家乡总是最让人牵挂的，一个蹒跚的背影、一声熟悉的吆喝、一阵诱人的饭香、一声熟悉的唱腔，总会牵动着独在异乡的游子回望家乡的目光和欲望。家乡，游子们最留恋的地方，那里有着整个的童年和快乐，有着对世界最原初的印象。快到年末了，思乡之情更是会不自觉地随着时间的迫近而流露出来，也激起了我想写一篇与家乡有关的文章的欲望。想来想去，都不知道怎么切入才好，除了那点乡情，我实在无从入手。直到这时，才发现自己对家乡的了解真是少之又少。昨天看到白落梅写的一篇听戏的文章，才猛然发觉，那个快让年轻人遗忘的黄梅戏，突然之间觉得它们在最深的时光中招摇的是那么耀眼，夺目。也许也蛮可笑的，众里寻它千百度，忽然发觉，那最让人牵挂的东西在灯火阑珊处。
　　 接触黄梅戏，是在自己很小的时候。那时，黑白电视里到处播的都是黄梅戏，村里稍微有点喜事，都会有人张罗着搭戏台，请戏班，然后全村的人围在一起看黄梅戏。在家乡安庆，经常是整村的人都喜欢看黄梅戏。大人们看门道，小孩子就看热闹。大人小孩一起聚在戏台下，围着戏台转，那是要多热闹，就有多热闹。还记得那时收音机刚开始普及，好多人都喜欢在收音机里放黄梅戏，让后尽情投入地随着收音机中的唱腔边唱边表演。那时候，妈妈特别迷恋黄梅戏，对经典剧目、经典唱腔耳熟能详，随口吟唱，惹得周围的婶子大娘们都羡慕不已。对于自己演唱黄梅戏的水平，妈妈也是很有自信的。平日里，她总是喜欢将收音机里的音调调到最高，在家哼着哪些经典唱段。在演唱黄梅戏唱段的时候，妈妈是很入戏的，不但是唱腔、表情，就连化妆、服饰妈妈也是很讲究的。记得那时候，妈妈喜欢把刘海剪成弯弯的，与黄梅戏里的女演员有几分相似。加上妈妈长得比较古典，大大的眼睛，弯弯的月牙眉，唇红齿白，一举手、一投足，漂亮至极。再加上尽情地投入演出，就将一段段黄梅戏表演得出神入化，观者叫好不已。那时我还小，听不懂黄梅戏唱的是啥，只知道在妈妈身边，黄梅戏带给我们许多欢乐。
　　 后来，由于同村里的人大多出去打工。当他们风风光光地回来的时候，总是说在外面的世界很美好，在外挣的钱不少，基本维持家庭不难。而困在家实在是太困难了，一家子要养活，家里穷得实在掀不开锅，所以那年许多孩子的爸爸妈妈出去打工，我爸爸妈妈也不例外。后来，家里就清冷多了，也听不到妈妈在家唱黄梅戏了。整个村里平静多了，只剩下老人跟小孩子。老人守着几亩田，小孩子们忙着上学。黄梅戏，几乎被淡忘了。记得全村里的年轻人刚出去打工那会儿，如果有什么大事，也会办办戏台，唱几班戏，但是廖廖数几观看的人，撑不起那么热闹的场面。清冷落寞，笼罩着整个戏台。后来慢慢地，村里有什么事，几乎就不办戏了。黄梅戏，几乎被我们淡忘了。
　　 后来长大点，村里电视普及了。也许是为了让我们记起黄梅戏，也许因为我们是黄梅之乡，让我们重拾那美好，电视台也会经常播放黄梅戏，但是一篇篇经典的黄梅戏，抵不过娱乐节目和连续剧对年轻人的吸引力。黄梅戏中那些温情委婉的表演，还不如我看电视剧来得痛快、直接，那锣鼓的敲打声，不如日韩歌舞的劲爆刺激。所以，每次我看到播放黄梅戏，都会很快跳台。外婆喜欢看黄梅戏，但是我又不想看，所以每次我都跳过黄梅戏的台，让那个台孤零零地被时光掩埋。
　　 至今，跟我同龄的，在我们家乡喜欢黄梅戏的年轻人还有多少，真的没法估量。这些特色的地方文化，也许只有在老一辈人身上得到过绚烂的生命。就像上次我到妈妈那去，我们村的一个阿姨不管工作多忙，都会陪妈妈一起看黄梅戏。即使爱黄梅戏，我想也没有现在的广场舞那么炙热吧，妈妈现在学习广场舞的热情，远胜于黄梅戏。此时看到她跳广场舞的热情，不亚于当年爱黄梅戏的戏的热情，也觉得有些奇怪。也许时间总是会改变什么，一些古老的东西总是会不自觉地渐渐远去。
