼——疯子骚扰——一场恶战……45万多字，悬案迭起、险象环生，惊悚恐怖，惨烈哀婉。这部小说作者精心地构思出一个又一个惊心动魄的故事，环环相扣，既突出了主题，又使人物性格更加鲜明突出。强烈的故事性，使人爱不释手，谁打开都想一直看下去。
　　 总之小说的故事越好，人们就越喜欢；干燥无味的、司空见惯的、毫无意义的小说没人愿意看。因为评论小说的好坏，故事性是一把绝对不能缺少的尺子。
　　 五、好的小说必须具备可读性
　　 小说需要通俗易懂，饶有兴味，真切感人，喜闻乐见。它的标准是：故事能吸引你一口气停不下来地读下去，越看越有意思，越看越想看，这就是可读性比较好的小说。
　　 可读性是小说基本属性之一，它是小说的隐性基因之一,在历史长河中仅仅隐隐约约地显现着，并不需要专门提出来以吸引读者。在小说的最初点上,可读性是小说的本身特色之一。有的作家认为这个问题不应该再拿出来讨论和提倡，其实这也是衡量小说优劣的基本标准之一。
　　 如果作者尽用一些生涩的字词、用一些怪僻的词语、抽象而不具体的概念、模糊而不清晰的语言，非常拗口的句式自以为高深。叙述一些别人不理解或者看不懂的故事，这绝对不是好小说。
　　 总之，作者身居高阁，或者把自己关在象牙塔里，玩弄那些故作高深、艰深晦涩的让大多数人看不懂的或者接受不了的东西，读者自然会对此敬而远之。所以写小说必须注意它的可读性。可读性好的读者才会多。
　　 六、优秀小说必须具有真实性
　　 真实性是一切文学作品的基本要求，文学作品只有真实地反映出生活本质，具备较高的真实性，才能令读者信服，才能吸引读者进入作品的艺术里，才会有积极的社会效果，才会产生社会价值。所以文学作品的真实性实是文学的生命。因此，文学的真实性是一个十分重要的问题。
　　 小说的真实性就是现实性和艺术性完美的统一，也就是主客观的完美一致。真实情节是小说的生命，没有情节便不成为小说。小说虚构的情节应该用细节的真实来完成。情节应该具备两个要素：合理性、真实性。
　　 作家对细节的描写与刻画，必须忠实于生活的原生态，必须把握带有共性、符合规律的记忆，通过对生活的多次体验，修正记忆的偏差，消除视角透析的盲点，正确地描写细节，才能给更多读者带来阅读体验的真实性认同。
　　 小说如果追求绝对真实，原件照搬，那就成为事件的简单复述，而不再具备文学的欣赏价值了，因为读者完全可以循着其合理性与真实性就可以由开篇便推理其结局，这样的小说读起来其实味如嚼蜡、毫无美感可言。所以优秀的小说作家他会把社会生活中的真实事情和人物转化成艺术的真实。