【诗心】归来(散文)
很久没有看电影了。很久。
随着年龄增长,越来越倾心安静。没有儿时拿着电影票,细心对折好,塞进裤兜的欣喜。生怕丢了票,反反复复地摸着裤兜的突起,担心它长了腿跑掉。在旧居居住的时候,沿街车站经常有电影广告,等车时,闲的无事,我倒会专注地看,看谁主演、谁导演,看看放映日期,也会产生公映时到电影院看一看的欲望,最终还是没有付诸行动。
也远离了电视,最多看看新闻,仅此而已。再好看的节目,也提不起什么兴趣。特别是电视剧,不敢看,揪着人的心,马拉松似的,太耽误时间。毕竟每天还有很多的事情要做。在大家谈着哪部电视剧好看,我一向是无言的。连年长于自己很多的人,谈起这个影星,那个歌星的时候,我也一头雾水。
越来越脱离生活了。近乎有些愚笨、木讷。
前几年,最急切想看的电影是《山楂树之恋》。源于看了小说。这个网络小说不长,其实算不得小说,只是作者在回忆自己一段刻骨铭心的初恋,很朴实的文字。我看了两遍,也动员我的朋友去看。看这部小说的时候,还没有拍成电影,也没有纸质版的小说出版。后来张艺谋要拍这部片子,我一直跟踪消息。最终跑到影院看了这部电影。很长的一个故事,浓缩在两个小时里,需要经典镜头,需要高度概括。没有看小说的基础,看这部片子,跳跃感太强。看了小说,再看电影,有些意犹未尽。细致的情感,文字表达的更鲜明更具体。
一部片子,有人说好,有人说不好。
有人说看不懂。那个年代的爱情,年轻人觉得天方夜谭。说法不一。但,老三和静秋两个演员挑的真好,清纯极了,像极了原著中的老三和静秋,是我脑海里的人物形象。张艺谋是静秋的贵人。静秋第二年如愿考上电影学院,张艺谋为她搭建了一个舞台,她以清丽的形象,走上艺术这条道路。
《归来》这部电影,正是在街边车站看到了广告。无意看到手机,网上全国播映,动了看一看的心思。
还是张艺谋的作品。
《满城尽带黄金甲》这部电影是巩俐主演。《红高粱》我是看过的。她演过很多成功的电影。我倒没觉得巩俐演技的好。她是国际影星。以中国人的审美,巩俐算不得非常漂亮,只是性感。在审美取向里,外国人和中国人有差异。在中国人眼里不美的女子,在外国人眼里几乎都是美女。抛开美丽与否,在这部片子里,巩俐扮演的冯婉瑜,演得真是好。一直喜欢陈道明演戏。他的风度、气质、浑身散发儒雅的气质,在每部作品里都夺人眼目。《归来》中巩俐的演技,我简直忽略了陈道明的戏份。以巩俐的年龄,演绎了一个文化大革命时期的人物,表演精准,是入了境的。
潦草地看了她演的几部戏,重新认识了她的电影,不是她演得不好,是我不懂戏。《归来》这部电影之后,杨澜采访巩俐。巩俐说,每次拍一部戏,都要学东西,这么多年下来,学会很多。拍《红高粱》时,姐姐去世,第二天还要拍结婚那场戏。很难,但也要演,这也是演员的职业精神。听了,我肃然起敬。
巩俐说张艺谋的电影越演越有难度。是的,很难,心里的戏太多。
我看得泪涕涟涟。压抑。
这是我见到的最悲哀的爱情了。
我给朋友发去短信,我说,看看《归来》这部电影吧。
两个小时后,她说,看了,不错。
我说,巩俐演得真好。
她说,很感动,陈道明演得也行。这是文学,电影应该表现的。
我还是沉浸在巩俐扮演的冯婉瑜的角色里。有些时候,一个人的好,往往忘记另一个人的好。
她问,严歌苓的作品你看过?
