回看完《中国诗词大会》第一季之后，整个人似乎还沉浸在诗词的美妙世界里没有还魂，索性紧赶着又回看了第二季。
　　 和回看第一季一样，一边在笔记本电脑上看，一边在面前的本子上快速地做着笔记，每看完一期都写一点随想，不知不觉中，十期就又看完了，而收获，不是三言两语可说得清的。
　　 【一】诗词，是另一种完满
　　 春寒料峭。回看《中国诗词大会》第二季第一期时，脑子里蹦出一个问题：什么样的人生才叫完满？
　　 对于八岁的冯子一来说，他的生活并不是完满的。他的爸爸妈妈都在北京上班，小小的他留在上海上学，由姥姥姥爷从黑龙江过来照顾。他常常至少一年见不到爸爸妈妈。而敏感、早熟如他，他在电话里从不敢跟妈妈说他想她，因为他怕妈妈哭。
　　 对于小学语文老师刘泽宇来说，他的人生也是不完满的。他当年高考落榜，不得已在工地上当抹灰工，一干就干了整整七年。
　　 对于《诗刊》编辑彭敏来说，他的人生似乎也不是完满的，用他的话说，他是“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”。
　　 而对于独臂国画老师张超凡来说，她的人生就更不是完满的。她一出生，她的左臂就是缺失的，这身体的残缺给她带来多少生活上的不便和心理上的伤害！
　　 ……
　　 然而，从某种意义上来说，他们的人生又是完满的，至少可以说，他们的人生正走在通往完满的阳光大道上。因为，他们都钟爱诗词！
　　 冯子一从诗词里收获了人要有感恩之心；刘泽宇因为诗词获得改变命运的机会，由一名抹灰工人变成了小学语文老师，每周二在学校的操场上还能为全校师生讲解诗词，那是属于他小刘老师一个人的“诗词大会”；彭敏呢，虽然还是为他人作嫁衣裳，但自己依然能在诗词的广阔天地徜徉，学习创作了不少优秀的诗词，并且工作、出书、参赛、玩乐器、享受生活样样都不误。
　　 还有张超凡。说老实话，张超凡登上台的那一刹那，心里不由感叹：腹有诗书气自华，多美的姑娘啊！可惜，上天为什么那么不公平，让她生而为身体残缺的人？可是听了人家姑娘回忆的她妈妈说的一番话后，又深为惭愧。超凡小的时候问妈妈，上天让她先天失去左臂，是不是她不配拥有左臂？张妈妈回答女儿：“孩子，上天让你先天失去左臂并不是你不配拥有左臂，而是你值得拥有更好的！”热爱诗词，便是使超凡拥有更好人生的途径之一，遨游在诗词的海洋里，超凡不断受到诗人词人们的影响，不断受到美的熏陶，她的心亦渐趋向真善美，她的人生因而也渐趋向真善美！
　　 那么，请问诗词是什么？诗词不是没有温度和血脉的死物，它们是无数真性情的诗人词人，即便处在坎坷、磨难、绝望之中，也还是用敏慧的眼和滚烫的赤子之心发掘出生活的美，于千百年之前给我们后世中人留下的无价瑰宝，是我们补全心灵、净化心灵、润泽心灵、丰盈心灵的有效武器，它使得我们的人生更饱满，更有内涵，更有质感和温度。
　　 就像董卿、康老师和蒙老师所说的那样，其实，我们每个人都是残缺的，不过是有的人的残缺是看得见的，有的人的残缺是看不见的。有形的、身体的残缺不可怕，可怕的是无形的、心灵的残缺！
　　 学习诗词，传承文化，是我们修补残缺，走向完满人生的一条幽深、曲折，充满趣味性和挑战性的芬芳小径！
　　 【二】世间第一药
　　 回看第二期。有兴奋，因为最喜欢的诗词侠女陈更又回来了，而且当上了擂主；更有感慨，因为攻擂者孙东辉和他带来的故事。
　　 孙东辉甫一出场，即引用了刘禹锡的两句诗：“种桃道士归何处，前度刘郎今又来。”主持人董卿一听诗，想当然地以为孙东辉是上一季的老选手。我却在心里疑惑，上一季我全部回看了，没见过有这样一个人啊？难道是上一季在百人团选手里并不突出？
　　 孙东辉本人及时的解释才帮我们解开这个谜：他本人在过去两年里经过了三次脑部手术，所幸的是，他脑子里储存的诗词都还在，他的人目前也痊愈了。他引用刘禹锡的诗句，是想表明他没有被疾病击垮，他又回到诗词中来了，又重新捡起了自己的所爱。同时，他也是要给儿子做个好榜样，无论是在诗词学习上，还是在对生活、对人生的态度上。
　　 孙东辉面容清瘦，还带着大病初愈的印迹。作为曾经的医生，我很清楚几次脑部手术意味着什么。他说了一句话，在他与病魔斗争的两年里，他有两种药，一种是医学上的药，一种是精神、意志力方面的药，而后者，对他来说，就是诗词！他这句话一出，我瞬间感慨万千，相信听到的很多人也是一样。我看到，摄像机扫过的地方，有不少人的眼睛亮了，红了……
