认识旭哥，也是很多年前的事。
　　 那时，我还在钢厂办的职校读书，学的是工艺美术。因为这，学校组织我和同学们去二校，布置钢厂的首届综合艺展。白天，我把老师刘原的作品布置完。晚上，就去家对面的钢厂俱乐部看他。在那，刘原老师为了感谢友人们的支持，已画了不少的画儿备赠。那天，旭哥很忙，忙的是不亦乐乎！光给刘原老师画画裁纸，整晚整晚，几乎没停。可见，旭哥与刘原老师的情谊不浅！
　　 缘分嘞！
　　 追本溯源，应该说，这就是人们常说的历史吧！
　　 后来，我毕业去市里工作。等到再回钢厂，旭哥作为钢厂美术界的头儿，正带着大伙在全国冶金系统《发展钢铁工业》宣传画上大展拳脚。这其间，旭哥接触了老师，接触了木刻，接触了版画。
　　 而最初，旭哥尝试版画，也遭遇过经验缺乏。稍有不慎，一幅作品没有完成，就前功尽弃了。
　　 可是，旭哥的骨子里就有那么一股不服输的倔劲。刻坏了，总结经验，再来。他苦苦磨砺数年，艺术才华逐渐爆发。特别是在西安美院进修归来，他不断从出土的至德本，还有新兴木刻运动中，去汲取传统和系统的养分，去尝试各种版画技法和创新的融合，去尝试传统与当代艺术的结合。这让他在后来探求版画创作的记忆中，很快从过去钢厂狭窄的视野里蹦跶出来，其版画作品开始入选国家各类展览和全国美展，并送至英国、德国、意大利、古巴、日本、香港等国和地区参展，还被中国美术馆、中国神州版画博物馆、浙江美术馆等国内国外美术馆、学术机构收藏。一时间，旭哥成为湖南乃至全国美术界颇具影响力的人物。
　　 就这样，凭籍才情和努力，旭哥叩开了版画艺术的这扇大门，作品不止有《春到雨湖》；还有《窗口》、《秦俑魂》、《古汉之光》、《鱼儿问答》、《大山》系列和《翔》等巨作。
　　 前几天，我与君华、明君相约去旭哥的工作室。先期到达的我，与旭哥聊起了刘原老师，聊起了秦明良、贺仁凡、黄水清、阳迪平等等这些美术界的大伽们，话题没有离开天赋与勤奋，话题也没有离开我们同在钢厂美术工作时的历史，更没有离开旭哥的木刻版画。
　　 又逢君华到来，旭哥给我们展示了他的近期创作，有《猴》，有《猫》，有山，有水，还有青铜器、古兵器、陶瓷。无论是这些有生活、有历史的物件，还是有着五千年文化底蕴的背景图画，每一幅作品都刀法细腻老练，构图结实饱满，技法娴熟完美，经他一刻，一铲，一刨，再打磨，一幅幅黑和白的艺术作品就咚咚出来了!
　　 老子说过：“五色令人目盲”。唯有“朴素而天下莫能与之争美”。
　　 旭哥在这黑白的世界里，雕刻出了他自己的人生，也留住了他几十年来过往的时光！
　　 友人说，旭哥的风姿，本身就是一幅很有质感、很有力度的版画。
　　 我得讲，旭哥的版画精美！人更美！
　　 美的不止他是伟人故里的“文化名人”；美的不止他是湖南“德艺双馨”的中青年文艺家；美的不止他是中国版画最高荣誉《鲁迅版画奖》得主。更美的是，旭哥和他的作品，伴随我们中国版画的起源，伴随我们中国历史的发展，每一处图画都可单列为最精妙的艺术品，可流传，这就是旭哥，这就是中国版画的至德之美！