我说,没有。
她说,花絮里说,那场感情戏,所有的拍摄人员都哭了。
我没有告诉她,火车站相见那场戏,我边看边流泪。
在监狱呆了十几年的陆焉识,从监狱跑回家中,想看一看自己的妻子和孩子。特定的年代,想见,不能相见。他用红色的纸写下纸条,塞进门缝,约好第二天火车站相见。冯婉瑜蒸了很多的馒头,带着衣服和被子见他。她们的女儿丹丹,为了演《红色娘子军》中的吴清华,告了秘。监狱来人飞快跑来逮捕陆焉识。陆焉识不顾一切奔向自己的妻子,冯婉瑜声嘶力竭让他快跑。火车站,一个被抓,一个被推倒在地,鲜血直流。冯婉瑜给丈夫带来的馒头,散落一地。至此冯婉瑜心因性失忆。
我说,爱人就在眼前,爱的却是记忆里的人。在记忆里守望幸福。
她说,这是最大的悲剧。我站在你的眼前,你却不认识我。这是那个时代对人性的扭曲。
文化大革命结束,陆焉识平反,回到家中。冯婉瑜不认识他,将他的东西一件件扔到楼道里。她只认识他的信,他的照片,他的琴音。他信里说,5号回家。每年,每个月的五号,她举着写着陆焉识的牌子到火车站接他,直到站台空无一人。他们老了,白发苍苍,他骑着三轮车,带着她到火车站,接那个站在妻子身边,永远不会从火车站走出来的自己。
一直觉得,爱情的痛苦,是死离死别。是我还爱着你,你却离我而去。是爱着却不能相守。
其实,最痛苦,最悲伤的爱情是,我们相爱着,相见着,我爱着你,却永远认不出你。最浪漫的爱情是,我爱着你,但只爱着你曾留下的每一封信,你的每一段琴声,你照片上的身影。你站在我的面前,我却不知道你是谁?陆焉识和冯婉瑜的爱情,又浪漫,又痛苦。
这部电影,没有《山楂树之恋》的意犹未尽。看得沉重,喘不过气来。看得每一个镜头挥之不去。看得想表达,又无从说起。
看一部电影,电影和原著谁在先,产生的效果不一。
电影在先,通过电影不同镜头的展示,看到的是饱满。
原著在先,看到的是经典的情节。
文学和电影艺术表现手法不同。一个通过文字语言,一个通过声光影。二者共同之处在于故事情节。电影不可能在两个小时之内,将文学作品中的所有细节一一展示。展示的是文学作品中几个经典镜头串联在一起。所以,观者,哪个在先,哪个在后,各有利弊。电影在先,影响观者的想象能力。文学作品在先,观影者从文学的角度评判,还想看到电影没有表达的内容。
最近,曹禺的话剧《雷雨》在上海公演,引发笑场。朋友问我怎么看这个问题。
我说,如果还是原风味的话剧,被搬上舞台,引发笑场,可能是观众的问题。
如果是改编后的新雷雨,被搬上舞台,可能和观众和改编都有关系。
如果没有改编,是新人演雷雨,可能是演员在用肢体语言演戏,没有用心去演。
朋友说,同意。还有作品与时代的差距。
我说,文学经典的普及很重要。
想起一个小学老师讲过的一个故事。大概有二十多年了。学校组织学生看《烈火中永生》这部电影。当江姐遭受敌人严刑拷打的时候,电影院里爆发孩子们热烈的掌声。
老师们简直不能理解为什么会出现这样的现象。后来明白,单纯地想对学生进行爱国主义教育,没有在看电影之前给学生讲讲相关的历史,导致出现不该有的现象。
文学经典的普及,不仅是过去还是现在都至关重要。
《山楂树之恋》和《归来》都是张艺谋的作品。两部作品的爱情,都带着时代的特征。特定的年代,特定的爱情。如果说《山楂树之恋》是最纯洁的爱情,那么《归来》是最悲痛的爱情。
北京师范大学文学院教授梁振华教授说:“电影在讲一个故事时应该有一些意蕴,表达某种独特的情感,或展现挖掘人性的一个新角度。”
仅从这个角度来看,《山楂树之恋》和《归来》无疑都是好电影。
《归来》更胜一筹。
很久没有看电影,无意间却走进一部好电影。
一直沉浸在文字的魅力里。
猛然发现,好的电影同样是一部会说话的文学作品。