1
　　 家乡的秋天，没有秋风萧瑟，万木凋零，依旧青山碧翠，天高云淡。我疲惫的双脚，仿佛载着沉甸甸的人生，踏在那些起伏而陡峭的山路上。
　　 抹一把汗水，极目远方。连绵的山峦，高低错落，就望不到边，一山更比一山高，真的是山外有山。峡谷中，山巅上，不时看看头上的天，天空无垠，时大时小，几朵白云无所事事的飘过，蓝蓝的天一尘不染，真的是天外有天。
　　 山风阵阵，丛林幽深。昨夜的宿酒迷糊着我的大脑，依稀间，我听到丛林深处奏响了一组不同凡响的诗歌，卓尔不凡。放纵情感之时，高声呐喊出河流山川激越的号子，舞动衣袖之间，大手笔涂抹出辽阔天际之上的苍劲狂草。
　　 路在延伸，除了远方还是远方。多少年了，我像一只离群的山羊，独自游离在山山之间，看春花灿烂，听夏日蝉鸣，感受秋风秋愁，让心淋湿在冬日的小雨之下。前尘往事堪回首，是文字洗礼了我的身心，是诗歌荡涤了我的灵魂。
　　 虽然青山碧翠，秋之花却大多凋零，留下光秃秃的枝桠，在向春天翘望。一阵山风吹过，身边的杂草尽情摇摆，如同疲惫之人走向地平线的背影，渺小无助且孤单。
　　 有几片淡黄的秋色，间杂在挺直脊梁的山地上，那不是秋天的枫叶，南方没有传说中的那么浪漫，是一片成熟诚实的老玉米，在期盼着亲人的收获。
　　 秋天的景色，不在行路者，在诗人眼眸中。
　　 诗人是孤寂的，连同她的人她的心，孤寂得只剩下几行从象形崖画中演绎出来的文字，这文字如秋风扫过，曾经的繁花点点，留下秋风萧瑟。曾经的一池碧水，吹皱涟漪点点。
　　 那是诗歌的心，和着日月山川在搏动。
　　 暮色沉降，一钩新月，游离在惨淡的天空，轮转之间，陈述着经年的故事。行者归来，来不及述说秋天的丰盈，就走进诗人的秋天里，尾随着诗歌的余韵，去慰藉孤寂的心。
　　 小鱼诗人的一组《繁花》，引发我无限感慨。
　　
　　 2、
　　 繁花似锦，那是春天的景色，大自然随日月轮转，转眼秋天，就花非花了。其实，这繁花，是诗人以秋天为底色，凝眉深思，伏案昼夜，从情感深处，流淌出来的心之花。
　　 心之花跨越了季节，随意钩描，映衬在宣纸上，映在与之共鸣的读者心间。心无涯，就可以任意驰骋，诗歌凝重的诗魂总是撩拨着读者的情感，沉入其中轻轻吟唱，酸甜悲苦，情深意长，尽在抑扬顿挫之中。是的，《繁花》不凡，洋洋十六首，参差穿插之间，随着诗人的深情缓缓流淌，朴实的意象，独到的视角，成熟的诗句，盛开也好，凋零也罢，其主题始终系着秋天，其情爱始终渗透在原野，接地气，忆乡愁，叹人间万物，思人生如斯。
　　 繁花点点，诗意纷呈，细细品尝之下，这一组诗歌，应该是对人生的思考、对家乡和亲人的思念、对自我的认知后的深刻感悟。
　　 红尘的繁华垂败，人生的潮起潮落，犹如去而复来的秋天。在对人生厚重的思考这一主题下，演绎的《落花》《枝头》《十年》《蝴蝶标本》，饱含秋韵，在诗句中或浓或淡的渗出。
　　 《落花》不是无情物，化作春泥更培花。不见质本洁来还洁去的林妹妹，手把花锄来葬花，只有秋天素面娇艳，纤尘不染，就像人青春得意之时，任鸿雁展翅，不曾看见前路险滩，风云突变，万物归宗，恰如凋谢的百花，当年摇曳多姿的身影，被柴米油盐所淹没，当年的枝头招展，招蜂引蝶，而今偃息泥土，几人记得它们的身影，只留下记忆中的一缕馨香。
　　 落花成泥，伴树到老。
　　 站在《枝头》眺望，一览众山小，确实无限风光。云雾缥缈之中，仿佛大海扬波，波峰波谷，写意人生，端的是高处不胜寒。曙光初放，从枝头绽放出五光十色的光环，犹如昙花，如过眼云烟。是的，谁不想攀高枝，自己付出毕生的精力才攀上的枝头，支撑起繁华垂败，不像即兴的鸟儿，停歇啼鸣一番，不作长留。最终缀在枝头的娇艳是会凋零的，当年的不遗余力，那怕是沿着荆棘爬到最高点，只为了那短暂的一刻显摆，最终尘归尘，土归土，一切归于大地。只有看淡了人生，才读懂了这样的诗歌。读到这一首的时候，我心底豁然开朗。曾经的风流，总要被雨打风吹去，真是江河日下，大浪淘沙。