　　 不知道是世界改变了我们的年轻，还是年轻人改变了世界。一些古老的文化精粹，在我们身上总是会得不到呈现。我们追求潮流，总是会忘了那些最根本的东西。也许在追求潮流上走太远了，不知道什么方向了，我们才会回望那些最初的美好；也许是从别的地方遇见与家乡似曾相识的东西，才会忽然回悟那曾经被自己遗忘的最本质的东西。有时觉得很可笑，要别人来提醒，才知道，家乡的某些东西，一直存在时光最深处，即使被时光掩埋了，它还是在倾尽自己的全部的力量和美，让人们去发现它，喜欢它，不要将它丢弃，这是多么可悲而又痛心的一件事。
　　 就如此刻的我，一个人在外面漂泊很久了，心漂泊累了，才会想起家乡。看到白落梅的听戏，才忽然发觉家乡安庆的黄梅戏，一直在过去的时光里游曵着，等着我们年轻人，去挖掘，去光大。
　　 家乡的黄梅戏，表演形式是载歌载舞，曲调幽雅婉转，情感质朴细致，据猜测，可能是由我们家乡附近安庆、黄梅一带的采茶歌发展而来。一直以来，黄梅戏都具有很浓厚的本土气息。从每一种艺术形式的发展来说，都是源于现实而又高于现实，既有现实生活的影子，又经过了艺术的加工与凝练，所以体现在黄梅戏中，大部分的内容都是岁月静好、现实安稳的场景，易于为广大观众所接受和喜欢，如最有代表的《牛郎织女》、《夫妻观灯》、《女驸马》等，演员表演真实活泼，崇尚情感体验，具有清新自然、优美流畅的艺术风格。服装清新自然，没有许多夸张的浓墨重彩，比较贴近现实。没有在雾里看花的那种朦胧感，也没有登高望远的距离感，有的只是浓厚的生活气息尽情地演绎，所以它贴近现实。而且，它融合我们当地的方言，更具有亲民的意味，比如《打猪草》中将生活的小事，与欢快优美的曲调融合，真是美丽俏皮。
　　 黄梅戏中的演员总是将美好的春光演绎得更加深刻，将寒秋落红演绎得更加彻底，一些岁月的静好的诠释更加逼真。一些情怀，一些美丽，在时光中慢慢传开来，在没有娱乐的年代艳耀四海，将平淡的生活点缀得色彩斑斓，也许这就是戏曲的魅力，亦为演员的魅力，同时也是当时人们的魅力。没有太多的杂质，在简单的时光中，尽情挥舞着色彩。人生如戏，戏如人生，你我都在尽情演绎人生，如那些在舞台上的演员，他们在锣鼓声中，优雅地从容地舞着水袖，极尽抒情地演绎着悲欢。 那种浩荡辽阔的气场，浑然天成的性情，在风中荡漾，熏醉台下的看客。
　　 这么多年， 黄梅戏一路走下来，总是觉得当今社会的大部分人群已经在离中国戏曲越来越远，都像泡沫一样，也许是新的东西的冲击，让古老的戏曲在夹缝中生存，所以戏曲在思变，努力去将年轻人的关注点一点点拉回到他们的视线里面来。但是，与此同时，我们年轻人要多去感受那些最本质的东西，那最淳朴的当地民俗，古老的地域文化，不要让它们躲在时光中哭泣。不要让它们在时光中拼命地召唤着你，而你对其不理不睬，最后无助地消失在时光里，这是很可悲的一件事情。所以走的太远，不要忘了回去的路，通向本质，纯粹的路。
　　 就如高中课本说，民族的才是世界的，但是世界的不一定是民族的。一些东西去的时候很容易，回来就难了。就如前几年说屈原是韩国的，很像是自己打自己的脸，所以我们要努力保护好自己的民间文化。尤其是年轻人，容易盲目追求潮流，忘了最本质的东西。我很庆幸，我已迷途知返，没有在执迷不悟的道路上越走越远。这些古老的艺术形式，由于披上了现代生活的色彩，便更加有韵味，也更加有魅力。不管时间有多远，它总是会带领我们回归本真，回归本性，因为它经历过时间洗礼，更加沉淀。文化带我们回归本质，我们将文化更加深刻地在岁月中彰显。我现在努力去挖掘出最本质的东西，我不知道我会走多远，也不知道未来有多远，但是我知道我正在走在回归的路上，而且我很高兴，我正在走在回归那种古典美的路上。