我土生土长在巢湖之滨的一个小山村里，这里是我的故乡，也是庐剧的故乡。
　　 庐剧旧称“小倒戏”、“倒七戏”，它凝聚着乡土艺术的精华，但是它没有像从自家门里走出去的黄梅戏那样幸运，而是长期被所谓的“正统派”贬斥着，直至1955年3月才被安徽省委宣传部根据其属地命名为“庐剧”，这才有了个叫得出口的“大号”。1957年省庐剧团在文化厅领导的率领下赴京在人民剧院公演了《讨学钱》《休丁香》等传统剧目，赢得了首都观众的普遍赞誉，并受到了毛泽东、刘少奇、周恩来等中央领导的亲切接见。后来这几个剧目还被拍成了电视剧、电影在电视台和影院播放，引起了全国戏迷的广泛关注，一时间红遍了大江南北，“深在闺中不为人识”的庐剧，终于在戏剧艺术百花园中争得了一席之地，2006年5月20日经国务院批准庐剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录中。
　　 庐剧的角色行当分为花旦、青衣、老旦、老生、小生、小丑(三花脸)等种，唱腔分主调和花腔两大类，主调是用来表现不同行当的专用调，饱含深情，缠绵动人；花腔是固定格式的曲调，主要用来演唱生活情趣小戏，其特点是演员们都用假声来演唱，称为“小嗓子”。落板时台前台后演员齐唱，称为“吆台”，其声高亢嘹亮，以此烘托剧情渲染气氛。
　　 庐剧富有特别浓厚的乡土气息，其唱腔分为上、中、下三路，逐步形成了三种不同流派。上路以霍山为中心，唱腔高亢嘹亮，具有山区特色；中路以合肥为中心，唱腔细腻委婉，具有平原特色；下路以芜湖为中心，唱腔清秀婉转，具有水乡特色。
　　 庐剧的传统剧目有二百多个，代表剧目有《双丝带》、《讨学钱》、《打芦花》、《干旱记》、《合同记》、《卖花记》、《花绒记》等等，这些剧目的创作都来源于乡土民间，倾吐了百姓的心声，反映了群众的喜怒哀乐，唱进了广大农民的心坎里。
　　 在语文课本中有鲁迅先生写的《社戏》，对于文中所描述的看戏的经历和场景我印象很深刻，与鲁迅先生比起来我可就幸运得多了，我不用像他那样要划船行5里地到外村才能看得到一场戏，不出村子我就能看得到。
　　 我们村子有个剧团，且小有名气。说是剧团其实并不准确，它只是村里的戏迷出于爱好而自发组成的，连个正式的名字都没有，不过这并不影响它的成就。我们村子不算大，随便挑选几出戏，无论男角女角能挑大梁的还真不少。
　　 每到农闲时演员们就集中起来认真排练，排戏多半是在晚间，为了安心排练，都会关着门不让外人进去，越关门则越神秘，越神秘就越招人。我们一帮儿童犹如逐花的小蜜蜂，围着们嗡嗡叫着。里面的人受到了惊扰就开门轰我们，我们便一哄而散，他们关了门我们复又卷土重来了。
　　 那个时候演戏没有固定的戏台，都是临时搭建的，演完后就立刻拆除了。
　　 搭台是有讲究的，是个细致活，缺一项都不行。几个壮劳力从各家把木杠取来扎架子，在距地面大半人高处平铺木板，找来一些门板把前后台隔开，拉上一根铁丝，挂起一块幕布，再悬挂一对拖着长穗的大红灯笼，以此烘托演出气氛。台的两边要置有挡风帷幔，前台和后台之间要有遮掩间隔，作化妆、换衣、放置道具之用。他们按部就班分工合作，不到半天的工夫，一个漂亮的戏台就搭建好了。
　　 从搭台开始我们小孩子也跟着忙活不停，一会儿前一会儿后，一会儿左一会儿右，一会儿上一会儿下，玩得不亦乐乎。到了真正开演的时候，我们的心却不在戏上了，在人群缝隙里乱钻着，一会窜到后台看演员们化妆、换衣，一会跑到戏场外围看小商贩卖甘蔗、卖荸荠，那个吹糖人最勾引我们的目光了。
　　 吹糖人有一副挑子，一头是一个半圆形的矮木箱，里面存放着备用品又兼作坐凳，另一头是一个下面较细上端稍粗的木桶，内中摆放一个微温的火盆，上面架着一口小锅，锅内的糖稀是淡黄色的，还有数种鲜艳的单彩，用一片片铁皮间隔着，以防混染了。那糖稀稠稠的、软软的、嫩嫩的，吹糖人伸出手来从木桶旁小盒中抽出一根细细的篾签，接着从锅内轻轻挑一点点糖稀，用手揉揉捏捏着，然后放在嘴边缓缓吹着气，就像变魔术一样，眨眼的工夫就吹出了一个个形象逼真的动物造型，特别可爱逗趣儿。有老鼠爬葫芦、猴子献仙桃，有群虾戏水、金鸡报晓，还有飞禽走兽、家禽家畜等等，形形色色，眼花缭乱。盯着近在咫尺的糖人儿，我的舌头不停地舔着嘴唇，口水直往外流，小手暗暗地把衣兜底抠了无数次，也搜不出一个子儿。
　　 这时候的大人们都在聚精会神看戏，台上演员在动情地流着泪水，我的母亲和台下的老太太、大姑娘、小媳妇们一把鼻涕一把泪水，红了眼圈，湿了衣襟，根本无暇顾及我，我只能望着糖人兴叹了。
　　 那个时候庐剧在我家乡深入人心，中年人边走边唱、边干活边唱，老年人倚着墙脚边晒着太阳边哼唱着，我们小孩子也不闲着，到处找报纸糊戏帽，没有报纸了就拆旧的书本。我们还用霸王草（即班茅）的花穗作帽坠，再贴上两个纸条作飘带，像模像样地戴在头上，昂首走在街道上，摇摇摆摆，依依呀呀，又说又唱，引来大人一阵阵嘻笑声，我们并不感到害羞，他们越笑我们表演得越起劲儿。
　　 四五年级的时候我转到巢城读书，县城里有一个专业的庐剧团，建有两层的固定剧场，我有幸在那里看过当时巢县家喻户晓的名角李道洲、郑锦容、水曼丽演出的神话故事《陷巢州》，他们独特的唱腔、做功，赢得了台下一片掌声，喝彩声此起彼伏。在这里我第一次看到了侯宝林相声中说过的甩手巾的情景，“嗖”的一声，那条雪白雪白的毛巾由楼下人猛地一甩出了手，打着旋旋飘到了楼上人的手掌心里，那么的飘逸，那么的快捷，看得我目瞪口呆。愣了一会才回过神来，跟着周围的观众一起鼓起了掌声。
　　 后来因为上学的缘故我远离了巢湖，也远离了我最喜爱的庐剧。
　　 当1981年重回巢湖就业的时候，我已人到中年，专业庐剧团已经解体了，原先的剧场早被拆除了，演员们各自易行了。再也看不到现场表演庐剧了，只能在有关光盘和磁带中回味那美妙的场景……