　　 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘……”，读到《十年》，东坡居士这凄楚的词，无意间映出我的脑海。感叹时光易逝，人生易老的诗歌很多，唯有这一首独出心裁。那张青春洋溢鲜嫩的脸，在岁月的侵蚀下逐渐模糊，当年高亢激越的情感，伴着清脆嘹亮的歌声，而今已经沙哑，曾经清波荡漾的河流而今已经干涸，只留下被流水洗刷过大小不一奇形怪状的石头，睁着不可思议的眼睛。诗歌从珍惜年华的另一面来说，也激发读者珍珍惜眼前的一切，不是“人生得意须尽欢”，而是“莫等闲，白了少年头，空悲切”。
　　 物竞天择，兴衰成败，万物都有宿命。《蝴蝶标本》诠释的，就是万物的归宿。大自然的生存法则，在人为的破坏下，“故园惨淡，双亲惨败”，只有当年的繁华，还在记忆中。记得读过江山文友的一篇小说，叫《两只蝴蝶》。说蝴蝶夫妇你恩我爱，快乐的生活在林子边小溪畔，突然有一天，一个人类的孩子用网兜套走了知心爱人，另一支侥幸逃脱，待他回来找寻他的爱人，已经成了孩子书缝里的标本，林子和小溪周围，已经成为高楼大厦，真的是“这条路漫漫又长远，轻叹世间事多变迁。”
　　 读罢这四首，引发人对人生沉浮的思考，启示读者心静如水看淡世态，“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这一蓑烟雨的恬淡，才是人生追求的目标，那一抔黄土，才是人生的最后归宿。
　　 落花已经化泥，枝桠随风摇曳。
　　
　　 3
　　 游子，不论飘得多远，总是眷恋着家乡和亲人。细细读小鱼的诗歌，其实，每一首，都隐含着思乡思亲的情愫，缠缠绵绵，欲说还休，勾起人无限惆怅。
　　 我想起了第一次离开家乡和亲人，出门求学的情景，母亲把亲手缝制的小荷包挂在我的胸前，里面装着茴香（回乡）籽，谆谆嘱咐我说，孩子，以后不论你走到哪里，要记得回到这山村，她是你的根。多少年漂泊流浪，而今年逾天命，才想起那个经年不变的小山村，才想起那间童年的老屋。
　　 物是人非，山村依旧，积淀的只有心底的眷恋。
　　 天下游子情，天下父母心，在小鱼诗歌里时而浓缩，时而放大，深深撕扯着读者的心。《秋天的掌心》《小区里的桂花》《数豆子》《站在玉米地里的人》无不是经典的流露。
　　 放大的掌心，放大的田野，《秋天的掌心》是一幅从高空俯视的画，是故土的情。秋天，家乡，土地，父亲，孩子。粗糙的掌心，清晰的纹路，像阡陌纵横的田野。锄禾日当午，这一幅深邃耐嚼的画，浓缩了这块土地上世世代代延续的故事。故事太平常，平常得如同春播秋收的庄稼。我知道作者对秋天情有独钟，对生我养我的土地有一种挥之不去的情。父亲已经成为所眷恋的所有亲人的代名词，我想起了那幅著名的油画《父亲》。而掌心托起的小人儿，是土地萌生希望的延续，是人类世世代代的延续。
　　 “笑容秋阳般温馨”，秋天的掌心里，亦刻满收获的喜悦。
　　 八月桂花，暗香飘逸，这是秋天的标识。《小区里的桂花》和家乡的桂花，开在同一季节，但绝对不是一样的馨香。憨厚朴实的父母，一生默默关爱着自己的儿女，就如不会说话的桂花，把清香默默送给人间，却又有多少人，记得他们的姿态，记得经过的春花冬雪。诗歌加上“小区”，不是界定地域，是游子与家乡的隔望。
　　 是乡愁的延伸，是红尘的厌倦。
　　 “母亲的眼神老是静静看着我/桂香一样/不说话”，这一刻，瞬间凝固，我看到了母亲，期盼中带有无限思念的目光，慈爱，浑浊，深邃，镶嵌在饱经风霜的面庞上，还有倚门翘望的身影，随风飘飞几缕白发。
