弘一法师（1880.10.23——1942.10.13）
　　
　　 长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
　　 天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽馀欢，今宵别梦寒。
　　
　　 这是弘一法师出家前作的《送别》，曲调极为优美。相信看过电影《城南旧事》的人都不会忘记。
　　
　　 西方有一个物理科学大师同时又是寡为人知的基督教大学者----牛顿，东方另有一个文艺人文大师同时又是佛教大法师----弘一。
　　
　　 弘一大师是我国近代新文化运动早期的活动家，中年出家后成为佛教律宗著名的高僧。“绚烂之极，归于平淡”，是他一生的写照。他的风范备受世界景仰。法师诞辰130周年之际，谨此缅怀！
　　
　　 著名艺术大家丰子恺总结人类生活三阶层：一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食住行，精神生活就是文化艺术，灵魂生活就是宗教信仰。‘人生’就是这样的三层楼。弘一法师的人生历程就是这样一层一层上升的，也是这样最终归于平淡的。从一个富家子弟而到一个久负盛名的艺术家，后又从一位艺术家而出家成为律宗高僧。赵朴初先生这样评价大师的一生：“无尽奇珍供世眼一轮圆月耀天心。”
　　
　　 弘一法师俗名李叔同，祖籍浙江平湖，一八八0年旧历九月二十日生于天津。幼年和当时的普通孩子一样，攻读四书五经、《孝经》、《毛诗》、《左传》、《尔雅》、《文选》等。对于书法、金石尤为爱好，他十三、四岁时，篆字已经写得很好，十六、七岁时曾从天津名士赵幼梅（元礼）学填词、又从唐静岩（育厚）学书法。他在迁居上海以前，曾以「文童」进过天津县学，受过八股文（当时称为时文）的严格训练。成就了才气横溢的艺术教育家，更造就了一代高僧。大师“二十文章惊海内”，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他把中国古老的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等当时的文化名人以得到大师一幅书法作品为无尚荣耀。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所创作的《送别歌》，历经风雨传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。他一心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。太虚大师曾为赠偈：“以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因。”
　　
　　 李叔同，“文艺的园地，差不多被他走遍了”（丰子恺说），而苦活于国家山河破碎时期，他感悟于古人之语“出家乃大丈夫事，非将相之所能为”，由于佛法的精深博大而走上了世俗眼光中所谓的消极人生之路，1918年，皈依佛门，剃渡于杭州虎跑定慧寺，做了一个名“演音”、号“弘一”的僧人。一名曾经优秀的艺术家，穿上百衲衣后，从观念到行动皆发生了深刻的变化，断绝尘缘，超然物外，几乎废弃了所有的艺术专长，耳闻晨钟暮鼓，心修律宗禅理，李叔同由一个艺术家变成了一个宗教家----弘一法师。
　　
　　 诸艺俱疏，唯存书道，书法伴随他圆寂于泉州不二寺。在60余年的生命历程中。至少有50年的翰墨活动。他将中国古老的书法艺术推向极至，“朴拙圆满，浑若天成”。弘一习书始于少年，初学篆书，师从津门名士唐静岩（育厚）学习书法篆刻，打下了扎实的功底。再写隶书，后入楷、行、草诸体，尤对六朝碑版精心揣摩，认真临写，形成他劲健厚重的书风。有人将弘一书法风格演变分为三个阶段：初由碑学脱胎而来，体势较矮，肉较多；后肉渐减，气渐收，融入楷意；再后来字变修长，呈瘦硬清挺之态。其实，从大的审美风格来审视弘一的书法，分为出家前和出家后两个阶段，即劲健与平淡两种格调，似乎更为恰当。出家前，弘一书法绚烂之致，皈依佛门后，以谦恭温良之心，敬抄经典，并渐褪碑习，书风大变，弃之峥嵘圭角与烟火之气，行之藏锋稚拙，转入禅悟的雅逸恬淡，枯寂清平。