敝人虽然写了30多年“诗词”，但是感觉在这方面没有什么成就，感悟倒有些许，现整成文字以供方家指正。
　　 诗歌——反映作者心境及所处环境。
　　 诗歌——思维方式属于形象思维。
　　 诗歌——要运用想象、联想的写作技巧。
　　 诗歌——要有意象（具体事务抽象化，只可意会却难言明的东西）、意境（即清晰的画面感，文学作品的对象与情感相结合而形成的艺术境界）。
　　 诗歌——要有诗意（“诗言志”，表达作者思想、情感与志向）。
　　 诗歌——要有节奏、跳跃、韵味及美感。（现在新诗允许自由书写）
　　 诗歌——语言要优美凝炼、清新灵动。
　　 诗歌——表现手法，传统的多是“赋比兴”；（源于《诗经》）也可以用反衬烘托的手法。（如宋玉《登徒子好色赋》对东家女子的描写）
　　 诗歌——章句之间意思又要具有连贯性。
　　 歌词——语言要具有可读性感染力。（诗歌是用来朗诵的，诗的语言应该具有可读性能够强烈地吸引读者，引起读者共鸣）
　　 诗意的层次——赋小我之情，关注社会人生还是思考宇宙演化。
　　 诗歌——创作之大忌即不能刻意把“意象”弄得繁多凌乱；诗词虽然贵在含蓄，但诗词含意也不应刻意朦胧，下决心让读者糊涂或者故意炫耀写作技巧。
　　 诗歌内容还应当注重细节描写。
　　 诗歌也要注意虚实结合内容充实饱满，切忌讳空洞无物沦为口号。
　　 有关律诗的要求。侠义律诗严格要求符合律诗之格式，平仄、对仗、字数（五言、七言）、句数（律诗通常为八句、多于八句为排律或长律）忌三平脚；押韵必须必须按韵书中的字押韵，一韵到底，不得换韵。对句相对、临句相粘，失粘为败笔。其他的具体要求不再一一列举。广义律诗具有很大的包容度，可以允许拗格、也可以出现三仄尾。
　　 词，别名“长短句”，其讲究更多。它产生于唐朝，兴盛于宋朝，兼有文学及音乐双重特点。词有词牌（调名），必须依调填写（称“依声”）。它有多种分类：依字数多少可分为：小令（58字以内）、中调（59-90字）、长调（90字以上，最长的240字）。按音乐性分：令、引、慢、三台、序子、法曲、大曲、缠令、诸宫调。按节拍分：令、引、近、慢。按词牌起源分：1，原为乐曲名，如《菩萨蛮》《风入松》《西江月》《蝶恋花》；2，取词中几字为词牌名，如《忆秦娥》《忆江南》《如梦令》《念奴娇》；3，本来就是词的词牌，如《踏歌行》《渔歌子》《浪淘沙》。词的结构：词分片或阙，不分片为单调，分两片为双调，分三片为三叠。词也要求押韵，其韵脚为音乐停顿处，一首词一般不换韵。词有句句押韵，有隔字押韵的，也有隔几字押韵的不同形式。词也讲究平仄，可有叠字。
　　 注意写诗词时的基本要素：形象思维、意象、意境、心境、意义、想象、联想、细节、含蓄、赋比兴等要素。   
　　 比——即类比，类比“物”得有相仿之处，不能随便用，比如把“风喻为大海”就不妥，因为风与海没有任何相仿之处；再如“手如柔荑，肌如凝脂……”就十分妥当。赋，平铺直叙，直言其事，直接表达思想情感，如“七月流火，九月授衣……”；兴，借他物引此物也，如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”
　　 总之，诗词创作有其规律及基本要求，不得随意为之。好的作品，读来朗朗上口、似迷人音乐、听之舒心；品来耐人寻味、如佳肴美食、甘之如饴。赞颂美好之句，催人积极奋进；忧国忧民之词，令人心灵震动。好诗句多为天然而成，看不出斧硺之痕，拙劣句多是矫揉造作，会让人厌恶作呕；因此，作者须以严肃认真的态度对读者负责，读其诗词让人有所感觉，而不能一头雾水，不知所云。