◎木雕
　　 说起木雕，不得不提去年暑假去了潮州开元寺。据说，潮州开元寺里的木雕工艺，就是潮州木雕的起源，因为潮州开元寺在唐代开元年间所建的寺庙，被称为“镇国开元禅寺”。
　　 当我走进开元寺的大门，游客众多，香烟袅袅，时不时的钟声缓缓传来，不觉心里多了一份宁静之感。彳亍其中，感受佛家意境。
　　 来开元寺除了祈福平安，最为重要的还有其建筑。开元寺用的是木质结构，在斗拱、屋檐等地方雕刻着简单的纹样。由于开元寺年代久远，个别寺院都在修葺，我也就了了所见而已。不过，倘若想看最为精致的木雕，那必须来的就是海阳县儒学宫，就是如今的潮州学宫，为古代学子上课的地方。走出开元寺，我来到了潮州学宫。
　　 潮州学宫，宋代始建，明代重修，因此学宫里保留着明代宫殿的建筑风格。走进学宫，最值得一看的就是木雕，学宫的大成殿为抬梁式结构，以数根木梁支撑宫殿，木梁之间雕刻着莲花龙头、卷云等雕刻图案。其实，潮州木雕在清代才步入鼎盛时期，由于清朝康熙、雍正和乾隆三位皇帝在位时期，国家经济得以发展，而潮汕地区开始以同姓氏兴建宗祠，木雕工艺运用其中，多以金漆着木，彰显宗祠的华丽富贵，呈现古色古香，金色辉煌的装饰效果。
　　 宗祠里的木雕样式多种，装饰众多，其用途不同，用于祠堂的装饰的有匾额、承柱等；用于家用则有屏风、茶几等；用于祭祀的有神龛、烛台等；用于观赏陈列的有龙凤、百鹰图等大型木雕装饰等。可以看出，潮州木雕题材众多，有飞禽走兽，也有植物花卉等。
　　 潮州木雕一般以樟木为雕刻木材。雕刻技法分别有沉、浮、圆、通和锯通五种。这是潮州木雕手艺人经过常年的日积月累所形成的工艺处理手法。在进行木雕之前，需要先设计好图稿，再选择木材，接着需要经过三道工序，为凿粗坯、细雕刻、髹漆贴金。但是有些木雕还需要上金漆画，并和其中的髹漆贴金两种工艺最为突出，再将这两种与雕刻进行融合，形成了另一种雕刻技艺——镂空雕。
　　 潮州木雕工艺精湛，光彩夺目，精美绝伦，可用可欣赏和收藏的价值。正如艺术家张鉴轩先生所说：“细而不腻、大而不空、繁而不乱、艳而不俗。”无不对潮州木雕的高度赞美。
　　 如今的潮州木雕历经一千多年的发展，形成了潮汕地区独有的木雕风格，也成为了国家非物质文化遗产。
　　
　　 ◎陶瓷
　　 陶瓷，众所周知的陶瓷之都，应该是景德镇。
　　 但是，潮州陶瓷早在六千多前的新石器时代，潮州先民已经有烧制陶器的历史了。而烧制瓷器，则是在唐代高宗年间，因为在潮州笔架山窑址出土的瓷器与唐代窑址出土的青釉平底碗等同类瓷器进行对比，有相近之处。
　　 足以说明，唐代潮州陶瓷也有一千三百多年的历史，而笔架山窑址也成了宋朝当时的官窑之一。
　　 记得小时候，不知道父亲从哪里得来一对一米来高的大型花瓶，花瓶肚圆大，瓶口窄小，瓶身有两只孔雀，一只开屏站立，眼睛紧盯前方。另一只没有开屏，低头正在觅食。再仔细一看，眼睛、羽毛、孔雀爪等都是凸起的，着色鲜艳，看似栩栩如生，活灵活现……除此，还有一个“蟹篮瓷”，是不是叫这个名字我也不清楚，只记得这个瓷器更加精湛。瓷器整体为“背篓”形状，瓶身有竹篾形成的条纹，凹凸不平，在瓶口还有一两只“螃蟹”形瓷器，像是被抓进篮子的螃蟹又爬到篮子口一样，真是惟妙惟肖，有血有肉。可是，意外发生了。小时候的一次从调皮，爬上放在“蟹篮瓷”附近的柜子，下来时不小心碰了“蟹篮瓷”，直接倒地碎了。现在想想，真的太可惜了！
　　 瓷器最为重要的就是其雕刻技术，而潮州陶瓷最为精湛的瓷器艺术品就是雕塑镂空与提花雕刻技术融为一体，被称为“通花瓷”。制作“通花瓷”首先在瓷坯体上雕刻需要的图纹，有花卉、动物与人物等，经过高温煅烧后，再彩绘装饰花纹，经烤花窑继续煅烧而成。瓷器彩绘，有釉下的五彩之外，还不断吸收和引入新的形式和技法。潮州彩瓷颜料逐渐丰富，工整细腻等，后来形成了独树一帜的陶瓷，也被誉为“潮彩”。
　　 如今的潮州陶瓷种类繁多，也普遍出现在百姓家里了。有日用瓷，如有瓷碗、瓷碟等。还有卫生瓷器，如有坐便器、洗手盆等。除此，潮州陶瓷在全国瓷器比赛中多次获奖，多件瓷器被当做国礼送至国外领导人，荣获“中国瓷都”称号，还以陶瓷的大小、轻重等多件工艺品入选吉尼斯世界纪录。
