我喜欢写诗，更喜欢研读诗，尤其对卓有成就的诗人特别关注。耿翔便是其中之一。
　　 耿翔与我既是陕西老乡、又是同龄人，而且是多年来无话不说的挚交好友。他咸阳师专中文系毕业，当了中学教师，因为才华横溢，先后调到咸阳市文联、陕西日报社工作。作品曾多次在全国获奖。
　　 这些年耿翔一直走着一条卓然不群的道路，他坚实有效的写作，使他成为新乡土诗歌的领军人物。耿翔的诗，绝大部分是写长安的，纵横驰骋，上下几千年，长安成了他怀古的神圣之地。其实，长安所有的生命，都折射着文明的曙光。每一块秦砖汉瓦，都是长安文明的一部分。他通过对现代长安的观察，以及对长安古遗址的理性思索，从而引起了他对长安一种历史变迁的深度思考。长安的进化，或多或少影响着生活在长安的人们，包括思想、神态、性格、灵魂等。而在耿翔的诗歌里，发掘的是长安过去和现在的对比、历史与文明的对比。耿翔的《长安书》《马坊书》系列组诗对生命内在疼痛的悲悯与体恤、对民间情绪和乡土气息的把握上表现出良好的诗性品质，在喧嚣的尘世作生命的还乡。
　　 长安，是一座文化底蕴非常深厚的城市。如果每一个旅行者都想融入长安这座城市文明的记忆里，不知道要付出多大的代价？当长安积淀着文明的种子时，它将在历史的古城墙下生根发芽结果。而耿翔却以一种精湛绝伦的诗歌艺术，来呈现长安沉积的美感和文明。
　　 耿翔的诗歌从早期的现实关怀，逐渐转向对更为深广悠久的民族文化和生命意义的寻根，在自然、历史、现实、文化建构的心灵空间的感应契合中，在对民族文化，民间文化资源的体认和提升中，交织碰撞出独到的体验与思想的亮光。对于向往长安的人来说，这是怎样的一种梦想？
　　 而一只飞鸟
　　 读破天空的隐痛，让我躲开
　　 一些人的目光，去看另一些人
　　 从怀中掏出远行的灯火。这些年在长安
　　 只要我抬头，就有一个人的影子
　　 或一个人，执意诵诗的声音
　　 穿过上帝手种的粮食，占满我
　　 丰收的天空
　　 ——《这些年在长安》
　　 耿翔如一只飞鸟，漂游在长安的天空里。隐藏在天空里的疼痛，还是在他的目光里蜷缩在另一些人怀中的灯火。他在长安的这些年里，总是有一个人的影子穿过诗歌的天空，沾满耿翔丰收的天空。一个人的影子是谁呢？应该是这些年漂泊在长安的耿翔吧。这些年在长安，耿翔又是怎样读懂长安的隐痛呢？又是怎样在长安的天空上诵出诗歌的声音？
　　 耿翔回到了另一个长安。这是他给予古都长安最大的构想，这也是他关于对长安最好的钩沉。走过长安的人，或许都是以一种虔诚的心态去观察和崇拜一座城市，然而耿翔不，他以独特的文学思维和心灵感悟，写出的是一座文明结合的古今城市。在长安的土地上，他是一个默默的旅行者，以细腻的洞察力和敏锐的视觉，用诗歌传神般地叙述出一座城市的旧梦与现实。他的诗里处处流露出对一座古城细细的意象剖析。
　　 我不得不说耿翔是一个天生的音乐聆听者。他对音乐的敏感，来源于他对生活的敏感以及对生活的积累。这种敏感来源于他童年时代放羊的经历。童年的往事，没有被一阵一阵的风吹走，而是被一阵一阵的风吹回到长安的黄土上。音乐来源于哪里？音乐里唱叙着怎样的故事？在荒凉贫瘠的黄土上，音乐来源于黄土高原上从羊鞭上发出的声音。他感动于顺着羊鞭末端流淌出来的声音。他感动于对童年往事深刻的沉积。
　　 “我坐在被雪埋得很虚的山坡上，除了羊蹄踩雪的声音，万物中更多的声音，几乎都被雪冻僵了。羊有多少寂寞，我就有多少寂寞。我只有倾听，在羊蹄踩雪的声音之外，挣断头发地倾听。就在我鞭子一扬的时候，一种隐秘的声音，通过长长的鞭梢，传至我的耳朵。那是我从未听过的一些声音，它让我坐立不安，它让我血流加快，它让我骨头发热，它让我神不守舍。我不知道，宇宙的深处，也有自己的声音，也有用声音，构架生命的信息桥。”（耿翔散文集《采铜民间》）。
