【诗家三昧】 诗歌的语言
诗歌的语言
云折柳
诗歌是最能表现心智的语言,最能打动心智的也是诗歌的语言。所以我们要尽量把诗写的朴素自然,这样易于读者接受,当然写诗尤其要注重文字的锤炼,但要记住不要把文字的锤炼变成一种“苦吟”,这样写出的诗歌不要说自己累,就是读者读着也颇伤脑筋。
最近我正在阅读《中国现代文学作品选》,尤其是里面的诗歌部分我十分欣赏,这些作品有的格调幽婉、韵味浓烈,有的又包含很深的人生体验,而辞约意丰,令人回味。而有的又直抒胸怀,言简意骇淳朴自然。其中被称为农民诗人的臧克家写的《星星》,我尤其喜欢。我爱听\人们把星\叫作星星。夜空是另一个世界\星星是它的子民\谁也不排挤谁\彼此密密地挨近。它们是那么的渺小\渺小的没有名字\它们用自己的光圈\告诉自己的存在。仰起头\向着那白茫茫的银河\一,二,三,你数\呵,它们是那么多,那么多…。这首诗最大的特点就是它运用暗喻的手法,以口语般的浅白语言告白式的亲切口吻来表达纯真的诗情。这样的例子还有很多,如卞之琳的《断章》你站在桥下看风景\看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子\你装饰了别人的梦。这首小诗好就好在它将刹那的感觉升腾为深邃的慧思,表达了一种相对、平衡的观念:人可以看风景也可以成为风景的一部分而被别人观赏;而明月装饰了你的窗子,你又反过来成了别人梦境的装饰,你我的形象都互换在对方的眼中和梦里。四行诗表现出诗人对于宇宙万汇息息相关、相互依存关系的一种哲理性的思考,读来深沉而不晦涩,邈远而不虚空,令人回味无穷。
诗歌写出来是让人看的,所以语言要写的平易亲切,朴素自然,要包含着自己真挚的情感,要动真情,尽量要少用华丽的装饰,晦涩的语言。
戴望舒的《雨巷》我想每个人都读过,这首诗的语言没有经过作者的刻意的装饰,而完全是内心情感的自我流露,是一首诗人在低沉的调子里,抒发自己沉重情感的杰作。《雨巷》里的许多形象都凄婉迷茫,充满象征意味,而且象征手法的抒情是该诗的特点之一。另外还有音乐感、音节优美、韵脚铿锵、复沓、重复等手法的特点。怪不得叶圣陶曾说这首诗“替新诗底音节开了一个新的纪元”。
轻叩诗之门是每个写诗歌人的不懈追求,而诗的生命又在于语言,只有真情意切、感人肺腑、读来深沉而不晦涩,邈远而不虚空,寓于哲理的大众语言的诗的生命才能永远不会窒息。写诗最忌讳语言的涩,,我们写出来的诗歌,自然是希望看它的人能够从中多多受益,我想很少有这样的人,决心使读者看不懂自己的文章。然而有些人却常犯这样的错误。为了使写出的诗歌有品味、意境空灵而悠远、含蓄而飘渺,去“苦吟”出一些晦涩、“离情”的语言来装饰自己的作品,这样做诗歌是美了,但读起来却很难知其意。
先哲们的语言我们在写诗的时候时是可以借鉴的,但是借鉴的目的不是为了同先哲们握手言欢,而是借先哲们的酒杯浇今人之垒块。
诗歌的语言是诗的灵魂,是诗歌的皇冠。我们要把握好语言这道关口。只有保证了灵魂与皇冠纯净优美、朴实无华,在自然中流露出纯真之情,诗歌才会灿烂夺目,永远散发出缕缕的幽香...
十分赞同,问好折柳 。