都说勇者无畏，初生茅庐不怕虎，刚开始写作，我就不断地用稚嫩的笔写自己认为很好的古韵。随着诗友点拨、知识积累，欣赏水平和写作能力快速提高了，辛勤耕耘也得到了江山网众多文友地认可。这时，回头再看从前写过的一些作品，不再沾沾自喜，只有失笑、汗颜的份了。
　　 如今，水平是有了，可是反而被诗词的条条框框束缚住了手脚，在“道”和“技”之间寻找着融合的突破口。我一直试图磨练自己，争取既能完成深远、宏大的立意，又能圆融顺畅地运用贴切的词语将所选的意象完美地展现出来，达到人诗合一的境界。
　　 一个人的成长和意识形态的变化是分不开的。我在学习摸索的过程中，不断地加来许多写古韵的朋友。虽然空间人员不断更换，浪费了一些时间和视力，大浪淘沙，终于是淘出了金子。欣喜，值得珍惜的文友还在温暖相随，更庆幸一位姗姗来迟的师者的加盟。
　　 这位老师来自巴彦，是我有意请到空间的人才。我每次被拉进一个群，我都会选择性地加几个人。空间有限，加人时，当然要先看那个人的作品。初读之下，觉得王老师的作品整体上立意高远，流畅工整，很是喜欢。
　　 其实，一年前，我就觉得自己过度沉迷于婉约诗风中，限制了写作范围，一直想拓宽思路，开放视野。所以一边计划着旅游，增长见闻，一边积极寻觅大胸襟的诗友。邂逅王老师，怎会放过学习的机会？发去几首自己喜欢的诗词，展示自己的水平和求知的心情，也就顺利地加来了也在寻找诗缘的王玉德老师。
　　 加来半年多了，因为忙于闲暇时间写游记和几本赠书的赏析，一直没有时间认真地解读王老师发来的作品。只是每次初读，都会觉得这是一篇好作品，故收藏起来留待有空细读。今天终于有空坐下来品评这些精神食粮，立有心胸开阔，大快朵颐的愉悦开在眼角眉梢。
　　
　　 一、立意深远，意象贴切形象
　　 王老师作为一个专研杜诗的学者，以其深厚的文化底蕴和丰富的人生阅历，写出了许多脍炙人口的佳作。他的诗歌取材广泛，不拘泥于小情怀，更善于从平常的景色里抓取贴切的意象来完善主题思想。那些优美的画面组合次第展开，诗人预设的立意如影随形地渐渐清晰起来。
　　 近来，见过许多他的诗，基本都是律诗，读来流畅自然，有一气呵成之感。待到读完一首诗，常常是四体通泰，神清气爽。
　　 有人说：唐人把诗的韵味发挥到了极致，宋人做了词的泰斗，元人有幸做了曲的宗师，后人无论如何也超越不了前人的辉煌。我觉得这结论未免有些武断，都知道毛泽东的诗词大气磅礴，善于把时代精神和政治抱负猱合在素为风花雪月添彩的古韵中。他那把襟怀表达的酣畅淋漓的风范，古人有多少？
　　 窃以为王老师的有些诗既有毛诗的雄壮；有苏轼的豪迈、旷达；有李白的浪漫；更有杜诗的沉郁，也读出了王维向往的闲适……
　　 杜甫诗歌以积极的入世精神，勇敢、忠实、深刻地反映了极为广泛的社会现实。而王老师夕阳红的阶段，是个和平强盛的时代，平和的心态自然容易晋升诗的第三境界，看山是山，看水是水。何况岁月是个魔术师，它一样可以将锐利的笔锋磨平。
　　 纵观王老师近期发出的诗虽然少了杜诗的苍凉感，多了些对自然风光的歌咏。他的诗立意深远，感情纯正深婉,格调健康高远,有曲径通幽的功效。即便没有铿锵的抗争旋律，深藏的道理同样具有认识作用、借鉴作用、教育作用和审美作用。
　　 最欣赏《大河》：“万里浊流涌，奔腾泄九垓。昆仑撑脊柱，华夏揽胸怀。入海千帆舞，环山一线开。波涛连上古，功过世人裁。”这样的立意，是多么宏大壮美的画面。读后，深觉有一把小锤扣响心门，使得一种原始的情感奔涌而出，有拿笔大呼快哉的冲动。这首诗，写实的是大江，暗赞的却是中华民族奋发向上的一种自强不息的精神，更有客心洗流水，馀响入霜钟的韵味。
　　
　　 二、用词凝练，善于混用通感和用典深化意境
　　 王老师善于根据立意提炼准确的词语。他的诗语言也倾向于平易朴素、通俗、写实，但却不失精深，雅而不俗，极见功力。
　　 本来我对《大河》中环山一线开的“环”字颇有疑议，觉得用“穿”字是不是更能形象地解释出两山开“一线”的地质面貌，从而渲染出大河穿山而过的现象，可是又觉得“穿字”俗了些。几番踌躇，抱着求知的心态，发出疑问。经老师开导，方知炼字的真谛。再仔细揣摩，又是一番新的画面从眼前掠过，觉得还是“环”字好，无须更改。
　　 如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”中，林逋用一个疏和一个暗字做了点睛之笔，使梅花形神活现，也让虚写有了撼动人心的力量。如果改了这两个字，那整个联句就失去神采，故炼字就是炼这样不可撼动的字，如果换了字没有对诗意造成大的影响，大可不必换汤不花药。
