个人简历：宋达威，男，哈尔滨籍。年将知命。曾服役于沈阳军区，退役后入警界；后辞职入商海。喜好文学。高中时代即开始文学创作。2001年在《榕树下》文学网站发文。2003年在《榕树下》文学网站创建【铁马冰河】军警文学社团。2008年，协助《江山》文学网董事长赵兴华创建《江山》文学网。2011年转职职业编剧。参与了多部电影、电视剧、网剧的创作。电视剧《姥爷的1945》已播出，电视剧《黑金密码》筹拍中。电影《加州阳光》已筹拍。禁毒题材网剧《界河》已建组。目前正在创作都市年代剧《西区故事》。

授 课 时 间：2018.9.1日晚7:30分

授 课 地 点：江山文学夜校

授 课 方 式：QQ语音在线

文 本 整 理：吴光德

主   讲  者：宋达威

本 期 主 持：吴光德  金木兰

本 期 主 题：故事梗概和故事大纲

正 文：

    上周，我们主要讲了人物设计、人物关系。

正式课程开始前，在这里补充一下——在写人物小传的时候，我们通常分两类，就是内部使用和外发。什么叫内部使用？创作影视作品和写小说不同，小说是个人项目。而编剧出一个作品通常并不是一个人完成，很多情况之下，都是一个团队合作完成的。所以，做人物小传，内部使用的相对较详细很多。我写过最多的一个人物小传，男主角的，是三千多字。我知道的某个影视项目，一个女主角的人物小传写了一万七千字。

另一种就是外发用的简要人物小传。在我们影视编剧的圈儿内通常叫简要人物设计。这个简要人物设计，包含几个主要环节就够了，比如姓名，性别，年龄，角色，职业，戏剧作用等。前史和这个性格的详细设定上不见得做得很完全。类似现在江山的很多影视作品里面体现的人物小传。

为什么要区分这两种模式呢？首先，是防止抄袭剽窃。因为你真的把人物小传作了比较详细的描述之后，其实故事已经出了一半了。如果随便就把这些东西发出去，如果遇到居心不正的资方，看到这些内容，以后基本就可以改头换面的使用了。所以，在没有签约拿到钱之前，我们通常发给别人的简介，也只是这种简要的小传，而不是详细内部使用的那种。

那么，什么时候会真正的把成熟的人物小传交出去呢？

一般情况来讲就是项目基本落实了，给了定金或者预付款，这个时候我们才会发这个详细的人物小传。所以，这里面又涉及到我们江山创作文学作品的作者写手如何运用人物小传问题。如果你要推你的作品，发人物小传的时候，目前江山的一些影视作品，这种简要的就可以了。毕竟你要考虑到一个安全问题。真正做影视项目的时候，一定是分两步的，初期接触的时候，尽量给资方简要人物小传和梗概大纲。项目落实，签约后，才是详细小传和大纲。

老实说，影视圈子里面抄袭剽窃的情况是比较多。改改人物姓名、调调故事结构和情节……要想抄袭剽窃对编剧来说是非常非常简单的事情。影视作品与文学作品之间真的是有很大的差别，因为文学作品，很多人是直接粘贴复制就使用了；编剧会改，改出来的东西又让你很难去分辨。所以现在有一些法律上的条款，比如说，相似度——故事情节、人物设计相似度超过百分之三十就可以起诉了。所以大家可能在各种新闻里会发现，影视圈里抄袭剽窃的事儿不少，一些知名人物总是打这种官司。所以，在这里给大家的一个提醒。

 

另外，我翻了一些江山夜校以前的老帖，发现了之前也有一些相关的影视作品这种讲座，而且也真的有很在行的人。比如，有一个叫孙朝国老先生的，这位来先生的讲课内容，确实是这影视圈里的行家说法。