　　 另一个场景相继出现，那就是《数豆子》。一位衣着朴素的母亲，坐在老屋前的院子里，躬着腰身，在细心的捡豆子，一粒豆子一片思念，思念远方的孩子。记得看过电视一个情景，一位母亲思念在外求学的孩子，知道孩子从小爱吃家乡的葵花籽，数九寒冬，就在煤油灯下每晚剥着，剥着，直到剥满一饭盒。老人专注的眼神，满头的白发，总是在我脑海中出现。
　　 诗歌《数豆子》的场景逼真且贴近现实，我想起了倚门翘望的母亲。那年我工作离开家乡，只留下年迈的父母，每天在破旧的屋门口，看着远方的山路，望着自己的孩子有没有回来。在这一首诗里，我还看到了，母亲顶着烈日，耕作在田地里，带着喜悦，收获中付出，付出中收获。劳苦无人知晓，收获的喜悦无人分担。用簸箕盛着豆子，细心的捡拾，风吹门响，以为是自己的孩子回来了。微风吹起的白发，皴皱的双手，期盼的眼神，尽在诗句之中。
　　 真的是“慈母手中线，游子身上衣”。
　　 《站在玉米地里的人》，颂扬的就是父亲！如家乡的土地一样坚实的天下父亲，虽然诗句里没有提及父亲一个字。这一首和《数豆子》相互辉映，颂扬了憨厚朴实勤劳善良的父辈。仅仅是用一垄玉米地，就把默默无闻的父亲刻画得如在眼前。其实，那些玉米不就是父亲的孩子吗？高矮胖瘦，性格品德各异的孩子，他们，都是父亲的期望与收获。
　　 “他站在他们中间，表情和玉米相似”，这深层次的刻画，展现了养育自己的土地，朴实无华的父辈，年年岁岁，春播秋收。
　　 乡音乡情，一辈子的牵挂。
　　
　　 4
　　 沧海沉浮，红尘变迁。人世间不可思议的事情太多，只有沉入诗歌里，感叹自身，直击身边的人和事，才能更深刻的体味，提炼出生活的真谛。
　　 诗人比之常人，有更敏锐的视角。《养字》《恍惚》《女书——给Y》《昨晚刮了一夜的风》《树下》，在自我认知中，去深层次的剖析人生。
　　 《养字》欲说还休的，应该是钟情于文字者的虔诚，坚韧和无悔，其间也包含了无数的付出，以及收获的自豪。透过诗句，我仿佛看到，一位热衷文字的写手，一灯如豆，伏案昼夜，夜已阑，不知晨曦吐露，疲惫的双目，还在凝视着一个个熟悉或者不熟悉的汉子，转眼间，它们灵动起来，鲜活起来，像秦篆，像狂草，有的张扬，有的内敛，搅动着“喂养”人的心，支撑着喂养人的情。付出无悔，因为，我是它们的亲人。“我的一生终被汉字深深埋葬”，读到最后一句的时候，我有一种深深的刺痛感，也被这种痴情所撼动。
　　 爱好文字的人，都在养字，就像母亲养育儿女，含辛茹苦中，总希望儿女成人成才。
　　 《恍惚》是对人生深层次的思考。小窗之下，秉烛夜读，灯火摇曳。恍惚间，一些臆想中的场景，从跳跃的文字间，从感伤的现实里慢慢溢出，形成一种深邃的凝思。经历了那么多，走过了那么多，脆弱的情感已经无法承受，只有意为“绿萝”的自然规律，在隔岸观火，孰知人生的沧海桑田。读这诗的时候，感觉有一种淡淡的忧伤侵蚀着身心，让人心生叹息。
　　 一半清醒，一半恍惚，这也好，人生在看淡了一切之后，最高的境界，就是难得糊涂。
　　 《女书——给Y》诗歌溢满思念，缀满真情。在思念和回味中，有一种无法言喻的东西，在撕扯着人的心。我的诗歌，没有妥当的地方安放，我的影子，在月光下长，日光下短，琴弦在我手里早已折断，只有旧日的承诺，在桂树下冥想，香气隐约。类似的诗句，堪称经典，一经读过，就不会再忘，其间的情，欲说还休。
　　 人在很多时候，总会追忆一种失去的真情，“月光下长，日光下短”，日思夜想，在回忆那些相处的美好时光。
　　 《昨晚刮了一夜的风》与《十年》异曲同工，但诗意更浓。“他们从哪儿涌出来的，那么多人”，拟人化的手法，把风写成人，于是，这风或者说人，便鲜活起来了，乘马车，扛旗幡，喊口号，奔走呼号，一如优胜劣汰的法则，成王败寇，落伍者自然透支了多年后的自己。这是很灵动的一首。
