有什么样的时代人文精神，就会反映出不同的精神追求，来表现其“风骨”精神。书法艺术也必须建立在深刻了解书法艺术的时代特征上，因为“风骨”是书法艺术的格调精神，对于当今书法艺术的发展前景，重提“风骨”很有必要。改革开放以来，书法艺术经过40的发展阶段，较为“文革”时期有了长足的发展。
　　 从魏晋开始出现“风骨”一词，《南史·宋武帝纪》：“风骨奇伟。”一般指人的品格而言，南朝刘勰《文心雕龙》把这一词引用到了文学艺术的评论中，从而，出现了一个“魏晋风骨”之说。随着使用范围的不断扩大，就以“风骨”来评论诗文、绘画、书法，可以说把“风骨”一说引入艺术领域，刘勰为第一人。“风骨”无法捉摸，只能用心去体悟和感觉。
　　 记得2013年7月16日晚，我出外旅游回到南昌女儿家，当晚巧遇，收看到江西电视台六套“艺术与收藏”栏目，播出书法人物专题片节目。其中详细介绍，客居铅山，已故书法家陈静吾先生的书法艺术《天人合一铸笔魂》。高度称赞评价，静吾先生是在民间书法的基础上经过由浅入深、由俗到雅的转变，就像傅山、八大山人、杨州八怪等人的“风骨”一样。笔性墨情，以人之性情为本，心无杂念，内力所在，才能做到力透纸背。
　　 譬如毛泽东、于右任、鲁迅、郭沬若等人的书法，对比起现代的很多书法家的作品更是值得大家喜爱，也正是由于他们的书法艺术拥有强烈的“风骨”精神。
　　 陈静吾精书画、通诗词、懂中医、明禅理，书法风格狂放、骨气洞达追求形式感，使书法拥有更大的“刺激性”。大凡书法家们的创作过程，都是书法家对艺术的深刻领悟，是一种自然的流露，具有艺术素养的综合表现。但书法艺术是由中国文字、书写工具和文化思想，共同形成的一门独特的艺术形式，祗有根植于中国文化这块土壤中的人，才能做到与之沟通的境界。
　　 从书法创作表面看，不过是写字而已，但要把字写好，达到较高的艺术水平，甚至达到出神入化的意境，却不能不靠学问和修养。正如苏东坡所说：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”。书法艺术是在中国丰富多彩的艺术宝库中，形式最为独特，它借助汉字，充分发挥毛笔的特殊性能，通过点线的变化，墨色的浓、淡、干、枯等，来表达作者的审美观念、学识修养、思想情感，性格气质等精神因素。因此，书法艺术作品中也表现出不同内涵的“风骨”精神。
　　 郑板桥曾说：“我手写我口”。都是在中国书法艺术的本质特征中，从心灵流出，可谓“工拙但凭人说，曲直自有心知”。以技术和技巧等手段创作若干幅赢得现世掌声的书法作品并不难，难得的是在中国文化大背景下创作出具有人格化特征的艺术品同时，突出艺术家个人情怀和“风骨”。从而体现一种时代的追求，是对传统书法的一种延伸，也是一位艺术家坎坷人生的高度浓缩。
　　 书法作为一门艺术，更是对人生和生活的自我写照。读静吾书法，长“风骨”精神。由于静吾书法既有浓厚的传统文化情结，又具有书法艺术的一般规律，传承着书法艺术所追求的意境。先贤们能够把人的精神情怀和“风骨”融入艺术作品中，使书法艺术具有新的生命力，才是现代书法艺术所追求的理想境界，这才符合中国传统文化发展的大趋势。