7月23日下午，全家去苏宁影城观看《长安三万里》。为了看懂这部电影，我先做点功课：在百度搜索了该电影故事的简介：这是一部国产动画故事片，讲的是安史之乱后数年，吐蕃大军入侵西南，大唐节度使高适交战不利，长安岌岌可危，困守孤城的高适向监军太监回忆起自己与李白的一生往事。
　　 “动画”两字如一盆凉水浇在我的头上，我奔八十的老头了，还看动画？另外，高适和李白的诗，作为一个曾具有中文本科学历的大学生，曾拥有30多年高中语文教龄的老师，难道还不知道？想不去，又怕伤了儿子的孝心。于是抱着到电影院打瞌睡的念头，与夫人、儿子、14岁的双胞胎孙子走进了苏宁影城第八影厅，在最后一排的中心座位上坐了下来。
　　 谁知开映以后，便是安禄山的蕃兵攻陷大唐云山城的震撼镜头，虽是动漫，但场景何其逼真，人物形象何其生动，画面美感何其强烈，一下便吸引了我的眼球。随着高适与李白一生交往故事的深入展开，越看越来劲，越看越动情（有的情节让我泪目）。时长近三个小时的电影，竟然没有产生审美疲劳，全神贯注看完，只觉意犹未尽。
　　 我平时不太爱看电影，也就没有写观后感的习惯，看了这部影片后，竟然产生了写观后感的冲动。我从语文老师评改作文的角度评点，感觉这部震撼心灵的动画电影有“五好”！
　　
　　 第一是主题好
　　
　　 我们知道，任何一部电影艺术品都要表现一个好的主题。主题越好，意义越大，越能感动观众，越能陶冶观众情操，使精神境界升华，使心灵审美观念净化，其社会价值当然就越大。
　　 那么，《长安三万里》表现了怎样的好主题呢？
　　 我认为：它不是一部常见的益智类动漫电影，而是通过节度使高适和诗仙李白一生的交往故事，巧妙地将大唐的历史风云与唯美的诗歌文学艺术完美结合，既让观众为安史之乱给繁盛大唐带来的战乱灾难而痛心，又让观众为李白、杜甫等诗坛巨星的怀才不遇、报国无门而疾首，可以说这是一部史诗般的巨片，让观众品味的不只是大唐诗坛群星璀璨的艺术盛宴，更是品味大唐由盛而衰的历史所带来的晨钟暮鼓般的借鉴意义。我感觉，《长安三万里》这部电影的主题是深刻的、生动感人的，它给当今社会带来的正能量是可喜的。
　　 正如《人民日报》有评论赞扬：“它（《长安三万里》）不仅是一部电影，也不仅是一堂文学史课，更是一记来自历史深处的回响，与千百年后的我们心灵交汇。”
　　 这部动画电影尤其适合中小学生观看，让现在的中小学生生动地感受中国历史文化博大精深，感受中国文学史上的伟大诗人的豪情壮志。
　　
　　 第二是选材好
　　
　　 主题如人的灵魂，题材如人的骨骼血肉，只有将健康的灵魂与强壮的骨骼血肉有机结合，才能创造一个风流倜傥、血肉丰满的人物形象。所以动画电影有了好的主题后，还必须有好的材料与之结合起来，才能让影片以丰富生动的材料承载一个深刻感人的主题，这样才会给观众以美感享受。
　　 《长安三万里》的选材是睿智的，既从大处着眼选取大唐的安史之乱作宏观的社会背景，向观众呈现惊心动魄的历史画卷；又从小处着手，选取高适与李白的交往故事中的感人细节，让观众为诗仙李白的“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的才情而赞叹，为他的怀才不遇、报国无门而扼腕，为他的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”“天生我才必有用，千金散尽还复来”“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的百折不挠的自信和奋斗而泪目。正如导演邹靖在采访中说的，他最喜欢李白与高适策马奔腾的那一幕，因为“它体现了一种自信，民族的自信。我们要追寻自己的理想，要传递永不放弃的乐观精神，这对于今天的中国人来说也有着非常重要的现实意义。”《长安三万里》用具体生动的画面传递了文化自信和民族自信。
　　 《长安三万里》的题材是一个成功的创新，突破了热衷于小学生喜欢看的益智类动漫片，将动漫题材拓展到历史巨片的高峰，刷新了人们对动漫电影的认知。
　　