　　 谁能想到，中国古典诗词，居然成了我们今人的“药”！
　　 不过细思量，又没有什么可惊奇的。其实，古代诗人词人在创作诗词的时候，很大程度上是自己情绪的及时宣泄，情感的及时表露。情郁于中自然要发之于外，高兴也好，伤心也好，送别也好，思亲也好，明志也好，传爱也好，各种情绪都以诗词为载体宣于身体之外，这时，从某种意义上来说，诗词于诗人词人本身就像是中药，有的解表，有的清热，有的平肝，有的祛湿，有的行气，有的止血，有的化瘀，有的安神，有的泻下，有的补虚……什么样的病症对应用什么样的药，什么样的情绪对应作什么样的诗词。
　　 比如说李煜，还是南唐国君的时候，他的词多写风花雪月、宫廷生活，风格绮丽柔靡，即使词里偶尔流露出忧伤、哀愁，也多少有“为赋新词强说愁”的意味，不过是一种“闲愁”。而当他成了亡国之君后，他的词摒弃了过去的浮华绮丽，转而哀婉凄凉，在追忆和慨叹中，亡国之痛切肤，及至深入骨髓。磨难使他的眼界和胸怀打开，词作上了一个境界，人生跟着上了一个境界，作为君主他是失败者，但作为词人，他又是当之无愧的“千古词帝”。同样的一个人，人生截然不同分成了两段，前一阶段诗词是他的爱好，是一剂甘甜的补药；后一阶段，诗词是他的命他的气他的血，是一剂苦涩的泻药，病入膏肓，权当慰藉罢了。
　　 中国古典诗词，记录的就是古代诗人词人们的生活，反映的就是他们各自的“私情”和时代的风貌。历史的车轮滚滚向前，经历了几千年时光的淘洗，中国古典诗词流传下来呈现给我们今人的部分，都是浓缩的最精华的部分。当你身在异乡时，有“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”或是“举头望明月，低头思故乡”之类助你表达思乡之情；当你遇到困难情绪低落时，有“天生我材必有用，千金散尽还复来”或是“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”之类激励你给你勇气和力量；当你与爱人不能长相厮守时，有“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”或是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”之类宽慰你温暖你，给予你坚持的恒心和明媚的曙光……古典诗词的世界，就如浩瀚的海洋，辽阔的天空，广袤的大地，不妨时不时地去翻一翻，读一读，背一背，唱一唱，你会发现你的生活无形中变了样，增了色，你的精神世界无形中变得丰盈、醇厚、阔远。
　　 中国古典诗词，实在是世间第一药。最起码，它可以成其为你灵魂的补药！
　　 【三】梦想的星星之火
　　 回看第三期。四位攻擂者叶飞、张淼淼、朱捷、王子龙都是九道题全部答对，张淼淼与上期擂主陈更之间的对决也是精彩纷呈，但是，这一期我要说的是另一个人，百人团里的一位老者，一个极不起眼的小人物。
　　 老人叫王海军，来自内蒙的一位农民，后来跟着子女住到了石家庄，为了补贴家用，摆了个修理自行车的小摊。
　　 可就是这样一个看起来与诗词完全不搭界的农民、小贩，却上了中央台《中国诗词大会》的舞台。虽说中央台在选择百人团的选手时煞费苦心，方方面面考虑周全，但也不是说是个人都能上的，对吧？上来的人，总得与诗词有点关系，对吧？
　　 说老实话，王海军老人的确让人“惊艳”了一把。他用明显的方音介绍说，虽然他是个农民，只读了三年书，但学习诗词并创作诗词是他多年的一个梦想，到目前为止，他已经写了一千多首诗词。为了提高诗词写作水平，他在小摊上摆了一块黑板，把自己写的诗词写到黑板上，让前来的人们讨论、指点，谁要是给他改一个字，他就请人家喝一瓶啤酒。
　　 一个只读过三年书的“泥腿子”，却痴迷于貌似是文人雅士们才玩也才玩得转的诗词，还想出了如此的苦办法、好办法，这是怎样的一种痴迷？这又是怎样的一种精神？
　　 虽然，王海军老人当场为诗词大会作的诗更倾向于打油诗，但是，谁又有权利和资格来嘲笑、讽刺他呢？正如董卿所说，王海军老人的梦想就像是荒漠中的一点新绿，长久的培育和坚守，一点新绿终也成就了一片森林。