同时，我又发现了一个问题——江山很多讲小说创作、讲影视创作技巧的课程，帖子的点击率不如讲散文和诗歌的。另外，我上周曾提议过，大家在实战中去体验，但我发现几何没人去考虑这个问题。在正常情况下的影视讲座里，无数学习者都希望能把自己的作品让讲课的老师看看，点评一下，好提高自己的水平。现在这样也好，大家都省了麻烦。

其实我想提醒一下江山的管理者们——一个网站的文学创作氛围和风气，是应该正向引导并且是向深厚的基础情况去挖掘 ，具体怎么做，相信领导们应该有一个思考！以上题外话了。

我们进入正常的课程。

 

我们今天主要的课程是关于故事大纲、故事梗概怎么写，或者说，所谓的梗概，大纲都有什么区别。

一个编剧，其实功夫是分两部分。一部分是前期策划，一部分是剧本创作。两者的权重比，更重要的其实是在前期部分，也就是在大纲之前这一部分。所以我们第一周讲了选题、故事核、故事结构，第二周讲了人设，这周我们就讲大纲这一块的各种技巧。为什么这么说呢？因为完成了前期策划，让资方认同了这一部分，才有机会进行后面的剧本创作。所有，这一部分的技巧是不可或缺的。

 

大纲，其实分梗概大纲和故事大纲两大类。

梗概大纲，基本分以下几种——

第一种，叫一句话剧情。这个在选题和故事核那一课我已经讲过。任何我们提报给资方的故事梗概和大纲，前面基本都有一个一句话剧情，就是你要让资方一上来，第一眼就看到你写的是一个什么样的故事，而不是很多的形容词。当然有的时候，有些编剧也会把一句话大纲写成题记。这种提纲挈领性的东西，基本不超过三行字。

第二种，是三百字的报审简介。这个三百字的报审简介，就需要我们编剧拿出非常精准的提炼文字的技巧，去把一个庞大的故事容量，结合剧情，在简单的三百字以内，交代清楚人物关系、人物定位、以及故事进程，结果。另外，既然是向广电总局报审，一定要写出亮点。

什么叫亮点？就是正能量。要做到政治正确。

因此，大家要注意，这种三百字的简介里，一定、一定要少用文学化的描述。只要讲清楚核心故事、人物关系和故事结局就够了。这一点非常重要的。

在三百字报审简介的创作过程之中，我是经历过很多反复修改、不断的提炼文字过程的。最后才能基本上达到过审的标准。因为你超过一个字儿，它在公示版上就发出不来。多一个标点符号都不行，就这么严格。所以这这简介，初期在练习的时候基本用不上，但真正做影视项目的时候，这个三百字的报审简介一定要精简、精简，再精简。重要的话说三遍。

第三种，就是一千五百字的报审梗概大纲。现在网剧的报审大纲，可能是一千字。去年我们做网剧，资方要求我们做千字大纲。但我还没完全查到相关的广电条文。只能确定电影和电视剧的报审大纲是一千五百字。

这种大纲，和三百字的简介也是同理的。它需要你很精确的提纯出你的剧情人物关系、人物定位、故事进程和结局这些关键的点。通常来说，这一千五百字里面，前五百字左右说清楚这个故事的始末，包括前史；中五百字讲清精彩点、转折点；后五百字讲清楚危机的高潮点、结局。

虽然这三种情况我是先讲的，但实际上对初期进入编剧行业的朋友们，这是需要经过长时间锻炼才能摸索出来一些经验，并不是说一上来很多人就可以写。因为这个不像写小说一样，不管你天分是怎么样的，也终究需要一个锻炼的过程。

我们接着说第四种，就是经常会使用的一种，三千字左右的梗概。

三千字左右的梗概，就是把一个故事简单地描述清楚。这种三千字的梗概，很多时候是做定制项目的时候做的。如果是做这种个人原创的推介，那么我建议还是控制在两千字以内，也就是两页纸。大家应该知道WORD文档每页大概多少字，对吧。