　　 第三是构思好
　　
　　 《长安三万里》的构思是巧妙的、独居匠心的。
　　 一是叙事的切入口处理得好。“安史之乱后数年，吐蕃大军入侵西南，大唐节度使高适交战不利。长安可危。困守孤城的高适向监军太监回忆起自己与李白的一生往事。”这段字幕的提示，是一位老师导入课文的导语。于是通过高适回忆这个巧妙的切口，带领观众走近李白、杜甫、孟浩然、王维、王昌龄、贺知章、李龟年等这些人们十分熟悉而又遥远的大唐诗人，特别是主人公李白，不仅呈现了他的人生理想追求，而且窥见了他的悲伤灵魂。高适眼中的李白，除了人们都熟悉的浪漫和天才外，通过求取功名的屡屡失意，虽借酒浇愁，有叹“与尔同销万古愁”的凄婉悲凉，却仍然有“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的雄心壮志，塑造出来的李白形象更加立体和全面，更加感动观众。
　　 二是藤蔓式手法好。《长安三万里》采取了藤蔓式的中国叙事手法。故事主藤是高适和李白一生的友情交往，在这根主藤上，生长出许多枝蔓——同一历史时期的历史事件、历史人物（主要是同时期的众多诗坛明星），这样形成一棵枝繁叶茂的藤蔓图——大唐盛世和盛世背后另一番景象：大唐盛世背后有一群报国无门、郁郁不得志的年轻才俊，他们的理想是“长安”。而残酷的现实，特别是安史之乱，使他们与“长安”相隔了“三万里”！
　　 影片用藤蔓式叙事为我们展开了一幅丰富多彩的长轴历史画卷，用这种传统的叙事方式，不疾不徐地娓娓道来，把这个故事讲得五彩缤纷、津津有味。
　　
　　 第四是形象好
　　
　　 我喜欢《长安三万里》中的人物形象，血肉丰满，生动感人。特别是主人公李白和高适的形象，在观看现场，他们的许多情节让我泪目，观看以后，他们的形象留在我的脑海中，挥之不去。
　　 李白和高适等形象既真实又艺术，是历史真实与艺术真实有机结合的范本。作为动画历史剧，怎样平衡历史与艺术之间的关系，往往是创作者们棘手的难题。但《长安三万里》真正做到了尊重史实的基础上进行艺术性创作，因而收到的效果是让观众满意的，像李白流放、高适封侯这些重要事件都谨遵历史，但如在演绎李白《将进酒》时，乘坐仙鹤展翅翱翔，明显地加入了浪漫主义的艺术想象，更加艺术地表现了李白的灵魂和理想。
　　 人物形象的塑造，还借助了仙鹤、古楼、孤舟、舞剑等这些属于中国传统文化中的美学元素，更能吸引观众的眼球，产生美感的共鸣。
　　 全剧由近五十首唯美唐诗蝶化出一幅幅绚烂画卷，巧妙地蕴含着诗人们的心灵旅程，这是难能可贵的艺术成就。
　　 正如《人民日报》的评论所说：“以动画的形式来讲述一段盛大的史实，不仅给塑造人物和讲述历史提供了更大的腾挪空间，也让整个故事充满了浪漫主义风格。”
　　
　　 第五是语言好
　　
　　 《人民日报》对《长安三万里》的语言也作了点赞与评价：“言辞犀利，可谓是句句说到观众心坎里。”
　　 诗是语言的艺术，是艺术美的语言。电影中出现了大量的诗人和诗词，这些诗人和诗词天衣无缝地嵌入到剧情当中，既是对小观众们很巧妙的唐诗熏陶，又是给成年观众难得的诗美盛宴。莫怪当影片中吟诵《静夜思》《春晓》《下江陵》等诗的时候，有小朋友情不自禁地同声吟诵，银幕与童心的和谐交融，是这些语言美、意境美的唐诗融化在中国人的血液里的表现。
　　 雄鹰是靠强健的翅膀翱翔蓝天，这部动画片是靠诗化的语言打动观众的心弦。长达近三个小时的观看，而很少有观众产生审美疲劳，我想那近五十首唐诗，不断地创造出或波澜壮阔、或唯美梦幻、或荡气回肠的氛围，不断冲击着观众的审美中枢，大大满足了观众对于语言美的心灵渴求。
　　 特别是诗仙李白诗词的大量而有机地引用，为全剧语言的诗化奠定了基础。他的《静夜思》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《下江陵》《将进酒》等脍炙人口的惊艳诗篇，最能唤起观众的情感共鸣。
　　 总之，囿于见闻，感觉《长安三万里》是一部难得的“五好”动画历史影片。
　　 2028年7月26日
　　 (原创首发）