我家在河南，从小饮着黄河水，听着豫剧长大的。豫剧赋予了中原人豪放的性格，无论你走在乡间小路上，亦或是在田间地头，吼一嗓子豫剧，特别的畅快。豫剧，已深深地刻在了每一个河南人的骨子里。那熟悉的旋律，那浓浓的乡音，总能唤起人无限美好的回忆……
　　 ——题记
　　
　　 夕阳西下，夏日的余晖渐渐消失了，但天气依然闷热。我走出家门，信步来到大街上，在小区的拐角处，大老远就看到一群人围在一起，接着耳边传来了一声熟悉的曲调——豫剧《穆桂英挂帅》选段。演唱者是一位六十岁左右的女士，站姿挺拔，声音抑扬顿挫，情感饱满，极具张力，直唱得人热血沸腾连声叫好。我也被这嘹亮的声音所吸引住了，情不自禁地围过去看。原来是一帮退休的老年人组成的“夕阳红”戏团正在为路人义务演出。他们虽然不是科班出身，但演唱者演唱得有板有眼，唱腔婉转，字正腔圆，悦耳动听。拉弦的那位老人一袭白衣，具有仙风道骨，气宇轩昂。他们高超的表演，吸引了众多路人驻足观看，引来了阵阵如潮水般的掌声。
　　 看着熟悉的场景，我的思绪又回到了童年时代……
　　 从我牙牙学语时起，听得最多的就是豫剧，特别是常香玉老师创立了独树一帜的常派唱腔，慷慨高昂，令人激情奔放、心潮澎湃。“刘大哥讲话，理太偏，谁说女子不如男……”常香玉的孙女小香玉一曲《花木兰》，唱出了巾帼女英雄的壮志豪情。她曾多次登上春晚的舞台，让豫剧的声音唱响了大江南北，深入人心。
　　 关于豫剧的起源众说纷纭。据说，豫剧起源于明末清初，开始以清唱为主，是一种民间艺术，深受老百姓的喜爱。
　　 豫剧，老家人称它为“河南梆子”、“河南高调”。早期演员们用本嗓演唱，起腔与收腔用假声，人称“河南讴”。“一木不成林，百花方为春。”豫剧讲究团队合作，侧台有拉弦的，有敲梆子的，有敲锣打鼓的，节奏分明，与演员配合默契相得益彰。闭目聆听，那声音时而高亢，时而低沉，如泣如诉，沁人心肺。那声音极具魔力，牢牢地抓住了听众的心，让人欲罢不能。一场大戏只要开场，常常得唱好几天。好戏连台，精彩纷呈，这就是豫剧的魅力所在。豫剧唱腔声音嘹亮，极具穿透力，让人过耳不忘。古装戏一曲《秦雪梅吊孝》感人肺腑，悲断人肠；秦雪梅哭丈夫那一段，那真叫悲痛欲绝、痛不欲生，曾唱哭了无数人。我每听一次都特别入戏，会跟着演唱者潸然落泪；现代轻喜剧戏《倒霉大叔的婚事》“现在的人真能，黑儿半夜还在云彩眼里飞嘞……”倒霉大叔相亲那一段对白，把河南方言运用得精妙极致，令人忍俊不禁！
　　 中原这块沃土人杰地灵，孕育了众多的优秀儿女。豫剧演员，人才辈出，喜剧演员牛得草，是开封人的骄傲，他唱的是丑角，是个大师级的人物。他的唱腔独具特色，人物形象塑造得惟妙惟肖、形神兼备。只要他一出场，搞笑不断，笑翻全场。我大哥小时候特别崇拜他，经常学他唱《七品芝麻官》里的片段，有一次因为坐桌子上唱戏，还被老师请了家长。刘忠河被称为豫东红脸王，他的唱腔豪放大气，自成一派。豫剧《打金枝》是他的经典曲目，嗓音纯厚，深受观众们的喜爱。
　　 人生如戏，戏如人生。家乡人最好看大戏，红白喜事，还有庙会，人们都会请县里或市里的戏班子到村里来，搭一个一人高的舞台，上面写着“热烈欢迎河南省某某豫剧团到我村演出”的字眼。随着锣鼓声阵阵响起，生旦净末丑，一个个粉墨登场，真是演尽了人生百态。从皇宫戏里刘忠河演唱的《打金枝》到教育人孝顺厚道的《墙头记》，上至达官贵人，下到平民百姓，老少皆宜，人人爱听。