　　 当我读完这段绝妙的美文后，我被耿翔身处的雪景深深吸引住了，在他放羊的童年里，当他扬起羊鞭的时候，他便聆听到一种隐秘的声音，这种声音来自雪原上没有被寒雪冻僵的声音。一个放羊的少年，在茫茫的山坡上是如此的寂寞和沉静。寒冷的雪坡上，留给他的是多种声音。而通过鞭梢打出来的响声，却引起了一个少年深沉的细细聆听。这种特别的羊鞭声，在风雪交加的山坡上，转化成耿翔心灵深处天籁般的音乐。这也足以看出耿翔对声音的敏感和独特的挖掘。当他沉浸在这种隐秘于羊鞭末梢的声音时，他发现了声音里所隐藏的音乐情感。这种声音也构成了生命里对音乐的欣赏艺术。
　　 耿翔近期的诗歌超越地域特征和故土情感的表层特征，进入生命和哲理的叩问。其独特的视角、宽广的情怀，使古老的“长安”这一诗歌题材进入一个更为宽阔的审美地带。在他的作品中，还蕴涵着一份浓厚的乡土情结。他对故乡的爱和回忆，在诗中流露出一种深沉的情感。故乡是他的根，始终是他梦里的影子。耿翔说：“遍地响动的庄稼杆，有一棵，就是我咬牙站着的父亲。抬起头，为你泪流满面。”我不得不为他这样的陈述而沉思不语，而且在他的诗歌里获得一种高度的乡土之情。当他远离故乡，踏进长安的土地时，他就把故乡带到了长安，也把那些久远的往事带进了长安的背影里，也把那些忧伤的诗歌带进长安的残缝里。
　　 他用史诗般的语言，讲述一座古城沉积的文明遗址和内心深处情感的感受。作为一个从秦岭黄土上成长起来的男人，他把童年的记忆埋藏在黄土的深处，他把诗歌插在长安的瘦骨里，他把长安沉积在灵魂的血液里，他把唐朝演绎成一曲哀伤的秦歌，他把丝绸披在长安裸露的骨架上。
　　 在耿翔的心灵中，诗歌成了灵魂的依托。诗歌可以无声，但他却把无声的诗歌插进长安的缝隙中，挤出另一个长安。他总想回到过去的长安，寻找唐朝、寻找诗歌、寻找丝绸、寻找大雁塔、寻找半坡遗址。
　　 雁已离去。仓皇之中
　　 我被一位僧人，锁在露出黄昏的
　　 塔顶上
　　
　　 风的冰冷，把长安的影子
　　 突然吹回到唐朝
　　 把我一直疼痛的目光，也撒盐般吹到
　　 一卷羽毛和经书上
　　 守在清净的塔顶，我想借一双佛手
　　 独自抚摸，唐人的喧哗
　　 与骚动
　　 ——《雁塔，雁已离去》
　　 读到这样如此史诗般的精品，不得不说是一种历史的重现。雁已离去，只有留下黄昏里的耿翔，让他在塔里抚摸唐朝。风把长安的影子吹回到唐朝，把他的目光锁住在一卷飘落的羽毛和尘封的经书上。这也隐隐约约折射出耿翔对唐朝的追忆以及对唐朝的沉思。唐人的喧哗与骚动，也反映出唐朝由盛而衰的历史之痛。
　　 如果一座城市的文明遗址，只是单一地呈现给人们一种视角上的独特，那么，文明古址的本身就失去了存在的价值。因此，在古城遗址文明的背后，用一种有价值的东西去还原的话，那么，遗址里藏有的文明就必然有了另一种生命力。而耿翔的诗歌就能这样，体现一座古城文明的物质价值和精神深度。
　　 西望长安的
　　 一道大门，被一群怀抱丝绸的人
　　 最先推开，也被一群放下
　　 土地的人，接着推开
　　
　　 我的怀中，没有一卷丝绸
　　 我的背上，没有一垄土地
　　 谁能替我，指点消失的土门
　　 而一片被雨雪，淋出一个人泪水的长安
　　 流落在一页纸上，有我推开
　　 土门时的手印
　　 也有我，开怀坐在城墙上
　　 吹皱的一段埙声
　　 ——《土门》
　　 读这样的诗歌似乎回到长安的土门下。土，作为长安厚重的自然之物，它本身就是历史的印证。怀抱丝绸的人，最先推开长安的大门。接着是放下土地的人。而耿翔却没有丝绸和一片土地，只是在一张纸上流落泪水，借助一片雨雪推开长安的土门。然后又怀坐在长安的城墙上，吹皱一段埙声。当耿翔打开土门后，又是一种怎样的心境呢？又是怎样一种在诗歌里述说长安的土门呢？
