在中国古代的帝王将相中，我最仰视的有两位文彩耀眼的人。一个是三国时期的曹操，另一个是“五代十国”时期的李煜。单表一下李煜。他的诗词文彩夺目，可谓：凝练厚重，沁人心扉，字字矶珠，韵味感强，读来朗朗上口。更主要的是其词文孕育着浓重的悲情色彩，使人在悲绪的情境下，常常不自觉地冒出他的词句来衬托一下其情其景的感受。他的词，感染了千秋万代。使人们为他凄美的词境，愁苦的愤懑，唏嘘不已。在心灵上与这位亡国之君产生了共鸣，从而赋予了很深的同情感。
　　 在南唐李煜的词问世之前，中国历史上词的地位还不够高雅。较著名的一部《花间集》当属词之魁首。由一些文人墨客们专为青楼歌女、舞女、闺阁秀女们撰写的集册。其描写倾注于美女们搔手弄姿的风情、或卿卿我我、或嗲声嗲气、或左顾右盼或梳妆打扮的种种仪态。总之，《花间集》被后人评价为无病呻吟、娇柔作态的词文。虽文词工于华丽，但思想失之丰厚，小家子气十足，缺乏真情实感、更无恢弘气势。到了李煜时期，由他写出的词意境升华了。词调不局限于描写风花雪月的男欢女爱，也可以抒发国破山河碎、悲辱添满胸的悲壮之情了。自此，词的身价也与诗齐头并举了。
　　 李煜一生的词文流传很多篇，而他晚期写出的词文尤为凄美，这里举荐三篇来赏析其精髓。分别为《浪淘沙令》《相见欢》《虞美人》
　　 在一个绵雨潺潺、春意瑟瑟寒的拂晓。处于睡梦中的李煜，被阵阵春寒所袭醒。呆望着门帘外的雨丝，摸了摸身上盖着的丝绸薄被，已抵挡不住冷森森的寒气侵袭。就在刚才的梦里，他还身处在江南明媚的故国中，以君主帝王的身份，在宫廷中与爱妃歌女们欢歌艳舞、酒畅醉欢。可眼前一梦醒来，却是孤独愁苦的自己。面对着囚徒软禁般的生活。梦境与现实的反差多大啊！简直一个是天堂一个是人间。好想多贪恋一下梦境，好想多温存一下这飘忽的快乐啊！起了身，想走向庭院的栏杆处，眺望一下远方的南国。可悲绪丛生。叹息着告诉自己，还是莫要凭栏远跳了，那无限美好的江山，离别时容易，再想见可就难了！眼瞧着东去不回的流水，看那枝上凋零的花瓣，分明感觉到往昔的美好仿如天边的云朵越漂越远了……于是，他执起沉重的笔，揣着一腔的郁闷抒发出这首《浪淘沙令》：
　　 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
　　 亡国之后的李煜，落寞异常，词作凄恻冰心。在一个清冷的秋天夜晚，他独自登上“西楼”去眺望远方故国。可是，天空的一钩弯月，倾泻淡淡的银光，根本看不清远方的景致。回顾庭院内的几棵梧桐，落叶铺地，更增添了怅然。这寂寞、这哀愁、这梧桐、这暗夜下的清冷暮秋，均被深深的庭院给牢牢锁住了，失去了自由，无处释放。当决堤的愁绪不断袭扰身心时，真想把它一下子剪断。可哪能做得到呢？想理顺一下愁绪的根源，然而，纷繁杂乱，处处皆有，越理越乱。总之，那是离“乡”的根源啊！它看不见，摸不着，不知该怎样形容？真别有一番滋味在心头啊！
　　 于是乎，李煜用沧桑的笔墨，在静夜中，抒写着堵在胸头的一片酸楚……《相见欢》：
　　 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。
　　 在深深的庭院中，一年四季的更迭出现，春花秋月的迎来送往，总是把李煜的心绪揪扯得很忧烦。油然而生的是一桩桩陈年往事的回忆。那些往昔的诸多美好，累算起来能有多少呢？佳人的陪伴，太监的服侍，大臣的礼拜，臣民们的夹道欢迎，哎!哎！他实在不忍想下去，这会引得他对照现实的残酷产生巨大的落差伤感。可这春花秋月偏偏要来，偏让他不堪回首却又忍不住要回首，纠结的心绪何时才能安宁呢？那一天的晚上，李煜登上小楼散心，又感受到了东风吹拂。这春天的气息又来了！他又回想起那朗朗的月色下江南故国。那里的人和物。像这样的回顾真使他羞愧难当啊！那雕花的栏杆、那玉石铺垫的台阶应该还保持原貌吧，只是年头久了，朱红的颜色已经消褪很多了吧。那留连在它身旁的人们如今各在何方呢？恐怕都已憔悴不堪了吧！心中自问一下，你这凄凉与杂愁究竟能有多少？哎！好似那染满愁绪的一江春水，绵绵不绝地向东流逝……
　　 于是，在此情此景的感染下，李煜将一腔的忧愤畅快淋漓地流泻笔端，谱写了这首名垂千古的绝笔之词《虞美人》：
　　 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
　　 李煜的一生，虽然在治国安邦上显得软弱无能，但他在词的艺术空间里，却为后人树起了一座雄伟的丰碑。正应了那句：国家不幸词家幸，话到沧桑句便工。在他之后的千载岁月，他的艺术魅力仍让后人为之仰视，并深受感动着……