1
　　
　　 有朋友问我：你的绘画有没有意义？
　　 我告诉他，没有意义，只有绘画本身。
　　
　　 2
　　
　　 点、线、面被色彩迷惑，构成永不重复的形式——我的形式。
　　 色彩不断地睁开我的眼睛，让我发现另一片新天地。
　　 每天，我把我交给我的色彩。
　　 我把自己交给我的情人。
　　
　　 3
　　
　　 色彩呼唤着我，交出内心最隐蔽的秘密。
　　 交出来，全部交出来，它说。
　　 一幅画就诞生了。
　　 就像生下一个孩子。
　　 我要给你生好多好多的孩子……
　　
　　 4
　　
　　 色彩呼唤着我，像神一样去爱
　　 爱你所爱
　　 我知道我不像神那样光明
　　 我的所有秘密都是黑暗的
　　 但被神的光芒照耀着
　　 那些跌落起伏、跳荡不已的迷乱的线条
　　
　　 5
　　
　　 我也为之惊讶。我惊讶于我的内心何以隐藏着那么多迷乱的线条。
　　 它们来自哪里？我不知道。
　　 就像“照片是关于秘密的秘密”（阿尔布期）一样，绘画也是关于秘密的秘密。
　　 无数只看不见的手牵引着我手。走向你。
　　 你是谁？我不知道。
　　
　　 6
　　
　　 用平涂法，有点咄咄逼人，也有点恶作剧的意味。
　　 但我喜欢恶作剧，对色彩来点任性，强调它的侵略性，除了是对爱的表白，也有许多忧伤的因素在内。
　　 因为你一再怀疑：对生命的灿烂产生怀疑。对不可把握坚信不疑。对怀疑坚信不疑。
　　 在怀疑中谨慎地涂抹，再任性一次，在色彩的恶作剧中闭目滑行。
　　
　　 7
　　
　　 留住它，但是你根本留不住它。我是说留不住色彩。
　　 我们每一天都在死去。在我们的生命中，童年是最早死去的。
　　 留不住童年，就像留不住爱情。留不住温情的目光。
　　 一天天老去。严格地说是一天天死去。
　　 什么也不要留下。色彩其实都不是它本身。它并不重要。
　　 向死而生！斯宾格勒说出了内心的荒诞、悲壮，和脆弱。
　　 色彩的确很脆弱，第一次的涂抹与第二次不一样。重复，永远不会一样。
　　 色彩是一次性的，当我在描述它的时候，我知道语言同样是一次性的。这使我们恰到好处地解释了生命。
　　
　　 8
　　
　　 更关注形式而非意义。如果把视觉伸入到更内在的视觉里去，会发现偌大的宇宙，形式就是意义。
　　 这是一个色彩主义者的反思。我总是看不见它。但我相信它的存在。
　　 我要小心翼翼地寻找并且发现它，它其实已经等在那儿。
　　 傲慢的色彩，它让你主动向它表白，它却无动于衷。
　　 把握住色彩的变化，无疑把握了一个人内心的秘密变化。
　　 然后击穿它，击碎它。你达到了目的。可你并不快乐。
　　 人是小宇宙，人也是人的形式。形式是内容。可这些内容也无法让色彩快乐。
　　 把色彩伸入到视觉里去，你发现徒具形式，惟有虚无。
　　 色彩也是虚无，你留住它作什么呢？
　　 怪不得诗人严力告诉我：你画到一段时间，你会感到厌恶。
　　 当时被这话吓了一跳。
　　
　　 9
　　
　　 还好，我现在还没厌恶。
　　 因为我还在爱着。因为色彩还诱惑着我。
　　 不过快了，我快要不爱了。
　　 因为我开始对厌恶感到好奇。
　　 这一天如果到来，或许我会对色彩施加暴力。
　　 但我绝对不会粗糙的把它一笔带过。