　　 耿翔的诗句，极具穿越时空的能力。在长安的时空里，寻找另一个长安。他找到了，并写成诗歌，让长安在一张张白纸上压缩成一幅苍凉浪漫的诗卷。长安，是一部历史的史书，更是耿翔灵魂里挥之不去的梦。他对长安的深度思考，延伸为一种对历史文明和现代文明的史学剖析，延伸为一种对灵魂和生命的独白。
　　 两个误了，返回乡下收麦的人
　　 抹一片长安的夜色，把身上最刺眼的
　　 伤口，包扎起来
　　 ——《两个误了返乡的人》
　　 当他行走在长安的夜里，他却发现了两个误了返乡的收麦人，用一片长安安静的夜色，把身上最刺眼的伤口，在返乡的时候包扎起来。作为返乡的人，而在古老的长安城里，折射游荡在长安的艰辛和繁重。
　　 在他的诗歌里，总是会提到唐朝的诗歌。诗歌，是唐朝的诗歌。他把唐朝诗歌里的意象转化成长安的意象，而且嫁接到一个时代的盛世哀痛声中。唐朝的诗歌，蕴藏了一个朝代兴亡的缩影。他对长安的历史情感是深厚的，也是真挚的。诗歌里的长安，在耿翔的印象中，封存了关于一座古城的历史与文化底蕴。当他读到唐朝的诗歌时，他也就读懂了一个时代的乱世与繁华：
　　 一卷丝绸，又一卷丝绸
　　 从一群舞蹈者手上，我奋力接过来的
　　 长安，像一卷写在丝绸上的
　　 唐诗——《长安：丝绸或唐诗》
　　 唐朝的诗歌是一个时代的亮点。而一卷卷丝绸则是长安亮丽的嫁衣。丝绸，也是高贵的象征。当耿翔接过丝绸之后，长安却又像是一卷刻在丝绸上的唐诗。在他的诗歌里，丝绸或唐诗，深深地沉积了一个时代的文明和繁华。丝绸或唐诗，都是长安文明的存证，同时也是耿翔诗歌里的意象。
　　 长安，是丝绸之路的起点。丝绸，是一个朝代文明高贵的象征。在耿翔的诗歌里，丝绸闪耀着温暖的光芒，也紧裹着一个朝代的疼痛。他把丝绸当作长安的彩缎，覆盖遍体鳞伤的秦岭古道。把一卷卷丝绸披在长安的城墙上，弥补一种残缺的文明。而他却用理性的诗歌，叙述一卷卷丝绸沉积的物质文明。
　　 沿着平原的出口，长安春蚕
　　 在谷雨中铺开的桑叶上，尽情倾吐着
　　 东方的丝绸，并且向西
　　 吐出一条丝绸之路
　　
　　 千年过后，吐丝者的灵魂
　　 还在平原上转世？寻着长安
　　 失去的机杼之声，我大声责问
　　 满脸苍茫的关中。在它断流的河湾上
　　 一棵桑树，像一位幽怨的
　　 蚕妇，只有守在荒芜里
　　 而我抚摸过，丝绸的目光
　　 也被她刺疼
　　 ——《长安春蚕》
　　 丝绸是被春蚕吐出来的。在历史的文明中，丝绸披上了东方文明的颜色，沿着丝绸之路走进另一个繁盛的国度。一条向西向西的丝绸古道，衍生了东方文明的亮光。蚕妇，只是守在荒芜的桑树下，把丝绸的目光刺痛。他由一卷卷丝绸，联想到桑树和幽怨的养蚕妇，从而说明丝绸的文明里沉积了太多太多的沧桑。
　　 耿翔，回到另一个长安。在他的诗歌里，始终没有偏离关于长安真实的叙述。他笔下的长安，永远是一座最好的精神家园。历史的烟云，在长安的天空里残照着梦中的古城墙。长安的箫笛里，吹奏的是恨一场痛一场爱一场梦一场的秦剧。而他在长安的土地上，始终是一个用诗歌素描的隐者。
　　 我不是旁观者，执意跟在
　　 这群外乡人的身后
　　 听见他们，裂成瓷片的嘴唇里
　　 浓重且急促，是保存完整的乡间语言
　　 藏下伤疤，我贴紧骨头的温暖
　　 此刻，被身边的黄昏点燃
　　 又被身边的
　　 乡音，彻底熨平
　　 ——《打工者的黄昏》
