昨儿“被”看电视，央妈的，好像叫“难忘经典”的节目，回顾87版红楼梦。
　　 风韵犹存的女明星们在主持人的“诱导”下，围着老态龙钟的编剧，导演和作曲，莺莺燕燕。台上人情意切切，台下人入戏深深。
　　 一波高一波的激情把屏幕前的我弄得神魂颠倒。
　　 陈力完成与王立平的互动，拿着话筒站到舞台中央，现场气氛顿时凝重起来，每个人都似被女歌唱家悲戚的表情催眠了，台上台下静谧的令人窒息。
　　 哀怨的词语，悲愤的旋律，空灵的歌喉如魔法般撕开了人们心底的最后一道屏障......
　　 镜头慢慢扫过观众的脸，看到的是泪珠或充盈眼眶，或挂满脸颊，呆滞的眼神和木讷的表情。没人说话，更没有掌声，凭镜像去想象，你能听到被压抑着的抽泣。
　　 此情此景，大脑竟然不识相起来了，非常不合时宜的想起了维特根斯坦。
　　 真煞风景。
　　
　　 老维告诉人们，这世上有能说的，但也“的确存在着不可言说的东西......
　　 什么是能说的？老维认为，语言是言说偶然的，能分析的东东。语言是对现实世界的摹画。
　　 摹画，临摹画像。画像是什么？就是我们面对的现实世界，即我们感官所感觉到的东东，哲学术语叫经验。临摹，用语言去描绘感觉经验。
　　 不能说的是什么？老维告诉我们：不能给我们提供实在图像的，老维举例：“善的本质和事实没有任何关系”，比如哲学，伦理学，美学等等，这些东东都不可能给我们提供现实的图像，所以不可能去摹画它们。再比如情绪，让情绪压抑或宣泄的心灵等等都属此类。
　　 大白话：所谓不可说的就是看不见，摸不着，听不到的。
　　 看不见，摸不着，听不到并不代表不存在，维特根斯坦的确是这么认为的，他问：“黑管的声音是什么样的？”，接着他自我回答：“你奇怪怎么可能知道一件事情却说不出来”。
　　 除了哲学，伦理学，美学之外还有一类神秘的东西，如生命的意义等问题都是事实之外的东西，这些东西也能称为神秘的东西。他论证，神秘领域中一切都是必然的，而语言只能言说偶然的，能分析的东西。而神秘领域中的一切都是不可分析的，我们甚至不能对神秘事物命名，因为神秘事物不是对象。神秘事物本身是一种特殊的存在，对于他们，我们必须保持真诚而彻底的沉默。但是：
　　 “为了能沉默，人们必须有东西可说。”
　　 “的确存在着不可言说的东西，但它们显示自身。”老维是这么解释的：“通过清楚的表现出可以言说的东西来意谓不可言说的东西”。老维的意思是：只有把能说的都说清楚，才能让没说的，不可说的充分显示出来。
　　 明白，却说不出来，不能说，因为一说就歪了，词不达意总令人遗憾。但必须说，因为我们真正感兴趣，需要的是主宰我们的那些“不能说只能显示的东西”是通过能说尽说的现实来显示的。
　　 说到这会儿，一句口耳相传的话自然而然的“显现”：只可意会，不可言传。接着，禅宗也忽闪起来，自佛陀拈花，迦叶微笑开始，佛祖就给禅宗修行定了调：悟道只可意会，不可言传，但从神秀，慧能二祖的五绝斗法到后来的满街圣人，遍地野狐的呱噪，却无不显示着禅宗悟道的法门。
　　
　　 曹大师把两玉“一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。”“能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏。”的情景用语言摹画了下来。
　　 黛玉扛着锄头，哭嗤拉乌的去埋落地花瓣，是葬花的现场直播，而“天尽头，何处有香丘。”“试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”摹画的是红颜老去后的残酷事实。
　　 王立平把音符和音阶魔幻般的排兵布阵，裹挟着“红颜老去的残酷事实”，由乐队领着去冲击人们的感官，最终，陈力用她那让人筋骨麻酥的嗓音完成最后一击，人们的心灵防线被冲垮了，情绪不受控制宣泄起来......我们能看到的是扭曲的被我们称之为哀怨或悲戚的脸型和成串的泪珠，听到起伏不定的抽泣声。
　　 曹大师的诗词，听到了的陈力的嗓音和乐队器乐发出的声响，人们的笑脸、眼泪......所有这些，用老维的话说，都不过是语言这个特殊符号对现实的摹画，都是“能说的”。而那个被冲垮的心灵是不能言说的，却被能言说的而显现。
　　 心灵的显现才是艺术表现的重点，维特根斯坦认为虽然心灵无法言说，但可以通过对你看到的对象应有尽有的言说，摹画，心灵就得以显现。
　　 撇开高尚的艺术，哲学，回到凡夫俗子的现实世界，当一个人滔滔不绝的说的时候，我们应当让他说，因为当他把能说的都说了以后，他不想说的，想隐瞒的重点就会显现。
　　 维特根斯坦的这些哲学观点都被写进了他的《逻辑哲学论》，他说：“这本书有两部分，而没写的那部分才是这本书的重点。”