读好的文学作品，发现自己的思维也随之在创作。
　　 那些文字，留给你想象的空间，驱动你的心智到达一个新的思想境地，甚或激发出一种创造性思维，那么这样的作品，内涵在作者和读者的共同合力创作下，比原来更丰富，更厚重，更滋养我们的精神世界。
　　 也是，没人知道你看一篇优秀的文学作品，思维像脱缰的野马，会跑到哪儿去？也许你围绕着文学文本在转，也许由此生发出一系列想法，已离文本渐行渐远，就像放风筝，线头虽攥在作者的手里，但思维的风筝已向高空飞去。如看作家曹洁的散文《将有花烂漫》，因为写的精彩，笔下生辉，就让人想了许多，下面不妨记述一二。
　　 厚积薄发，是一种文学表现状态。厚积厚发，也是文学的一种表现状态。厚积厚发，往往多写了几笔，甚或一股脑倾斜而出，痛快淋漓。但薄积却想厚发，一定是懒婆娘的裹脚布，又臭又长。薄积薄发，则一定像旧上海干枯的瘪三。
　　 人们津津乐道的厚积薄发，是任凭弱水三千，我只取一瓢饮。这也是或半藏半露、或蜻蜓点水式的写法，一切不写尽，那剩余的内容，或产生这样写的背景知识，或对现实的广泛联系，让你去联想，去想象，去思维。
　　 如她对服饰的理解，在这篇文章中只写了一句：
　　 一个念头萌动很久，雪未来之时就已绸缪，白衣胜雪，披嫣红的围巾，穿行深冬冷风，去看雪。
　　 这里作者只写了一个“点”，而其依凭的“面”，却让人深思。因为这句话分明流露出她对服饰和环境关系的考虑。那藏着的“面”是什么，不同的读者会有不同的思考，甚至思考会越界，超出了材料暗示内容的边缘。我看了这句话，当时就想，也是，有修养的女人，出门会考虑怎样的服饰才能和环境和谐，怎样才和自己的角色吻合，怎样气质服饰相映成辉，怎样和自己的趣味或心境一致，并且包用怎样的款式，伞用怎样的花纹。也许她会想到，在桃花丛中走过，衣饰当仙袂飘飘，富有生机；在荷花边弄姿，衣饰当雪衣清纯，清香扑面；在菊花前望月，衣饰当高髻立领，凛凛风骨；在梅花前顾盼，衣饰当冬裙短襦，精神娇艳。《左传正义》云：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”因此，讲究服饰之美，是我们的审美传统，懂得美才能在生活中实实在在美起来，笔下才能把美表现出来。
　　 没有深刻的理解，笔下怎可任其挥洒？
　　 看晏几道的《蝶恋花》“嫩麹罗裙胜碧草，鸳鸯绣字春衫好”，春光和服饰何其和谐。
　　 看汉乐府《孔雀东南飞》，刘兰芝“足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰”，也感到用意深远。她本来将被婆家赶回家，一般女子这时早乱了方寸，哭哭啼啼，蓬头垢面，但看她这装饰，处惊不乱，镇定自若，性格何等坚强。而且也看出她十分聪明，临别时的光彩照人，更能走后让焦仲卿念念不忘。也似乎是对焦母的挑战，你想让我屈服，悲悲切切，蓬头散发，我只能让你失望。
　　 林黛玉进贾府，王熙凤的打扮，又是一种内涵：
　　 这个人打扮与众姑娘不同，彩绣辉煌，恍若神妃仙子：头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上戴着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦双鱼比目玫瑰佩；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。
　　 对此，一般人没想到的是王熙凤如此盛装出迎林黛玉，正是她聪明过人之处。贾母不是非常疼爱这个没了娘的外孙吗？所以自己也要表现出非常重视，岂可随随便便的穿戴去迎接呢，这分明是在讨好贾母，实现交际价值。
　　 作者写春，对“春”字有一句阐释：“春，会意字，表示草木逐日生长。”
　　 我当时对“逐日”一词，用的是否准确，有些怀疑，就再对此字琢磨了一番。春，古文字中由三部分组成，上面是“艸”，中间是“屯”，下面是“日”。其“屯”，是春天草木萌芽，刚刚破土而出的形象，那“一”是土地，那“屮”刚露头。而随着草木的生长，就出现了春字上面的“艸”了，这正表现了作家曹洁所说的“逐日生长”了。而偏旁“日”在合成字中，放在哪儿，也往往意味深长。如“杲”，日在上面，是太阳升上树梢，表示“明亮”的意思；“杳”，日在下面，是太阳落下树底，表示“昏暗”的意思。而“春”字的日，在“屯”之下，显然表示春天的阳光，温煦的力量已经抵达土壤下。看来，春字虽然只是一个字，却简洁的勾勒出一幅动态的画面。
　　 对此，我莫名其妙的联想到了一句诗“白日依山尽”。
　　 “白”，古汉语中是明亮的意思，“白日”就是明亮的太阳；太阳“依山”是已到黄昏时刻，光线自然暗淡下来；“尽”是太阳完全落山。这原来也是一幅动态的画面。
