放下过天地，却从未放下过你——
　　 我的祖国、人民和故乡
　　 ——魏志泉诗词集《爷台山欣韵集》序
　　
　　  
　　 魏志泉先生一再嘱我为他的力作《爷台山欣韵集》写序。术业有专攻，闻道有先后。我的专业并非诗词，艺术修养更是无从谈起，给老先生诗集写序当然不能胜任。但是魏志泉先生对诗词艺术的钟情和执着，使我深受感动。这不，我好不容易暂时摆脱案牍劳神，刚刚在榆林文联吕波先生的引导下，站在榆林老街，准备在零下八度的早春，寻找现在唯一幸存的魏忠贤生祠，发发思古之幽情。可是手机铃声不断，我只得一连接了三个电话。文债难还啊，前两个电话我硬着头皮拒绝了，可是魏志泉先生的电话我实在不忍拒绝。正如老婆所说：不忍拒绝便是自找苦吃。没办法，谁叫咱发过誓要为人民服务呢！
　　 中断旅程，赶回咸阳，趴在电脑前花了两个晚上将魏志泉先生的《爷台山欣韵集》电子稿通读了一遍。觉得有话要说，便有了下面一段文字。
　　 众所周知， 中华五千年璀璨文明，诗词艺术以其独特的艺术形式和艺术语言为世人所瞩目，以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。从诗经楚辞、两汉乐府、六朝民歌、唐诗宋词、元曲明戏依次演进，日趋成熟。在这个发展过程中留下了灿若星辰的名家名篇。文华盛世，歌之舞之、足之蹈之早已成为国之精华，人所共好。
　　 虽然有些人嘲笑诗词是一种束缚思想禁锢灵魂的“文字游戏”，但严格来讲，诗词是一种综合艺术，更是一种视觉艺术。就当代而言，诗词的群众性、艺术性都是走着上坡路，而不是一些方家所言的下坡路，这一点从CCTV热播的《中国诗词大会》就可窥见一斑。
　　 时下，说句碌碡碰碾盘实打实的话，有些人认为写诗词的要比读诗词的人多，各种杂七杂八的协会学会多如牛毛，什么金奖银奖钻石奖墙角旮旯里都有，什么中华名人地球名人宇宙名人满天飞，什么三大五大十大，什么某某名人大词典一部十余本两米多厚……哎呀呀，名人多了，也就没有什么名气了。在这个浮躁社会，文艺界浮躁之风愈演愈烈。所幸新的文艺座谈会之后，文艺界正在走向正路，诗词届也在自我救赎。所谓正路，所谓中华诗词的浩然之气，我以为全在诗词家的淡泊和修身之中，至于文字技巧应当在修身之后。
　　 在当下这样的大环境下，我觉得，一个诗词家的作品能够流传后世，最重要的，一是生命历练，生活积累以及由此产生的诗词理念；二是对传统文化以及诗词艺术的感悟；三是坚持在生活中吸取营养，向社会生活寻找创作灵感，提升对社会物象本质的理解和感悟。进而在传统与自我之间，物象和心灵之间，格律与思想之间通达交融形成独特的表现方式，彰显和解读自我的内心世界。魏志泉先生在长期的创作实践中，深得淡泊和修身之法，深悟“师法造化，中得心源”的古训，坚决摒弃名利之心，长年不懈坚持在人民中生活，在人民中创作。他的诗词对写实的表现力和文字的感染力进行了大胆创新，将传统的格律与现代生活较好地融为一体。
　　 魏志泉先生这本《爷台山欣韵集》融注着中华民族的文化传承，浓缩着祖国、人民和故乡的骨肉亲情，印证着魏志泉先生的拳拳赤子之心。透过魏志泉先生的浓抹淡写，我深深地体味到先生对祖国、人民和故乡的浓得化不开的“情”，原谅我嘴笨手拙，只得多次引用仓央嘉措的名句“放下过天地，却从未放下过你”来表达我，一个后辈晚学对魏志泉先生字里行间真情妙趣古老哲思的敬重、仰慕、欣欣然乐而从之的心绪。
　　 魏志泉先生生在淳化，长在淳化。自幼喜爱诗词。退休后，咸阳市诗词学会成了他展示艺术才华的最好阵地。他孜孜以求，无师自通，学中写，写中学，从中深受启迪，受益良多，提高迅速。魏志泉先生出身革命家庭，从小培养了他淳朴坦诚豁达洒脱的性格。或是淳化大地的粗犷与质朴、雄浑与壮丽、青翠与苍茫；或是西北汉的豪迈与坚韧、坦荡与真诚；或是浓浓的地域历史与文化。无不在他精神世界和灵魂深处打下了深深的烙印。为他近年来的诗词创作奠定了感情与心志的基础。
