一
　　 新近看央视八套节目《青年霍元甲之冲出江湖》，也看了网上对该剧的一些评论，感觉非常有趣，笔者就自己的看法，来凑凑热闹。
　　 首先，我们别去讨论故事是否符合历史，因为无论哪一幕戏，都不会完全符合史实。故事就是故事，自然有杜撰也有捏造；更有的是把其他人的故事，信手拈来粘在主角身上，以达到深化形象的目的——因为，戏剧、小说，它本身并不是历史，它只是一种艺术，如《三国演义》，作者为了把诸葛亮写得更加突出，不也把很多别人的故事巧妙安排在他身上吗（例如《草船借箭》等）？
　　 在影视艺术逐步玄幻化的今天，武打戏已经不可能用现实生活的逻辑来衡量其真实性。观众喜欢的是精彩和玄奇，编剧当然就免不了浮夸和虚构。现实中，一个人不慎从丈把高倒摔下来，轻则重伤住进医院，重则当场毙命。像剧中那样，人被暴力震飞，一头撞去，桌椅板凳（甚至墙壁）砸得支离破碎，人却完好无损，并且受创人当时还只是个手无搏鸡之力的书生，这的确不符合实际；但戏剧就是戏剧，它是高于生活的，因此也没有什么不对。
　　 从整个故事的布局来看，该剧悬疑性强，悬念造的也很到位。只是，相同的伎俩出现两次，就美中不足了（蛇人惑众，继而又猴人做戏）。
　　 不过，作为影视观众，大都有一个相同的感受：慢说是有史可查的霍元甲，即使是孙悟空、哪吒、沉香、楚留香或乔峰、金世遗、萧翎等这些已经深刻在人们心中的虚构人物形象，也是不容变型的，一旦走了样，就会让观众心中不爽。
　　 所以，笔者个人认为：一个好的故事题材，不一定非要借重名人来表现，那样可能适得其反。就好比一个好的演员，如果去演已经被别人演活的人物，无论你如何努力也白搭，还不如另起锅炉，演一个崭新的人物形象。
　　 我们看电视剧，第一形象如果演绎得比较成功的话，便会在我们心中扎下根，再来看另一个版本，那变了样子的主角，就会让我们感觉别扭。像郑少秋演的楚留香、六小龄童演的孙悟空、万梓良演的陆小凤、周绍栋演的萧翎、梁家仁演的乔峰、陈晓旭、欧阳奋强演的红楼梦等等，这些人物已经在我们心中留下了十分完美的形象，再让别的人来演，就会感觉是东施效颦。
　　 编剧就是编故事，编故事的目的，主要是为了借人物形象来表现主题，而这个人物形象，却不一定必须是历史名人或人们已熟悉的形象，假如硬要那样，就等于盗版，即使你把故事编造得更加精彩，也同样会被观众骂得狗血淋头！
　　
　　 二
　　 一个故事所表达的主题思想，也是原创的核心。你写相同的人，不同的故事，假如连中心主题都完全变了，就更加让人别扭。老版本的霍元甲，不仅是激励人们兴起浓厚的爱国思想，更是激励人们，别被客观的艰难吓倒——只要你有了恒心、只要你有了毅力，就一定能冲破客观的局限。霍元甲从小体弱多病，身子骨太差，不是练武的料，因此，霍恩弟才不允许他习武。但霍元甲自小就有志向，在没有师传的情况下，仍偷偷习武，结果却练就了一身绝世武功。由于偷学多家武技而集众长，从而打破门户之见，以“无门无派、无招无式，顺其自然，随机应变”为武术技击的法则（这种法则，和李小龙的截拳道却是不谋而合）。
　　 而这部《青年霍元甲》，却大大地抹煞了那些主题，同时鼓吹手无搏鸡之力的白面书生，经过十天半月的训练、指导，便摇身成为高手。而且他的武功，除了俞洪水教了几个狠招，便是霍恩弟口述了几句神秘莫测的口决！无论做什么，没有扎实的基础，就难登大雅之堂，这是千古不变的真理，因此，该剧在这儿显然是大忽悠，难怪网上有人会破口大骂了。
　　 艺术，目的不仅仅是给人带来茶余饭后的闲聊话题，更多的，是要给观众带来感悟或启示。还有就是让观众在心旷神怡之余，引起无限的思考；否则，就只能让观众沉迷于无稽的幻想中。
　　 不可否认，《青年霍元甲》一剧，成功的地方颇多，比如写仇恨、写贼性、写官场，写人情等等，生动、贴切，对人性的刻画，真算得上是入木三分；同时，故事的布局也安排得十分巧妙；扑朔迷离，悬念迭起，高潮不断。如果别去执着于生活逻辑和过往的人物形象，别去执着于社会的误导效应，那么，该剧也可以算得上是一部成功的佳作。