　　 她阐释字，有味；她阐释词，也有味。她说：
　　 古代把“历史”叫做“春秋”，庄稼春生秋熟，“春生”相当于历史之因，“秋熟”相当于历史之果，春来秋去，就像一场物事的因果轮回，这就是历史。这多少有点儿宿命的味道，残酷而真实，似乎多少王朝更迭就像是播撒在土地上的一把种子：有的风调雨顺，按季成长，瓜熟蒂落；有的背逆天道，早熟早衰，果实干瘪。
　　 这里把古代史书《春秋》一词阐释的多好。
　　 我们看中国人的人名、字号、斋名、书名、地名、物名，时常发现这本身就像作家曹洁对《春秋》的理解一样，好似是一篇最短的文章，但却往往内容丰富，催人玩味。如韩愈，字退之，从含义来看，“愈”是超越，超越古人，超越他人，超越自己；一味的超越有时会陷入不利境地，因此当有节制而退之，现代人看来这符合辩证法。傅山的书房取名“四宁草堂”，他在《作字示儿孙》中说：“宁拙勿巧，宁丑勿媚，宁支离勿轻滑，宁率真勿安排。”这是他书法审美观的集中体现，也是他做人的一种准则和追求。
　　 作家曹洁，真正懂得美。她在这篇散文中有这么一段话：
　　 雪真的来了，却只立在雪外，隔窗看雪，素净相守，安然相生。其实很想迎进雪的家门，顺风谒雪，抓一把雪花儿盈手，把自己笑成一尊雪娃。可不敢想，不能为自己想，只困三尺，不越半步，生怕一点心思泛起，扰了雪的安宁。
　　 这里涉及到美的一个命题。
　　 要拥有美，有时走近美，才是拥有美；有时和美拉开距离，才能拥有美。
　　 雪，祥和安宁的美，你与之拉开距离，才能获得；你冲入雪中，谒雪、抓雪，甚或扬雪、闹雪，这种美就悄然而逝。
　　 她在这篇散文中，还有这么一句：
　　 说到春，想起一个人：梁遇春。喜欢这个名字，轻轻一张口，平仄音节，抑扬顿挫，唇齿相依，春意流淌。
　　 这里也涉及一个美的命题。
　　 美是多元的，每一元的互相支撑、映衬和互补，才能构成美。
　　 语音的美，要不拗口，所以你只需“轻轻一张口”；要好听，所以说“抑扬顿挫”；要有神采，蕴含某种情感、精神或意味，所以说“春意流淌”。
　　 特别后一点，更容易被人忽略。其实我们的祖先，对此早有深刻的理解。如陆游的《钗头凤》：
　　 红酥手。黄滕酒。满城春色宫墙柳。东风恶。欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错错错。
　　 春如旧。人空瘦。泪痕红浥鲛绡透。桃花落。闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫莫莫。
　　 这首词，上阕前三个韵脚“手”“酒”和“柳”，利用平仄中的上声，具有柔婉的特点，来表现曾经和唐婉相聚时夫妇之间的柔情蜜意；而末尾的韵脚“错错错”，却用去声字连用，利用其低沉压抑的特点，表现陆游悔恨、沉重的情感。
　　 下阕，前三个韵脚“旧”“瘦”和“透”，都用去声，来表现压抑悲伤的情感；末尾的“莫莫莫”，却用入声字连用，短促暗淡的发声，似乎有哽咽之味。
　　 这篇散文，在结构上，采用了意味深长的开合结构，也很有美学价值。
　　 写什么就紧扣什么来写是“合”；写此，却从彼下笔是“开”。这篇散文就先开后合。本来作者要写常遇春，却先写三春之雪，这是一开；接着写史上春词，是二开。下来才切入正题，写常遇春。
　　 先开后合，有曲处通幽的妙处。就像园林艺术的障景，前面本来是假山之美，漏透瘦的美石千姿百态，但你眼前先看到的却是障景竹林；前面本来是小桥流水的旖旎风光，但你眼前先看到的却是怪石嶙峋的障景假山。文学作品如此安排结构，委婉曲折，别有趣味，内容丰富，各具风味。而且表面似“开”，却又暗合，回味起来，韵味绵绵不绝。
　　 散文当散。散的跨度，当很大时，正表明材料的性质完全异质化。
　　 作者写春雪，是景色类材料；写春词，是文献类材料；写人物，是社会类材料；写雪感，是体悟类材料。这些看似碎片化的材料，各有各的滋味，各有各的状态，始终保持着新鲜，让你的审美体验时时兴奋，而不致疲倦。
　　 再美的景色，你瞥一眼，不过瘾，但你看的太久了，就会厌倦。
　　 所以要控制审美量度。而文学作品的篇幅、段落、句群的长度和审美量度有密切的关系。
　　 曹洁这篇文章，不仅整篇长度控制的好，每一个角度的叙述的长度也控制的好。都让你读起来有满足感，但又不致短而感到不够味或长而看得烦了。
　　 散文集《别院》，这是一个耐人寻味的书名。
　　 看到这个书名，让我想到了园林艺术中的分景，一个院落一重天地，一个院落一个趣味，一个院落一个风格。她自己解释说：“别院，是另一个院子，我的意念不止与别悰，或者在于在于别样、别味、别趣，抑或别纪。”
　　 那么，我们看她在此书中的代表作之一《将有花烂漫》，一定会有深刻地体悟。
　　 （编者注：百度检索为原创首发）