　　 有道是文如其人，诗词当然也是这样。魏志泉先生诚恳、厚实，做事认真，不畏艰辛，追求完美。这一性格无不体现在他的作品中。他在创作中遇到瓶颈曲折，百思而不能顿悟的时候，宁愿放弃几天心血，从头再来，决不轻易丢手，敷衍了事。他的诗词正如孟彦伯先生所说：“爷台赤土苍松翠，先烈鹏昆拥彩环。宦海一帆风浪静。文坛千卷雁云端。追求不止诗书贵，淡静有为眼界宽。古韵新声播九域。豪吟醉步百年欢。”
　　 我们知道，中华诗词从来都是一种形而上的高雅而又通俗的艺术形式，是一种精神化的自然，自然化的思想。诗词家笔下的世界绝非客观万象的机械模拟，而是思想生命与社会自然冥契合一，达到物我不二的浑然境界，从而挥写出自己心中的宇宙万象。因之，探寻诗词字面以内的秘密，必然需要走进诗词家的心灵深处。我以我的平淡经历、浅薄思想以及对诗词艺术的粗略感悟，仔细阅读魏志泉先生作品：觉得他的绝句淳朴、率真，注重写意，依靠意境烘托，疾徐有别，虚实结合，酣畅淋漓；他的律诗眼宽情饱，力透纸背；他的词曲感情丰富，清丽淡雅，各得其所；他的古风以静求动，以形求活，以活求神……正值深夜，在闪烁的荧屏前，我反复揣摩魏志泉先生诗词作品，恍若置身“明月松间照，清泉石上流”的境地，有阵阵清风扑面之感，尤其是对爷台山的系列描述。更是苍劲浑厚，粗犷雄朴，引人入境。形成了独特的表现技巧和自己的个性语言。
　　 以我有限的文学和美学知识概括而言：魏志泉先生诗词有以下特点：
　　 首先，多写亲历，人事密切。无论山川草木、社会事件，还是人生履历，非亲历而不写。其亲历性，具有强烈的现代气息，使阅读具有零距离的亲切感。
　　 其次，情随景生，意表我心。真正有出息的创作者，总是“思风发于胸臆，言谈流于唇齿”，魏志泉先生的诗作正是有感而发的，并以其独特的视域，独有的思情，给读者带来惊奇。
　　 再次，诗句清丽，典故不多。很多“老干体”诗词食古不化，滥用典故，把少得可怜的思情全部淹没在故纸堆里。弄得一首诗佶屈聱牙，腐气熏天。魏志泉先生的诗作却是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，毫无刀削斧凿之痕。
　　 当然实事求是地讲，就我目力所及，虽然魏志泉先生的诗词曲未必件件“达标”，但足见其文字功力和诗词修养。读他的作品，颠覆了我对“老干体”的固有认识，如同榆林老城深夜的繁星和明月，早晨的蓝天和清风，使我油然而生逸笔清趣，雅俗共赏的感觉。从魏志泉先生学诗经历来看，也是一般同年龄、同时代的业余诗词家难于企及的。
　　 魏志泉先生年逾古稀，对诗词艺术兴致有加，锲而不舍，明显有别于一般退休老人闲来无事，留恋麻将，消磨时间，打发日子。他致力于诗词艺术创作实践，退休后趋于“专业化”。他自退出工作岗位后，一贯坚持“深入生活，扎根人民”，如此经年，功力大涨，如今，他的作品无论是遣词造句、诗词格律，还是音韵平仄、意境哲理，都能并举兼进，词意俱佳，其中不乏古朴、深厚、传统与创新相融合的优秀之作，如《故乡新年》《清明祭祖》《书香安康》《天然氧吧》《雪莲》诸首。
　　 “奇文共欣赏，疑义相与析”。这本诗词集，可以说是魏志泉先生退出工作岗位后十余年创作实践的一次小结。在我看来，他的每首作品，都是对其思想根基、文字修养的一次验证。勿论其水平高低，造诣深浅，既然结集出版，总是能展示他在诗词园地里的耕耘成果，传达他“放下过天地，却从未放下过你——我的祖国、人民和故乡。”的深意。
　　 愿这本《爷台山欣韵集》能够承载起深意浓情的乡思乡愁，促进咸阳市诗词学会诗友间更深层次的交流，推动咸阳，以至陕西诗词艺术更加卓越的进步。
　　 愿魏志泉先生不断探索、勇于拓展、走向更高境界。
　　 是为序，杂乱而表意不清，还不修改，简直是自置笑料，请大方之家不吝取笑。哈哈哈，没办法，太瞌睡了。睡吧，睡吧，为还文债不拼命也罢。
　　 2017.3.5凌晨于大秦帝都好古堂
　　 （序者系中国秦汉史学会会员、中国诗歌学会、中国秘书学会会员，咸阳市诗歌学会主席。）