我喜欢站在“窗”前，凝望“窗”外五光十色的山水，绿意盎然的林木，千姿百态的世界……
　　 这个“窗”不是居家的窗户。它很小巧，嵌在照相机上面，喜欢摄影的人们称它为取景框。小小取景框，是我最爱的“窗”，在我眼里，它很大，大到能装下全世界。
　　 站在“窗”前，光与影的组合，在脑海里构成完美图像，耳边响起“咔嚓、咔嚓”声，眼前的美好瞬间定格。这是就是摄影，老百姓管它叫拍照。
　　 几十年前，普遍使用胶卷相机，拍照是件比较奢侈的事。如今，数码相机已经让拍照变得再平常不过了。当胶卷相机华丽转身为数码相机，惊艳地与智能手机结合后，老相机要么成了陈列物，要么不知所踪，而那些光影故事，深藏在记忆的深处。回忆往事时，它就像曝过光，放在显影水里的相纸，渐渐地浮现过往生活的影像。
　　 四十多年前，我平生第一次接触相机。暑假里，几个小伙伴相约去大黑山游玩。大黑山距离大连市中心二十多公里，山不高，风景蛮秀丽。当时没有旅游车，也无公交车，只能骑自行车，往返要骑行近五十公里，还要爬山赏景。来这里一游，其实挺辛苦。为了对得起这番辛苦，小伙伴们商议，一定要拍照留念。
　　 按照议定的事项，磊负责回家“偷”相机。他爸爸有一部海鸥牌135相机，这在当时很拉风。其余的回家找家长要点散碎银子，众筹了一个黑白胶卷。万事俱备，跨上自行车出发。大黑山下，磊把一部崭新的相机递给我，接过相机那一刻，似乎命中注定我与摄影结缘。照着说明书，小心翼翼地把胶卷装好，拉出片头，扣在齿轮上，轻轻拉动上卷器手柄，“嘎巴”一声合上后盖，可以拍照了。人生无数个第一次，大概都如同我当时的样子，无知无畏，混沌摸索，而后轻车熟路。
　　 拍好的胶卷送到照相馆冲洗，但不会让照相馆洗印照片，因为那要花好多钱。通常是借一台放大机，买来相纸、显影粉、定影粉，再用毛毯把房间门窗堵严实当作“暗房”，自己动手洗印照片。黑黑的“暗房”里，“啪”的一声，点亮一盏红色小灯泡。暗暗的红光下，小伙伴的身影被拉得长长的，晃来晃去，显得有些神秘而诡异。想想也蛮有意思，黑暗中忙乎着见不得光的事，却是青葱岁月最美好的印记。洗印好的照片约三、四寸大小，山脚下、溪水旁，小伙伴们稚嫩的面庞、青涩的笑都留在黑白之间。
　　 从这以后，相机成了我的新伙伴。终归是新手，拍照时闹出不少笑话。有一次，和小伙伴们噼里啪啦地拍一天，由于胶卷没上到位，啥也没拍到，白白浪费一天的表情。还有一次更倒霉，胶卷倒是上到位，也拍得了，却忘了将胶卷倒回胶片盒中，打开相机后盖，照片全曝光了，白忙乎一天。
　　 比我更悲催的是工友小郭。他省吃俭用，买了一台海鸥120相机，那种竖型方盒，从上面俯视取景框的。爱不释手，勤学苦练。夏天的一个晚上，月朗星稀，他抑制不住艺术创作的冲动，骑车来到海边，打算拍摄一张海上升明月的美照。先是在岸上拍，感觉角度不理想，挽起裤脚下到海里，紧贴着海面拍。就在这时，一个浪头打来，连相机带人全被淹。海上明月没升上来，“海鸥”却飞走了。
　　 “窗”外的世界很精彩，站在“窗”后的人却很无奈。生活就是这样，一帆风顺的驾驭，都是风吹浪打后的坚毅。