　　 诗歌不同于其他的文体，抒情言志为主，更讲究字的含蓄性。每个字都要切合诗境，加以丰富的想象，几个字组合起来就能丰富一段画面内容。而那个字不能单纯地以字译字，否则就限制了诗歌内涵的展示空间，使得诗意变得索然无味。而失去嚼劲是写诗、解诗大忌。
　　 又如王老师《秋钓江渚》：“霜重江枫老，青峰隐暮烟。影清织旅雁，钟远问千山。竿钓潭中月，诗成酒后言。白鸥闲胜我，鼓翼水云间。”一个“重”和“老”字，形象地勾勒出了江边枫叶红透的景象；“织”和“问”似乎见到了大雁排成行飞过江面，悠远的钟声回荡在千山之间的动态。“钓”字用的更妙，钓的目的不是为了钓鱼，是享受一种钓月的悠闲意境。“鼓”字更是道出了白鸥煽动翅膀遨游在云水之间的自在风姿，那种自在飞翔的姿态是作者望尘莫及的，所以觉得“闲胜我”。
　　 诗中凝练的字将写景，叙事，抒情有机地结合起来，完美地展现了立体空间结构的变幻之美。王老师利用绘画的艺术手法，每联变换一个角度，句句体现作者匠心独运，处处都在用笔作画。他把自然景物仅仅用56个字加以排列组合，就构成了错落有致的一组美图，诗意线索清楚，层次分明。这些从青峰的远到江中雁影的近；从钓者的静态和白鸥、钟声的动态；再从影子的小到千山的大的对比画面，最终水到渠成地构成了立体感很强的一幅秋钓江渚图。
　　 这首诗里也运用了通感的技巧来丰富诗意。如见到的青峰、暮烟、白鸥是视觉；钟声是听觉；酒后成诗是味觉转为了视觉。诗人在清新宁静而生机盎然的自然山水描写中，感受到了万物生生不息的生之乐趣，将自然美和人的活动融为一体，创作出人和自然和谐统一的美景。明写了选中意象的动态美，暗写了钓者悠闲的静态美，这动与静的描写相得益彰，充分体现了诗人娴熟的艺术功底。
　　 他的诗词善于化用典故。如《春宿山庄》中“谷雨山青绿半池，熏风染醉杏花枝。峰叼朗月光如梦，岸点渔灯影似石。夜雾芳甜堪下酒，归鸦唱和可成诗。长吟漫饮舒心骨，剩有闲情品促织。”中“促织”指的就是一本书。而“商雒十八骑，津关百二楼。”中的“十八骑”也是用典，目的就是恰到好处地加重诗的内蕴，深化主题思想，让人读后有余味无穷的念力。
　　
　　 三、胸襟开阔，恬淡情怀，拿得起，放得下
　　 相识以来，读到的王老师众多的律诗中，没有儿女情长的缠绵，也没有让人涕泪交流的伤怀之作，即使有病老的惆怅，也是点到为止，含蓄而不夸张。也许是人生经验丰富后，他看透了红尘世态；也许是远离了风月，让他不再借离愁伤春悲秋；也许是渊博的学识让他的情和志有了质的飞跃，他的作品更倾向于自然和谐之趣味和人生冷暖之叩问。
　　 因为情志不同，诗也就有了更多的发展空间。每个人可以因为自己的感受不同而就同一题材采用不同的角度和写法，从而产生出许多效果迥异的好作品。从古至今，写梅花的诗句千姿百态，数不胜数：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，卢梅坡从对比的角度认为梅雪均佳，各有千秋；陆游的“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故”写的是梅花的一种精神；毛泽东的“待到山花烂漫时，她在丛中笑”写的是一种人生态度，也是借喻一个人的乐观向上的斗争精神……
　　 王老师以自己坦荡的胸怀，大手笔地写出了人生感怀。如《登华山漫赋》：“利锷穿天宇，莲开傲九州。秦川积霸业，河汉泻春秋。雒十八骑，津关百二楼。千年成转瞬，足迹岂长留”。这首诗用夸张凝练的语言歌颂了了华夏子孙辛苦创业，不屈不挠的斗争精神。最后，笔锋一转，说出了大浪淘沙，英雄只能烟消云散的无奈现实。尾联很给力，是一个人奔波一生后看淡一切的超然，有苏轼“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的感慨。诗里既有写实，也有臆想，他用大视野写出了大胸怀。
　　 他描写景物时，常以慷慨豪迈的意象和阔大雄壮的场面取胜,并善于抓住细节描写，将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。寥寥几笔，让人无限遐想。大段的留白，似欲语而休，意在言外。如《大河》，就是一首视野开阔、雄浑豪迈、酣畅淋漓的绝佳之作。