　　 都说唱戏的是“疯子”，听戏的是“傻子”。虽然那个年代戏子的地位低下，但那时候生活比较单调，它无疑给人们枯燥的生活注入了一味兴奋剂，是村里人娱乐的主要方式之一。不管哪个村里搭戏台子，总能吸引十里八村的乡亲们来观看。村里搭个戏台子不容易，一定要唱个几天几夜，方才罢休。锣鼓是戏的开场告白，清脆的锣鼓声暴风骤雨般地响起，炫丽耀眼的舞台，随着大幕徐徐拉开，一位扮相俊美的女花旦迈着小碎步不疾不徐地走上舞台，顿时赢得了台下的一阵喝彩声。台上三分钟，台下十年功。唱念做打，如行云流水般运用自如，如果没有个三五年功夫是练不成的。这些戏班子对天真的孩子最有吸引力了，如磁石般紧紧地吸引着孩子的目光。那时候的孩子对豫剧都很痴迷，小时候的我们都有跟戏班子去学戏的幼稚想法。哪怕在家正吃饭，只要一听到锣鼓响，便把饭碗一扔，撒开脚丫子一路小跑，唯恐自己去迟到了。我们在人群里像泥鳅一样钻来钻去，有调皮的爬到树杈上，还有的为了近距离地看到演员，就趴到戏台子边上，任锣鼓震天响，也不怕震耳朵，津津有味地看着台上演员们一个个妙趣的动作，听着演员们咿咿呀呀地唱个不停，眼睛里充满了无比羡慕的神情。唱到高兴处，会跟着用手比划着，有模有样地学着唱；看到高兴处，会情不自禁地咧开掉了牙的嘴，肆无忌惮地哈哈大笑。
　　 我印象最深的是，儿时站在墙头上看《朝阳沟》里的选段，栓保和银环自由恋爱，银环下乡，住不惯，要走，栓保劝心爱的她留下的那一段。“咱两个在学校，整整三年，相处之中无话不谈……你要愿走你就走，我坚决在农村干他一百年。”情真真，意切切。他用真情打动了银环，使她排除万难留了下来，扎根在了农村，干出了一番事业来。我们几个七八岁的孩子往不高的墙头上一坐，用掉了门牙的露风的嘴便开唱了。在不在调上，并不关心，只是唱得开心就好。本家的柳根哥爱跟我开玩笑，他一本正经地说：“巧儿，别唱了，你银环嫂子来了，还不回家看看？”“哪有什么银环嫂子，我哥还没有找媳妇嘞！”我童稚的话语，引得大人们一阵哄笑。
　　 记得有一天哥哥不知从哪里弄了个戏匣子，他说叫收音机，他拧到点戏台，我们都坐那儿兴奋地听着一曲曲，总算是不出家门也能听到家乡戏了。宁静的夜晚，人们都从地里回来，坐在门口槐树下乘凉，收音机里传来了播音员动听的声音：“听众朋友大家好，现在是戏曲节目时间，请欣赏豫剧《花木兰》选段，演唱者常香玉老师。”节目播完，月上柳梢，蛙鸣声声，此时已是半夜时分，乡亲们才恋恋不舍地各回各家了。
　　 后来，家家有了电视，戏台子就少见了。人们在家里就可以看到自己喜爱的豫剧折子戏，最抢眼的是看河南电视台每年举办的《梨园春》擂台赛，为了不和央视春节联欢晚会冲突，最后的争霸赛往往放在除夕的前一夜。小演员们也不甘示弱，也加入到了与大人的比赛中。真是长江后浪推前浪，从小演员们身上，人们看到了河南豫剧后继有人，令人甚感欣慰！
　　 豫剧作为一个剧种，唱腔优美大方，语言通俗易懂，是中华戏剧百花园里的一朵奇葩。一代又一代的豫剧人传承与发展着豫剧，使它得以流传至今。豫剧，这个河南人引以为骄傲的剧种，已经创造了辉煌的过去，它也必将有着辉煌的未来。在祖国戏剧的百花园中，这朵奇葩将会开得更加鲜艳夺目！
　　 梨园情深，豫剧风韵，艺术的最美华章，深深地印在我记忆的最深处。浓浓豫剧情，豫剧情未了，它深深地刻在我的骨子里。我爱豫剧，豫剧，是我一生都不能割舍的情结！