　　 黑白照刚入门，彩照便高调现身了。上世纪八十年代，在大连老动物园门外，出现了一个洗印彩色照片的商亭。这是大连人姜维先生创立的光彩实业有限公司，取得了全国第一个私营企业营业执照。那个时候，对私人企业、全国第一营业执照的深刻含义，并不理解，只知道他家洗印彩照质量好、价格便宜。拍彩照在当时花费可不小，一个柯达彩卷三十元左右，便宜一些的富士彩卷也要二十五、六元，加上冲卷洗印等费用，这对于月薪38.56元的人来说，实属高消费。为了有效利用底片，尽可能多拍两张，我练就一手绝活，硬是把一卷三十六张底片的胶卷，拍成三十八、九张。
　　 尽管彩照高调且奢华，却阻挡不住人们对五彩世界的热爱，对美好生活的向往。拍彩照很快成了摄影主流，黑白胶卷黯然退场。对我来说，一手能洗印出纯黑白调照片的暗房技术，失去用武之地。
　　 后来，因工作原因，我开始上手富士、理光、尼康等高级相机。为了对得起这些相机不菲的价格，我买来《光与影的艺术》《摄影结构学》等书籍，系统地学习摄影技术，算是夯实理论功底。恰在此时，汪师傅转业来到单位。汪师傅是《空军报》的美编，摄影水平一流，在全军摄影比赛中，他拍的鹰击长空获得大奖。赶紧拜师学艺，将理论转化为实践，知行合一。
　　 我跟着汪师傅走遍工厂每个角落，拍工人们被熔炉映红的面庞，奋战酷暑寒冬的身影，技术人员孜孜以求的神态，焊花飞舞的工地，流水线上的繁忙……
　　 工会组织的运动会、海上活动，我也忙前忙后地抓拍，拍奔跑者、跳跃者，夺得第一后的兴奋，跑在最后的坚持，拍大海里弄潮儿，海滩上啤酒加午餐肉的笑脸……
　　 工作之余，同事的婚礼上，拍新娘新郎幸福的笑容，亲朋好友的祝福……
　　 休息日，携妻将子，拍鲜花绿树下妻子的妩媚，可爱女儿的天真烂漫……
　　 出门旅行，拍雪域高原的湛蓝，江河湖海的壮丽，小镇悠悠的古韵……
　　 那个小小的取景框就是一扇“窗”。我立在“窗”前，从“窗”口看世界，世界很大；从“窗”口看社会，社会繁杂；从“窗”口看人生，人生很美。立在“窗”前，凝望“窗”外是无比美好、生机勃勃的生活，人世间的奋斗、幸福、美好、快乐，按动快门捕捉着、凝固下一个个令人难忘的精彩瞬间，五彩斑斓地呈现出生活之美。闲暇时，翻看几大本厚厚的相册，每一张照片都是对生活的注释，混合着光影的灵动让过去的时间得以萦绕在今天，无论黑白还是彩色。
　　 这是一个快速发展的时代。一个小小的储存卡，就令彩卷“销声匿迹”，忽如一夜数码相机成为主流。虽说摄影的构图、用光等技法，照旧能派上用场，但没有胶卷的束缚，拍摄变得肆意而张扬。那天开会，一位摄影记者站在我的座位旁，举着长焦镜头，用连拍模式，对着主席台“咔、咔、咔”，一通狂拍。看着比打机关枪都过瘾，都不用换弹夹。时代迅猛发展，科技快速进步，有时候快得像一匹狂奔的野马，拽都拽不住。
　　 不单摄影形式在变，摄影的内容也变了。拍照从原本采撷生活精彩瞬间，转变为记录日常琐碎。买双袜子，拍。买副手套，拍；吃块肉，拍；吃条鱼，拍；脸上长个痘，拍；手指划个口，拍；啥都可以拍，啥都可以入镜。就像常去的饭店，掌勺的大厨不在，老板娘上灶，炖一锅鱼，形还在，味道却寡淡无比。
　　 顺应时代变化，我放弃了“长枪短炮”。选择了微单，一款轻巧便携兼具上网功能的单反相机，继续追逐光与影的契合。也许有人会说，用手机拍摄不一样嘛，干嘛非得用相机。我想除了有些固执，毕竟用相机四十多年了，重要的是割舍不下那个小小的取景框。我不想失去站在“窗”前，看世界、看风情、看生活、看人生的美妙感觉。