早就听说宋代雷简夫慧眼识才，有“三荐三苏”的故事古今流传。学习书法以来，又有一个故事如雷贯耳，这就是他“闻涛悟笔”的事。
　　 在朱文长《续书断》中说：“雷简夫字太简，善真、行书，尝守雅州，闻江声以悟笔法，迹甚峻快，蜀中珍之。宋子京赠以诗云‘豪英出名胄，偃骞倦宦游。大言满千牍，高气横九州’。”
　　 他终究在听了平羌江的涛声以后悟出了怎样的笔法，我一直怀着对前贤的倾慕而时常思索。
　　 雷简夫的睿智超逸，不同凡俗，“三荐三苏”可见一斑。在沈括的《梦溪笔谈》中，也有一个故事，也说明了这一点：“陕西因洪水下大石塞山涧中，水遂横流为害。石之大有如屋者，人力不能去，州县患之。雷简夫为县令，乃使人各于石下穿一穴，度如石大，挽石入穴窖之，水患遂息也。”这些都好理解，但“闻涛悟法”，虽知其符合刘熙载《艺概•书概》所说“学书者有二观：曰观物，曰观我。观物以类情，观我以通德。如是则书之前后莫非书也，而书之时可知矣”，却颇费人思量。
　　 雷简夫在《江声帖》中说：“近刺雅州，昼卧郡阁，因闻平羌江瀑涨声。想其波涛番番，迅駃掀搕，髙下蹷逐奔去之状，无物可寄其情，遽起作书，则心中之想尽出笔下矣。”其实，细细思索，答案就在这段话中。
　　 先看“想其波涛番番”这一句，是“想那平羌江波涛的谷峰一次又一次腾起又落下”的意思。这是说波涛谷峰一起一伏，循环往复，很有节奏感，就像大自然中昼夜明暗，月圆月缺，也像春夏秋冬，草绿木黄。而以此来联想书法，自然是说不仅要讲究方圆、收放、开合、疏密、虚实、欹正、枯润等等的对比，而更应当使这些对比形成节奏。就像波涛谷与峰，是对比，并在循环往复中形成节奏与韵律，让书法有绵绵韵味。难怪黄庭坚说：“凡书画当观韵胜。”宗白华对此有深刻的理解，他在《美学漫步》中说：“节奏化了的自然，可以由中国书法艺术表达出来，就同音乐舞蹈一样。而中国画家所画的自然也就是这音乐境界。他的空间意识和空间表现就是‘无往不复的天地之际’。不是由几何、三角所构成的西洋的透视学的空间，而是阴阳明暗高下起伏所构成的节奏化了的空间。董其昌说：‘远山一起一伏则有势，疏林或高或下则有情，此画之诀也。’”他在《中国书法里的美学思想》中还说：“通过结构的疏密、点画的轻重、行笔的缓急,表现作者对形象的情感,发抒自己的意境,就象音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来,发展这乐音间相互结合的规律,用强弱、高低、节奏、旋律等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”
　　 接着一句说“迅駃掀搕”，意思是说波涛“飞驰迅疾峡谷，腾起拍击崖岸”。这里联想书法来说，有两层意思，一是说用笔不可迟疑，当爽利迅疾，迟疑笔画形态自然呆滞，迅疾方能生势而见活力，这是“迅駃”之悟。一是说一幅书法作品不可始终如一，没有变化，而应当如小说，如戏剧，有高潮迭起之时，这是“掀搕”之悟。由此我们想到了，由自然想到书法，由书法想到自然的妙处。这类论述很多，如孙过庭《书谱》中就这样说：“观乎悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。或重如崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似月出天崖，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙有，非力运之能成。”
　　 下来一句“髙下蹷逐奔去”，意思是波涛“忽高忽低，疾行飞奔而去”，其中所说“高下”，其高为实，下为虚；高为密，下为疏；高为充实，下为空灵，无不是书法秘诀。而“蹷逐奔去”，显然说的是书法的贯气，当笔笔连贯，字字接榫，如江河涛水，气脉如一。可谓一幅书法作品的笔墨就是一条江河。人们常说“功夫在书外”，创作欣赏都不例外。当年看姜夔《续书谱》就有这种体验：见物思书，见书思物：“点者，字之眉目也，全藉顾盼精神，有向有背，随字异形。横之画者，字之体骨，欲其坚正匀静，有起有止，所贵长短合宜，结束坚实。丿乀者，字之手足，伸缩异度，变化多端，要如鱼翼鸟翅，有翩翩自得之状。乚者，字之步履，欲其沉实……”
　　 我们常说“道法自然”。对此先贤总是身体力行。孙过庭《书谱》）所说“囊括万殊，裁成一相”，是这样，刘勰《文心雕龙》“精鹜八极，心游万仞”，也是这样，宗炳《画山水序》“澄怀味象”，也反映了这一点。再看《中庸•二十二章》，尽得其理：“唯天下至诚，为能尽其性；能尽其性，则能尽人之性；能尽人之性，则能尽物之性；能尽物之性，则可以赞天地之化育；可以赞天地之化育，则可以与天地参矣。”
　　 中国古典哲学中“立象以尽意”，我们根据雷简夫“遽起作书，则心中之想尽出笔下矣”，可以明白，其“象”如平羌江，其“意”也是激情澎湃，于是心手相应，痛快淋漓的表现出自己的思想感情。正如张怀瓘《书断》中所说：“及夫意与灵通，笔与冥运，神将化合，变出无方，虽龙伯系鳌之勇，不能量其力；雄图应箓之帝，不能仰其高，幽思入于毫间，逸气弥于宇内，鬼出神入，追虚捕微，则非言象筌蹄所能存亡也。”