　　 他在《山中行随笔》写道“登峰更见天高远，回首方惊路曲直。莫问凋零秋寂寞，且歌且酒且寻诗”。这是明显的借景抒情言志，表明了他的一种渴望出世的淡泊情怀。人生多舛，世事瞬息万变，一个人前进的路上，一直认为做对了好些事，待到经验丰厚了，胸襟豁达到了一定境界，回头审视自己当初处事的方法，总会觉得还是走了一些弯路，就如登上了山的高处，回头一看山路弯弯，不禁后怕。这样深奥的道理，王老师用14个字就轻松搞定了，可见其驾驭文字的水平之高，立意构思的精巧独到之处。
　　
　　 四、道和技相得益彰，全诗圆融，回味无穷
　　 王老师诗词之所以耐读，让人读了一遍不忍释卷，还想再读，是因为他的诗不仅用字信手拈来，对仗工整，韵味独特、意象丰美，而且特别注意技和道的协调处理。
　　 技和道是截然不同的两个概念、两种境界，包含的道理很深奥。简单地说，二者本质不同。技主要是指诗要运用的技巧，也就是细节上的处理方式；道是写诗要遵循的一些规矩和价值取向，是起承转合的流畅性和一些诗病的的衡量标尺。诗无定法、诗无定论、诗无定式，怎么写才能镇得住读者，就要看作者的本事有多大。
　　 过于注重技会忽视道的规范作用；过于注重道会使得诗词不达意，枯燥无味。道决定一首诗的品味和立意；技可以提高一首诗的艺术性、可读性、欣赏性。如果过分拘泥于技，就会顾不上道的深度。只有二者相辅相成，才能圆融地完成一首脍炙人口的好诗。
　　 如：《山中行随笔》“峦飘五色叶飞时，冷露流霜染鬓湿。万里长风寒朽骨，半轮初日赭山石。登峰更见天高远，回首方惊路曲直。莫问凋零秋寂寞，且歌且酒且寻诗”。这首诗里有写景、叙事、抒情，用从远到近；从下到上；从上到下的角度来写景，以视觉、触觉、听觉的变化完成起承转合的流畅。这些细节描写就是技法的运用，而那些山中游历所见所感的物象组成的悠闲的意境就是道的体现。这首诗天然无雕饰，圆润厚重，是道和技和谐统一的佳作。
　　 道还是一种影响胸怀和见识的文化。禅宗“见性成佛”、“直指人心”的顿悟，使许多文人与之结下不解之缘。文人往往将“顿悟”作为艺术创作和人生境界的理想。一向倾心于道家文化的李白在诗篇中留下了大量的“琴诗”、“琴歌”。如：《听蜀僧濬弹琴》“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。”这样的绝唱更是道和技的天籁之音。
　　
　　 五、谦逊宽和，广结诗缘，大力推进诗词传承
　　 几次沟通，再读王老师的作品，心里对这个长者有了初步的认识和由衷的佩服。安静，勤于思考，甘与寂寞，一个始终在自己选择的路上孤勇前行的儒者，正在诗词路上辛勤耕耘着。他信奉楼外有楼，山外有山，强中自有强中手的古训，戒骄戒躁，精益求精地传承着一个睿智学儒的风骨。
　　 从一位朋友的交谈中得知，王老师在巴彦主持了不少诗词讲座。开讲座可以提高自己的知名度和水平，推动更多人向着诗词的深处前进；可是准备讲义却要耗费讲者的精力和时间。遇到虚心向上的，会有很大的成就感；若是遇到小肚鸡肠的，也会给自己添加麻烦。从这一点上来说，王老师是值得推崇的良师益友，是谦虚谨慎的标兵；是延续民族文化、积极寻找诗缘的传承人。
　　 他的一首诗就是证明。“花甲惟成几卷书，乖张冷傲愧先儒。痴心未泯言犹悍，呓语能工味渐殊。趋步宋唐寻品位，回眸风雨乐知足。篇什聊付云天去，褒贬强颜对世俗。”这首诗以叙事、抒情为主，充分展现了他不满足于现有成绩，还在痴心寻找诗意，渐渐有了驾驭自己诗风的能力和欣赏的品味。在学习的过程中，即使有风雨阻碍也很知足。而到了知足常乐的境界，文章的褒贬已经不再重要，可以微笑面对一切不同境遇。这首诗是他对自己一生谦虚向学的一个定位，是他淡泊情怀的写照。
　　 这几日，又见了王老师写的一些词，那些词的意境和诗一样意象纷呈，大气磅礴，画面感很强，道理化在字中，有情有智的人读得很走心。也许生活里，王老师不是十全十美的一个人，可是他的作品是耐读耐推敲的。自古清者自清，水至清而无鱼，没有生活厚重的积淀也不会有大境界的产生。读他的作品，就如欣赏一幅水墨画，可以让烦躁的情绪获得暂时的清宁。
　　 王玉德老师在王国维大师人生三重境界的诠释中勤奋地修行着；也为诗词的春暖花开殷勤耕耘着。百花齐放的春天，暖意融融，也是他快乐盛开到极致的时候！
　　 人生需要大胸怀、大格局，为拥有一位深谙古韵，高标做人的诗友自豪！