　　 潮州陶瓷，是潮汕地区具有的一种民族风格和浓厚地方特色的陶瓷艺术品。
　　
　　 ◎刺绣
　　 潮绣和广绣合称为粤绣，粤绣也是中国四大名绣之一，还是国家非物质文化遗产。
　　 潮绣源远流长，历史悠久，始于唐朝，盛于明清。在潮汕地区最为常见的绣品是在潮汕寺庙、殿宇里供桌的垂布，有黄布上绣着着童男童女，红布上绣着祥瑞，或是花卉等等。
　　 据说，潮州刺绣曾在南京举行了全国第一次劝业会中，有《苏武牧羊》《郭子仪拜寿》等绣品获奖，其中二十四人参与此次比赛，皆为男绣工，被誉为“刺绣状元”。
　　 潮绣绣品种类繁多，有天上飞，水里游的，地上走的，各种各样的植物花卉。绣品分为日用品、祭祀品和戏剧服装。潮绣还跟其他刺绣有两点不同，这两点也成为潮州刺绣最独一无二的。
　　 一是，有独特的浮雕垫高绣法。除了传统的其刺绣工艺分类有绒、线、金银线、金绒混合绣四种。有绣法绣、垫、贴、拼、缀五种，针法有垫棉过金针、双丁鳞等二百余种。在潮绣中，经过多代传统手艺人的摸索创新，创造了独特的浮雕垫高绣法。此绣法粗犷雄浑、金碧辉煌，装饰性强。如潮绣代表作《九龙屏风》除了用到的五种绣法，其中就含有浮雕垫高绣法，使绣品龙的形象栩栩如生，活灵活现。
　　 二是，潮州抽纱。潮州刺绣融合西方刺绣的抽通技艺，经过不断探索与实践，最终中西合璧结合一体，形成如今的潮州抽纱工艺。潮州抽纱技艺精巧，轻盈淡雅，图案栩栩如生，可绣品丝巾、床罩等日用品，也可以作为陈设品等。如在1972年，周恩来总理把潮州抽纱中的玻璃纱台布，作为国礼送给伊朗王后。
　　 英国艺术家波西尔在《中国美术》中写道：“中国人长于刺绣花鸟，而广东人于此技术尤为专长……”可见潮绣已声名远扬，远至海外。
　　
　　 ◎花灯
　　 潮州上元节闹花灯，源于隋朝，经朝代更替，逐渐成为潮州地区的民间工艺品。
　　 上元佳节闹花灯，似乎在每个地区都有的活动。但是潮州上元节闹花灯可不是仅仅三五天，而是十来天，且花灯样式繁多，形态各异，图案不一，各有寓意。
　　 潮州花灯有两类，一是挂灯，二是屏灯。挂灯就是挂在房门悬梁等处，而屏灯就是大型陈设的花灯。这两种花灯的制作还不大相同，制作挂灯，采用竹篾、铅丝、板条等材料，再扎作、搭制成各种灯色骨架。比如圆灯笼骨架、宫灯骨架等。接着再糊上白纸、纱绸等，最后再着色其灯上。
　　 屏灯制作先弄屏座，再用玻璃框罩按进屏座，或是用竹条框边，搭成需要骨架灯，其中最为精湛的屏灯，就是“花瓶”灯，其灯外表为曲面，制作更为复杂，制作完成后有将近一人之高呢！弄好框架之后，就进行彩扎、绘画等，外表多以山水、树木山石、亭台楼榭，也有的人物故事等。制作好的屏灯就像是一幅立体的山水画、抑或是一个历史人物故事。
　　 去年暑假，我回潮州去姐姐那小住了几天，有一天晚上姐姐说闲来无事，就带我去她们隔壁镇上公园逛逛。那时恰逢暑天，公园里人山人海，但在人群中最为显著的就是公园正中间的那盏大屏宫灯了。屏灯散发出靓丽的光芒，灯身有多面，绘画的有人物、山水、植物花卉、还有诗句等。我仔细一看，这诗句不就是韩愈所写的吗？经过询问附近的长辈才知道，这盏大屏宫灯就是为了纪念韩愈的，毕竟他在潮州为官八个月，为潮州带来了翻天覆地的变化，纪念他是应该的！
　　 在今年春节，在汕头小公园举办了元宵灯会。有惊艳的挂灯、有栩栩如生的龙柱、还有中山纪念亭变成了大型的“走马宫灯”等等。不禁吸引了无数人前往，有的还换上古装，不觉让人梦回古时，感受古时的灯会盛宴……其实，这样的元宵灯会早在明朝嘉靖年间就曾出现过，在《班曲荔镜戏文》有句“三街六巷好灯棚……”等唱词，可以看出当时的潮州花灯是何等繁盛。
　　 如今的潮州花灯，早已成为潮汕地区特有工艺艺术品，在2008年也被列入国家非物质文化遗产名录了。
　　
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