根雕是什么？
　　 是艺术的明眸对根的阅读，是闪烁灵性的雕刀对根的审美，是雕者用心写意对生命的至尊礼赞。
　　 有一位老者，来自中条腹地祁家河的老者，年届七旬，名曰孙英吉，只是一个偶然的机会使他与根结缘。艺术的火花一旦迸发，便注定燎原。从此凭借几十年的木匠实践，孙英吉先生以刀代笔、用凿抒情，一刀一凿，叮当在大山深处，让心灵与自然神韵发生碰撞，在似与非似、人工与天然之间化腐朽为神奇，催发生命的复苏，雕琢万千风情，演绎树根上的精彩艺术人生。
　　 一段段树根，或朽在崖畔无人知，或弃于荒野无人问，或焚于炉灶无人惜，或碍于路障有人怨。在孙英吉先生的眼中却是知己红颜：朽木可雕，因为有一点像个什么；断枝再造，因为可以模仿个什么。他常常被那些变化多端、盘根错节的树根、树块“迷住心窍”，那树纹、节杆、结疤、裂痕蕴含着美的韵律，力的节奏，仿佛一个个跃动的勃勃生命。孙英吉先生有一首小诗《追梦》：把苍天的盖头揭开，捕捉大自然鬼斧神工的玄秘，雕日月，塑昆仑，与天同创……
　　 一路敬畏，满心虔诚。孙英吉先生坦言：“我见枯根多欢喜，料枯根见我应如是。”一段段看似平淡腐朽的根桩，经他“三分雕刻、七分天然”的修饰，点化为一樽樽动感十足的艺术珍品，其作品涉及神话传说、人物传记、历史故事、飞禽走兽等多门类多题材，有高达2米重几百斤的“高富帅”，又有小到寸许仅几两的“小精奇”。它们或盘旋缠绕，尽显其柔弱之美；或自然弯曲，尽显其脱俗之丽；或孑孓而立，孤芳自傲，气度不凡；或巍然翘首，豪放粗犷，气韵磅礴……件件是精品，个个是精华，其独特的风采、含蓄的意蕴、精妙的构思、巧妙的立意，如曲径通幽一般，给人以生命不衰的通透顿悟，叩动鉴赏者的心扉，引发情感上的共鸣……
　　 藏魂在天然，纳灵于神工。孙英吉先生非常推崇中国哲学中“天人合一”、“虚实相间”、“阴阳相合”的审美理念，主张以人的素朴之心与根的素朴之形“悠然心会，灵犀相通”，充分展现自己的艺术想象及创造才智，将表现形式中的情趣和兴味提炼出来，使形式美成为神韵美的有机部分，形成了自己独特风行的雕刻风格——虚实相兼。根雕是“戴着镣铐跳舞”的象形过程，其作品“形”成于未雕之先，“神”留于既雕之后，遵循“点化自然，顺其自然，道法自然”之法，秉持“雕而不雕，不雕而雕”之境，看似信手拈来，实则沉潜着意，化一切自然为我所用，把无绪的自然之物雕琢成美轮美奂的人间传奇。
　　 作为运城市民间文艺家协会理事，2009年他受邀参加了山西省林业厅举办的根雕展；同年其作品在运城第21届国际关公文化节上参展；2011年原省委书记袁纯清莅临夏县考察时对其作品高度赞扬；《人民代表报》以《化腐朽为神奇，赋枯根以生命》为题对其事迹做了通版报道；《中华艺术家》杂志刊载了其根雕业绩；中国徽标设计专家萧宽先生、中国傅体书法创始人傅继英女士等对其作品风格给予了极高的评价；运城电视台《第一时间》栏目对其进行了专题采访；2014年其赴福州参加“纪念中国现代根艺发祥地50年成果邀请展”，其作品引起了社会各界的高度关注和深度欣赏，被海内外知名人士广泛收藏，被业界誉为“来自禹都的根雕第一人”！
　　 成功的花儿，人们只惊慕她现时的明艳。然而当初它的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。如果，将成功放在屋檐上，就是雨滴将岩石滴穿的那一刻；如果，将成功放在沙漠里，就是仙人掌顽强生长起来的那一瞬间；如果，把成功放在孙英吉先生身上呢？孙先生年届七旬，一头白发，全身病痛，胆囊摘除，锁骨折断，糖尿病史一十八年。95年开始从事根雕，刀、锯、锉、斧、钻……伤及遍体，却依然如鸟儿欢歌，似顽童淘气，追寻根之路，风雨20载，锲而不舍，上下求索，几近“根痴”，攀爬在苍鹰盘旋的山巅，下探泉声幽鸣的沟壑，执着的足音留在中条山的沟沟岭岭……
　　 孙英吉先生的博客有一首小诗《野草》：“长在深山、田野、沙丘、河畔、路旁……它不被人们关注，自生、自长、自灭。它为这个地球贮土、蓄水、吸碳、吐氧，无私奉献。它将大自然装扮得绿茵一片，鲜花灿灿。我想做一株野草，我是一株野草。”他自号“野草”，于是，简陋的住所就成了他的“野草居”。茅屋虽陋暖意浓，唯求枯根百媚生。在这个艺术的“野草居”里，他守着自己的根，把它们当做自己的孩子，不求功名利禄，不求荣华富贵，只希望如野草一样，吮吸人生四季风雨，芬芳着自己的芬芳，传承一种淡泊之美、高雅之美、人性之美、故土之美……
　　 “日透晚霞尽异彩，只叹岁月太匆忙。”孙英吉先生喜欢这句诗，我知道：老人家只争朝夕，扬鞭奋蹄，只想把祁家河的根留住，把中条山的魂留住……