玩相机算起来也有四十多年的经历了，却没有玩出名堂来。
　　 接触摄影照相是在一九八二年的夏季。那一年我旅游结婚到西安，住在我舅家，秦生有一只小型的135型照相机，充其量也就是玩具，但照的很清楚，自己买来显影液和定影粉，按照比例和温度，分别装在两个容器里，把房子的灯关了，借助红灯的弱光，从相机里取出胶卷，放在显影水里来回拉动三分钟，就可以看清底片了，这是一个技巧活，时间长了或温度高了都会影响到曝光度，所以，要掐着时间显影与定影，最后冲洗干净，用夹子夹住一头，夹在通风透气的地方晾干，底片就出来了。等到底片干透后，就可以洗相片了。
　　 洗相片是自制的一个木板曝光箱，呈四方体，箱内有曝光用的灯泡，灯泡上方有一层磨砂玻璃，光线就变成了柔光线。当时没有磨砂玻璃，就在玻璃上面蒙了一张白纸，有开关钮在外边，操作很简单：将底片与印相纸紧贴，底片在下放于透明玻璃上，用箱盖压住，启动灯泡开关，根据底片薄厚情况确定曝光时间。经曝光箱曝光后的相纸，即可进行显影与定影。当时，没有放大机，就没有放大。不过，效果很好。
　　 回到新疆后，我邮寄了一台相机。说来也巧，回到新疆不久，在报纸上看到一则常州相机的广告，于是，我就联系，买了一部“红梅牌”120照相机，买了胶卷就开始了照相学习，也看了写专业书籍像《光与影》《业余摄影创作指导》《人像摄影》杂志等系列书籍。在一段时间里，自己买显影粉定影粉，制作了曝光箱，照片模具，借了一架放大机，常出门照相。
　　 那时候傻瓜机很普及了，又买了第二部135相机，相机的更新，基本上是五年，九十年代买了单反机子，随着电子产品的到来，买了一部索尼相机，到20016年买了一部佳能750d相机。
　　 摄像是一门用光的艺术，是个技术活，光影之间所折射出的是摄影者的思想光芒。光圈、快门、感光度三者技巧耳熟能详，人像、夜景、风光、剪影，要真正搞懂弄会，是需要一定的理论基础和实践经验的，除此之外，还在于摄影者的灵感和悟性，一张好的大片，是一个摄影师对摄影技术理解的释放，有好多摄影者的装备都在十几万几十万，一般的摄影者都在十万左右，好的设备加上不辞劳苦的等候，才取得一两张绝世之作。像我只能是玩个相机，谈不上摄影，照了怎么多年，只是为单位宣传而已，真的没有多少收获，因为那时，还有好多不知道的。当数码蜂拥来袭时，当手机照片横行天下时，遍地都是摄影师时，才感觉摄影对人们的生活超出了一种想像，轻巧便捷，快速传播的功能让人兴叹，随处可见，手持手机拍照的场景，再一次颠覆了人们对摄影神秘的认识，似乎摄影变得简洁了，其实，作为摄影，他是一种艺术，是与手机拍照无法相提并论的。
　　 留住岁月，留住瞬间。相机是旅途中不可或缺的伴旅，用相机纪录成长过程，用相机纪录旅游的每一瞬间，当我们老去的时候，翻开当年的照片，有多少快乐的回忆涌向心间，又有多少亲情在回忆中得到慰藉，因为我们纪录了我们最美好的时刻。
　　 2004年到北京，用的是一部135傻瓜相机，去了天安门、颐和园、圆明园等地，照片当天照完当天就到店里洗出来，一卷三十多块钱，第二次到北京，就买了索尼相机，用的不巧，在白塔公园照的时候，ds卡出了毛病，要格式化，这样，就把前几天到天安门的照片全没有了。给了一个教训，每照两天就去刻成盘，不贵，五元刻一次，后来，在单位上，凡是有条件的时候，都刻成盘保管，谁知道即使刻成盘，时间久了也出问题，买了一块移动硬盘，把所有的照片都复制了过去，没有想到灾难袭来了，移动硬盘打不开了，找到售后服务，给换了一个新的，但原来的照片基本没有了。第二次到北京，第一次到深圳、到厦门的照片再也没有找回来。
　　 自从学习了ps后，接着学习了会声会影，把每一次出游照片制作成相册或视频，保存在优酷里，基本算是保险了。
　　 整理相册也是一个技术活，就是怎样表现相册的主题，将照片选取，主题构思，照片排序与组合，哪些照片还要做后期处理，制作什么样的片头片尾，采用什么音频，想好了再做。而大家普遍用的软件可以套用，也就是按照一种模式来做，即快又好看，作为娱乐相当不错。萝卜白菜各有所爱，只要能表达一种意图，用什么都不为过。
　　 人这一辈子不容易，要想记忆清楚就得常记忆，记忆的快乐会使我们愉悦，在记忆中看人生，就是一段无悔无怨的励志过程，每一步都丈量着我们经历的苦辣酸甜，有成功，也有失望，但一切都过去了，都成了烟云，都成了记忆，而今迈步从头越，从头越，苍山如海，残阳如血。