　　 《树下》书写的社会底层的劳动人民，身处低谷，眼含奢望，依旧还在苦苦挣扎。我想起了秋风扫落叶，残酷无情。树上曾经枝繁叶茂，硕果累累，树下，那些风雨中低矮的棚户区，脏乱差，生活的锅碗瓢盆还在奏响。诗歌如一张反映现实的照片，映现在读者面前，让摘取果实的肠肥脑满的人去思索——我们的民生，将如何去改善。
　　 敏感的诗人，在自我疗伤中，忧国忧民的情怀触手可及。
　　
　　 5
　　 一份苍凉，几多感伤。
　　 人生需要正能量，但现实，往往撕碎了我们美好的愿望，由此才有了悲欢离合，喜怒哀乐。《草籽》《枯藤》是组诗中最令人伤感的两首。
　　 《草籽》小中见大，意喻深刻。物竞天择，离离原上草，没有繁花的华丽，没有古木的参天，但它们装点了空旷的原野。秋将尽，游走的草籽，为了来年的春天，随风而走，找寻适合安放心灵的所在。深邃而灵动的诗句，一如茫茫荒野般的辽况、苍凉。只有匆匆行走的蚂蚁，像一粒省亲的草籽。这令人想起了人生一世，草木一秋的说法，草木还一岁一枯荣，人生却一去不复返，回味的只有过去，包括饭菜的香味，记忆中的哭声，诠释的依然是宿命。豫南中元，其实不仅仅是豫南，在传统的七月半，在那些个鬼节里，蒿草摇曳的坟茔，不是草籽的归宿，是人生的归宿。看到了丛丛蒿草，光秃秃的草尖，大地在草尖上颤栗。
　　 我的心在滴血，我的情在流泪。
　　 《枯藤》相比《草籽》要轻快一些，但感觉却异曲同工。看到枯藤，包括丛林里曾经努力向上去追寻阳光绽放花蕊的怪藤，包括院墙上古桥边山地里那些个随遇而安的杂藤，奇怪的是，那些攀附于古宅老桥上的藤，却始终常青，原来它们在用自己的残躯养育着儿女，枯黄的爪深深抓住了砖缝、石壁，后来者从自己身上爬过，再不需要损伤嫩抓。又说豫南大地，其实衍生的是整个大地，是乡愁，是眷恋。似曾相识又形同陌路。
　　 仅从题意而言，更多的人回想起“枯藤老树昏鸦”的绝句，以及由此而衍生的场景。
　　 《翻过山头》是组诗中最大气豪放的一首，但读到第三节的时候，依然有悲秋的情怀，曾经的金戈铁马，气吞山河，没有伴马蹄声“翻过山头”，辉煌定格在历史的时空中。我想起了《赤壁怀古》，当年叱咤疆场、雄姿英发的儿郎，强掳灰飞烟灭的自若，而今垂垂老矣，“一身枯枝败叶”。转身离去，离去，真是人生如斯。
　　
　　 6、结语
　　 “秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，众人皆道秋色好，只有落花尽感伤。在这个万木凋零的深秋，一组《繁花》，写尽繁华垂败，空遗情恨九天。
　　 独到的向往，不移的深情，我知道诗人情系秋天。
　　 诗人的根植于“姥娘土”（诗人在其《秋天的原野》中有“日益消耗着根须上/为数不多的姥娘土”）（比如该组中的《秋天的掌心》、《小区里的桂花》），诗人的情系着普通民众（比如其小说《明月几时有》，还记得出门打工的麦子夫妇以及该组中的《树下》），诗人的爱倾泻在秋天（比如该组《数豆子》、《站在玉米地里的人》、《女书》）。
　　 春播秋收，多少汗水，诗人的诗越来越成熟了。《繁花》深沉，确实是耐人咀嚼，之于我，现实的无奈，俗事的羁绊，我离文字越来越远，却与感伤如影随形。于是，好好的诗，不知道为什么就读出沉重和伤感来，特别是《草籽》、《枯藤》。于是就去想起了诗人那些大气磅礴的诗歌，那种撼动肺腑的曲调，那一如纤夫号子嘹亮空谷，幻想马蹄踏踏、旌旗猎猎的烽火狼烟。
　　 《繁花》读完了，记住了其间的经典，达到了精神的愉悦，想透尘世的沧桑。
　　
　　 小人鱼在天堂组诗《繁花》链接：http://www.vsread.com/article-598727.html