这种巨变，来源于观念上的变化，亦即是人的变化，在俗是李叔同，离俗则是弘一法师，书写的目的有了质的改变。超脱凡尘的弘一，不再自视为艺术家，作为“写心”的书法艺术，在其观念中自然的不同以往；执笔书写，首先是一种“广结善缘，普传佛法”的宗教活动的需要，而作为纯文人艺术的书法已退居其次，书法不再仅是生活中的娱乐艺术，而演变成为教化传承佛法的使命心迹，其艺术价值是作者无我的自然表现而又经后人的审美接受才得以实现的。纵观弘一遗墨，清静空灵，恬淡自如，当是禅修的结果。国学大师马一浮对弘一大师的书法有过中肯的评价，他在为弘一法师的学生刘质平题<<华严集联>>跋中写道："大师书法，提力于<<张猛龙碑>>，晚岁离尘，刊落锋颖，乃味恬静，在书家当为逸当尝谓华亭于书颇得禅悦，如读王右军以知也。”清逸的线条看似泯灭了个性，其实是禅定的心灵演化，是“佛魂”的不生不灭的永恒造化，是“博爱众生、慈悲喜捨、与世无争”的平淡自然的空灵旷美的极致。
　　
　　 同为高僧书家，弘一法师与历史上的一些僧人艺术家有不同之处，如中国书法史上两颗巨星智永和怀素和尚，相比而言，都是身披袈裟，但似乎他们的一生并未坚定宗教信仰和彻底的佛陀修行，他们像是寄身于禅院的艺术家，怀素《自叙帖》中“狂来轻世界，醉里得真如”，这可是世俗艺术家气质的浪漫再现。八大山人笔下的白眼八哥形象，讽刺的意味是显而易见的，他的画作实在是一种发泄，是入世的，并未超然。比之他们，弘一法师修佛来得彻底，他皈依自心，超然尘外，躬行律宗的以戒为师、即修即佛，是一个诚然纯粹的宗教家、艺术灵魂至臻如来化境的大师。
　　
　　 唐初，王（勃）、杨、庐、骆皆以文章有盛名，人皆期许其贵显，裴行俭见之，曰：士之致远者，当先器识而后文艺。勃等虽有文章，而浮躁浅露，岂享爵禄之器耶（见《人谱》卷五，是节录《唐书·裴行俭传》的）。先器识而后文艺，应使文艺以人传，不可人以文艺传，这是弘一法师文艺观的自述。先器识而后文艺，译为现代话，大约是首重人格修养，次重文艺学习，更具体地说：要做一个好文艺家，必先做一个好人。这是大师之所以成为大师的言传身教，在当下浮躁的文艺界，我们又看见了什么？感悟了什么？行为了什么？
　　
　　 马一浮大师挽弘一法师诗：“苦行头陀重，遗风艺苑思。自知心是佛，常以戒为师”，读此诗如见其人。特此铭念！
　　
　　 书法作品因受系统限制无法多作刊载，在此则多附几首弘一法师词曲佳作供大家学习欣赏：
　　
　　 《送别》词:李叔同，曲：约翰·P·奥德威
　　
　　 长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
　　 天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
　　 长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
　　
　　 《早秋》词:李叔同
　　
　　 十里明湖一叶舟，城南烟月水西楼，几许秋容娇欲流，隔著垂杨柳。
　　 远山明净眉尖瘦，闲云飘忽罗纹绉，天末凉风送早秋，秋花点点头。
　　
　　 《悲秋》词:李叔同
　　
　　 西风乍起黄叶飘，日夕疏林杪。花事匆匆，梦影迢迢，零落凭谁吊。
　　 镜里朱颜，愁边白发，光阴催人老，纵有千金，纵有千金，千金难买年少。
　　
　　 《梦》词：李叔同，曲：斯蒂芬·C·福斯特
　　 哀游子茕茕其无依兮，在天之涯。惟长夜漫漫而独寐兮，时恍惚以魂驰。
　　 萝偃卧摇篮以啼笑兮，似婴儿时。母食我甘酪兴粉饵兮，父衣我以彩衣。
　　 月落乌啼，梦影依稀，往事知不知？
　　 汩半生哀乐之长逝兮。感亲之恩其永垂。
　　
　　 哀游子怆怆而自怜兮，吊形影悲。惟长夜漫漫而独寐兮，时恍惚以魂驰。
　　 梦挥泪出门辞父母兮，叹生别离。父语我眠食宜珍重兮，母语我以早归。
　　 日落乌啼，梦影依稀，往事知不知？
　　 汩半生哀乐之长逝兮，感亲之恩其永垂。
　　
　　 《金缕曲》词：李叔同
　　 披发佯狂走。莽中原，暮鸦啼彻，几株衰柳。破碎河山谁收拾？零落西风依旧。
　　 便惹得离人消瘦。行矣临流重太息，说相思刻骨双红豆。愁黯黯，浓于酒。