有一次到一位文友家做客，文友拿出一副书法作品共赏。那是一幅书写工整、娟秀的欧体楷书，观者又都是些爱好文学的朋友，对书法作品也不太精通，于是称赞声连续不断。当哪位文友问及我的看法时，我便很含蓄地说：“这幅作品书写相当工整匀称，但这也是楷书最起码的要求。要看一幅书法作品的优劣，单看这些远远不够。实际上，论及书写工整，我们学校教室张挂的名人名言也不乏楷书字体，其规则程度远远超出这幅作品，更不要说电脑上的字体了。而书法是一名高深的艺术，绝不仅仅是书些养眼那么简单。”接下去我没有深言，而是让他们辨析作品中一连三个带三点水的字以及作品中所有长短横的写法。这样一来，众人便似乎领悟到什么，皆哑口无言了。因为他们一眼便看出，连续的三个字的三点水以及整个篇幅的长短横的写法明显雷同，缺少变化。于是众人皆言外行看热闹，内行看门道。
　　 记得前几年我县与宁晋县书法界举行联谊，其间宁晋的一位书法家尽兴书写了一幅草书作品韩愈的《师说》的第一段。看来是事先经过精心的准备而有意为之的。行云流水，大气磅礴不说，单就作品中涉及到的“师”、“吾”、“乎”等雷同的就有好几个。如果没有变化，肯定显得单板无趣，而这位书法家却一字一个风韵，或张或弛，或凝重或灵动，真是摇曳生姿，很是出彩，顿时获得阵阵掌声。
　　 其实，书法艺术与文学、绘画、园林艺术都是有相同之处的，比如文学作品中，很忌讳同一词语的重复使用；而富丽堂皇，对称精美的，是大街小巷的形形色色的建筑，而绝非有生命的园林艺术。书法也是如此，在作品中，一定要把相同的字、形近的字以及不同字的相同偏旁区分开来，切忌千篇一律，没有变化而产生视觉上的审美疲劳，更不能把书法写成楼堂馆所的牌匾。就拿历史上的著名的碑帖来说吧，书圣王羲之在<兰亭序>出现的20个“之”字，加上落款1个“之”字共21个字“之”，各有不同的体态及美感，无一雷同，都用了不同的书法书写而成。而仔细观察颜真卿的《勤礼碑》，每个相同的字，从整体结构一直到细枝末节之处，都是有很多区别的，希望临习者多多注意。
　　 要做到相同字体和部首的变化，并非一时之功，除了要求艺术家具备深厚的功底外，在临帖的时候，还要注意把相同的字的不同写法进行归类，以求书写的时候的得心应手；一时没有第一手资料，也要将它们（尤其是邻近的相同字体和部首），有意识的大胆进行粗细、宽窄、大小等等方面的变化处理；必要的时候，还应突破单一的字帖，从别的不熟悉的字帖中去取经，或许也能收到意想不到的效果。