仿佛是一种缘份，拿到李云清老师这本诗集，一打开，随意阅了几行字，一种沉静、淡雅的气氛让我浮躁的心得到清凉。仿佛一个游客无意中走进了一所安静的寺庙，顿然把喧嚣关在门外，静静地享受一种祥和，这种别有的气息吸引了我，放在枕边不时让它浸润我的心。这或许就是《心脉》的由来。读书靠缘，和名与不名无关，只要对味他就获得了开启心灵的钥匙。这些简约的文字，就像一个生命的脚印，浅浅淡淡却味道很浓，看似无却是有。有句话叫真空妙有，最合适这部诗集的感觉。我觉得这是诗人淘尽铅华后的智慧！是从容淡定的妙思。是瘾痛后的坦然。把心思放在自然中去体悟是整个诗的格调。
　　 比如《岸》《路》《雨思》《问月》《又雪》《提示》《创造》都是与自然对话，似无若有，隐隐的悲，浅淡的痛，却有一种通透。说它静，其实动得惊心！如《夜梦》在进入静的意境中，一路是静态中的动：“闭眼睁眼／强迫双手去捕捉／试图印证着梦的存在……”这到底是有还是无呢？这些动作都是用静态衬托，这种反差提高了阅读感觉，且诗句的节奏起伏迭宕，写到最后推上高潮，一种血色暴动：“顷刻万物休止／歌不再是歌／诗不再是诗／没有天籁／心失去了支点／血流垂直向上／梦在梦我还是我在梦梦？／庄周乎？蝶乎？／夜就要爆炸了！”在这种静的格调中，用诗句形成几何状，又猛然推倒，“流血垂直而上”视角差，感觉差都让心凝成了一团！血有直流而上的吗？但诗人大胆反逆，情绪上的高度暴涨，然后是“夜就要爆炸了”！这是有与无的思考，是形而上与形而下的挣扎，是人生终极目标的不懈寻求。我很欣赏这种内力。梦境中把心绪、情绪表达得淋漓尽致，达到了美的效果。这种静中有动，动中有静的感觉，就像独自在幻境仙界中遭到袭击一样惊诧。诗容不得解释，只凭直觉享受便是。
　　 人生是一场修行，上苍给每一个人设置了各自内心的瘾痛，诗也许是释放瘾痛最好的处所。读《心田》是欢中有伤，格调是欢的，可却读出了伤痛：“梦里和她在花丛中游戏／把梦和花送给她／相信她会醒／看她醒了——／在我的梦里／在她的梦里／在花的梦里／在梦的梦里……／我们虽然没能够化蝶／但我们化作了流水／流在深深的心田里。”这是有奈无奈的梦，用梦来滋养愿望，是把瘾痛收藏转化。从形而上讲，迷即是众醒即是佛，渴望醒是灵魂的大主题，醒是诗人的大梦想，可鉴诗人的心境高远。因而我在《提示》中读出了诗人对人世间的厌倦，她说：“生命休眠在无奈的干枯里，做着存在的弃儿。”我相信诗人身在红尘心欲出。《创造》终于悟出了究竟“在雪域在悬崖／一个恶魔／一个圣女／是恶魔创造了圣女／是圣女为恶魔赎罪／雪域绽开劣之花／悬崖坠落折翅的雄鹰／她终于悟到／魔——原来是深藏在／自己的心里”。这种通透的哲思令人醒神。如果没有遭受人生的打击，没有炼狱般坎坷和挫伤，没经历过正义与邪恶的搏斗，是不会写出如此深入简出的诗句的。
　　 从诗中感叹人生心路的曲直，就像打开一部鲜为人知的典藏，“心脉”像一条清澈的溪流，仿佛看到了源头，汩汩流进读者心中。我从哪里来，我到哪里去？这个哲学命题，在《岸》中表达最是明朗，或许是诗人的心志：“夜披挂着奇装异服／理伏在梦里／丢失的记忆围绕着真真假假的情节／或飞升或离弦在真空里餐餮／妖艳胡涂的唇／变异的木船拼命地抖动着风帆／惊涛恶浪／洪荒漫延／爱和恨早已脱离了岸。”我猜想这是诗人“出离”的理由，她要攀登灵魂的彩色旋梯去寻找真理。世间的真真假假不过都是一场空虚的梦，狰狞的惊涛恶浪，漫延的洪荒无边无际。所以诗人要转身，抖落一身尘埃出离！
　　 这部诗集每一首诗都不长，但都不是刻意为之，能看得出是生活中的积累和顿悟，自然的就像随手捡起的一片羽毛，呋一吹，款款落下就成一道风景，这风景虽淡却内力十足，深刻、简洁，有一语道破天机，一针穿进心脏的透彻。我所赏析的几首小诗，不一定是诗中最精彩的，但对我而言是最有感觉且是触动心弦的，我因对“心脉”这两个字的喜爱，顺根摸藤探究了心脉的出处。小诗不小，它是诗人从生存至精神的挣扎，是灵魂去存的终极关怀，她用最小的体积表现了最大的内容，这是我喜欢的理由。所以即兴涂鸦。不一定准确，只是感受而已。