　　 常言说，星星之火可以燎原。王海军老人与诗词之间的故事，不仅仅让我们看到诗词并不只是阳春白雪，它对下里巴人也是一样敞开门扉的，在诗词面前，人人平等，没有高低贵贱之分，没有庙堂市井之别；还让我们看到梦想并不在大小，并不在强弱，也没有高尚和卑微之说，而在你对梦想的恒久坚持和不懈追求，在你为了实现梦想投入多少，牺牲多少！有梦想，就有希望在前方招手；有梦想，就有动力在驱使你不断前行；有梦想，就能享受到实现梦想过程中的乐趣；有梦想，就有可能享受到梦想实现后无限扩大的自豪感和幸福感！
　　 梦想的星星之火，终也可以形成燎原之势！如若都能像王海军老人那样，中国古诗词的传承和发扬光大绝不是问题。窥一斑见一豹，中国传统优秀文化的继承和光大也绝不是问题。
　　 当然，这都说大了，说远了，单说我们自己我们个体，有一个梦想，先不说远大与否，只要有一个梦想，我们前行就有了方向，不至于偏离甚至背道而驰；也就有了动力和支撑，不至于懒惰、疲软无力。
　　 所以说，哪怕我们处在荒漠，点下一棵梦想的种子，也是必要的，而且是必须的！
　　 【四】诗词的借鉴与化用
　　 回看第四期。开场主持人董卿以“英雄”为话题，两位点评嘉宾王老师和康老师也是以“英雄”为题寄语一众选手，16岁的才女武亦姝与守擂者陈更以诗词为无形的刀剑，进行了一场酣畅淋漓的激烈拼杀，更是用实际行动印证了“自古英雄出少年”！
　　 我却由嘉宾康老师的“好话说三遍”再一次想到诗词（文章）的借鉴与化用这个话题。
　　 还是在上一期，13岁的“大魔王”叶飞在回答一个问题时，自我解释“雨打梨花深闭门”出自唐寅的《一剪梅》，蒙老师则给予他纠正，这句诗最先出自李重元的《忆王孙》。
　　 与之类似的，我们既读过王安石的“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”，又读过苏轼的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。这两个人也挺好玩的，在政治上两人政见完全不同，互相之间是敌对的，在朝堂之上，他们为了各自的政见那是典型的“针尖对麦芒”。及至1084年苏轼从被贬的黄州移去汝州之际，两人才在别人的撮合之下冰释前嫌成为诤友。可令人遗憾的是，最美好的东西往往消逝最快，王安石在之后的1086年就去世了，两人惺惺相惜不过才两年。但我们看他们的《登飞来峰》和《题西林壁》这两首诗，却有异曲同工之妙，都是写山，都带有哲理性，而且分别是从肯定和否定的角度，最有名的两句又是那么的相似。王安石写于1050年，苏轼写于1084年，要真追究，苏轼倒像是借鉴和化用了王安石的诗，至少意境上是。
　　 而提到借鉴和化用诗词，毛主席当之无愧是高手中的高手，这一点从第二季题目增加了毛主席诗词这一部分以来，点评嘉宾康老师和蒙老师曾多次讲到。毛主席在诗人中极喜欢“三李”，尤其是李贺，词人中又极喜欢辛弃疾，用蒙老师的话说是“诗取李贺绮丽，词取辛词悲壮”。比如说：他写的《七律·解放军占领南京》，有名句“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，而这是借鉴化用了李贺的《金铜仙人辞汉歌》之“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”；他写的《浣溪沙·和柳亚子先生》中有“一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗”，而李贺在《致酒行》里有写“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白”……再看辛弃疾的《水龙吟·过南剑双溪楼》，有“举头西北浮云，倚天万里须千剑”的句子，他在《念奴娇·昆仑》中则借鉴化用成了“安得倚天抽宝剑”；辛弃疾在《水调歌头·寿赵漕介庵》中写“要挽银河仙浪，西北洗胡沙”，他则在《菩萨蛮·大柏地》中写“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞”，其构思和意境，如出一辙……其他，毛主席借鉴化用过李白、杜甫、苏轼、陆游、曹操等诗词名家的作品，甚至包括民谣、俗语等。
　　 所谓“天下文章本一家”，“读书破万卷，下笔如有神”，毛主席正是通读万卷诗书，才能海纳百川，融会贯通，从中汲取营养化为自己的东西，做到推陈出新，写下那么多气势磅礴、脍炙人口的诗词。
　　 所以说，借鉴和化用是允许的，甚至是值得推荐、学习和实践的，那不是单纯的、可耻的抄袭和拼凑，里面有提取、吸收和再创作甚至升华的过程，是真正变别人的东西为自己东西的一种辛苦劳作。