　　 黄昏的长安，留下一群打工者的黄昏。在耿翔的视线里，一群打工者，竟然吸引了他的灵魂。在一群打工者的身上，突显一种语言上的隐痛，隐现出一种乡情乡音的痛感。在耿翔与一群打工者之间，由一种语言而引起灵魂的自责。浓浓的乡音，拉近了耿翔与一群打工者之间的情感沟壑，却让长安的黄昏多了一群打工者的身影和疼痛的意象。
　　 他对长安的叙述和追忆，通过沉重的诗句娓娓道来，而且把长安写得如此富有美感。他诗歌里的意象，真实地折射出一种历史的沧桑和厚重。长安留存的遗址，在他的诗歌里衍生为一种厚重浓郁苍凉的意境。长安古城堆积了文明的残片，而当一种理性的诗歌，叙述长安的文明和遗址，从而使他的灵魂带上沉重的伤痕。
　　 耿翔的诗里，总是蕴涵着对长安的敬仰和感怀，总是蕴藏着对长安文明的理性思考。他依靠诗歌，把灵魂裸露在长安的呼吸里，聆听一种久远的唐音。他不仅想回到唐朝的长安，而且还想用丝绸缝补唐朝缺漏的天空。他把丝绸和经书当作长安的载体，通过丝绸来裁剪一件长安的嫁衣，通过经书来净化灵魂的杂尘：
　　 西风古马
　　 告诉我那个诗歌的长安
　　 很像丝绸一样被风吹落
　　 只留下一幅唐诗的地图
　　 让我打开不同于今天的
　　 田园或者酒肆
　　 找到一些诗人
　　 该种谷时种谷
　　 该饮酒时饮酒
　　 该吟诗时吟诗
　　 ——《长安杂记》
　　 诗歌的长安与耿翔的长安相距千年。而且唐朝的诗歌在历史上永远是一座文学高峰。而丝绸却也是历史文明的产物，可以与唐朝的诗歌一起构成历史的地图。而耿翔通过时空的转化，从而拉近了诗歌与长安的距离。唐朝的诗歌意境丰富，在耿翔的诗行里，找到了一些种谷饮酒吟诗的诗人。从而使西风古马在诗歌的长安，成为历史的又一种意象。
　　 耿翔把长安的历史转化成一种诗歌影像，而且交错着现代长安的素描。在他的笔下，似乎能找到关于长安所萌生的历史旧事，似乎能找到关于对长安所沉积的文明残证。历史留下来的都是沉默不语的古迹，而长安留下来的却是一种古老和现代之间的较量和对比。而在文明的影子里，长安始终是一座亮丽的东方古城。
　　 他在大雁塔里构造的意境，构成了一幅苍茫的画景。梦回唐朝，梦回到半坡遗址。在长安古城堆积了历史的残证，那些久远的岁月，在长安没有留下什么，都从大雁塔顶的黄昏里飘走。大雁塔里的佛语经书，究竟隐藏着一方怎样的灵魂净土？究竟隐藏着一个怎样的神密往事？究竟隐藏着一种怎样的文明演变：
　　 半坡，盛在陶罐里的半坡
　　 画在鱼纹里的半坡，被谁抱在怀里
　　 又放置在水边？借助雨声
　　 一块残缺的人面鱼身陶片，告诉我
　　 半坡上的秘密
　　 一只泥做的埙，藏在
　　 斜织的雨丝里，一曲比一曲
　　 吹奏得隐秘
　　
　　 而雨中的半坡，献出睡莲
　　 把一位女子的身影
　　 锁定在独木桥上。她骨质的手镯
　　 在河流拐弯的地方，碰响我的目光
　　 碰响，半坡上的草木
　　 开出的花朵。沿着雨丝的角度
　　 我发木的手指，从他身后
　　 触摸天空的高度
　　 ——《雨中的半坡》
　　 这样的诗歌艺术不仅蕴涵着文明的伤逝，以及陈述了半坡遗址里所呈现的景象。他把雨中的半坡加入了诗歌的元素，并且把自己的感受逐渐升华。由一种静态美转化为动态美和心灵美。而使雨中的半坡构成一幅沉积多元意象的诗歌组图。半坡遗址本身就是历史的存证，而当耿翔走进半坡遗址的时候，他却由眼前的景物逐步扩大半坡的深度，然后在文字描摹下，通过真实的视觉和丰富的想象力来打造雨中半坡的诗歌之美。吹奏的埙歌，又会刺痛谁的目光？通过一个独木桥上的女子来刻画半坡遗址历史文明的魅力。而耿翔的目光被一个伫立沉思的女子所吸引，半坡上飘起的雨丝，半坡上的秘密，最后他用一双发木的手指触摸到天空的高度。
　　 耿翔在他的诗歌里，让我读懂了古城长安，也让我读懂了耿翔。