为什么这么说呢？很多公司的邮箱里的项目推广邮件都快满了，办公桌上的影视项目稿件都一摞一摞的。所以资方审稿的人，没有大量的时间去看很厚、很厚的打印稿件，或者去下载六七页的文档。他早就烦了。因此，一般来讲，两页纸，让资方清清爽爽的把故事看清楚。最多也别超过三页纸。这是比较适合初步推介的一种状态。所以我们千万别用文学推广这种方式直接交打印成稿或者怎么样，或者一定要把这个故事讲清楚了。影视稿件，简洁明了的递交就可以了。

我们接着讲——在以上几种情况之下，如果项目落到实地了，通常就要写比较详细的故事大纲了。大家一定要清楚，三千字以下的基本都叫梗概大纲，是很粗略的一个故事线条或者是一个简单的故事结构，那么在大纲之外，其实还有一个点需要跟大家讲清楚，就是项目介绍。

项目介绍，一般不用文档，而是做PPT。内容主要是根据市场分析啊，根同类的影视项目比较后的优势啊，资金预算、导演和演员的预期等等。里面一定要抓住一个关键点——别人没有的东西。

当然，现在这种市场状态之下，你能想到的故事情节，基本上之前已经有无数人想到了。千万别觉得我这情节可能是说唯一的、独特的，很多时候你会发现，我们的某一类剧仍有很多类似的东西。因此，在这个选题故事核这个阶段，其实还有一个事情，就是你要在网上搜搜，看有没有这种类似的情节，是不是别人已经做过了？因为不是每个人都能读所有的书，也不是每个人都能看所有的影视作品。我给大家举个例子：大概三年前我曾考虑过一个《梦境谋杀》的项目策划，当时这在圈儿的很多朋友也都觉得不错，但突然就有一个老编剧就说，你看看八十年代美国有一部作品就叫《梦境》，我去看了以后就傻了，人家八十年代就已经做完了。

那么我要再去花时间、花精力去创作这个故事，然后提报项目，那基本上很可能被毙掉的，甚至会被人嘲笑的。一个编剧，你的阅片儿量都不够，都不知道这种片子都已经出来了，那你到底是抄袭模仿别人的呢？还是真的是原创故事，如有雷同，实属巧合啊？这就说不清楚了。因此，创作文学作品，网站发表那是你个人的事情，因为你不涉及更多的他人利益。但是影视作品，它就是涉及到很多的经济利益、社会反响，它和单纯的创作影视作品还是不同的。

所以，你的项目策划书，一定要找到一个亮点，比如我认识的一位老大哥，他做过一个抗战剧，是男主角破坏日本人造原子弹的故事的。同样是抗战剧，原子弹这个点，是之前没人做过的，他就成功了。

 

我们接着讲故事大纲——

通常，五千到八千多字的才叫故事大纲。三千字以下的都叫梗概。三千到五千字的其实和三千字区别不大，只是说内容略多些或者文字啰嗦一些而已。

大纲，顾名思义，是大的纲领。一般来讲，等项目落到实处了，编剧就需要撰写详细一些的大纲了。对于电影项目来说，(有些电视剧也是这样)，就是五千到八千字。当然了，也有万字以上的详细大纲，通常都是电视剧和网剧使用的。

因为一个电影剧本很多也就是三万字左右，就没必要用到这个万字以上的大纲。要是电影大纲做到一万字以上的话，很可能台词或者分场都出来了。一般来说，电影大纲都在八千字以下。我参与过的三个电影项目，大纲都是五千字左右，不会超太多。因为电影容量就这么长，九十分钟或是一百二十分钟，和电视剧的容量是完全不同的。

但是，到了电视剧或者网剧这个环节里面，八千字的大纲就是很正常的，甚至万字以上的详细大纲都很多。我个人写过的关于电视剧和网剧的大纲，很多都超过万字。去年我们做了一个网剧，涉案题材，已经报审筹拍了，二十四集就三万多字。

因为资方要求你要把故事讲清楚。什么叫讲清楚？就是你的每个核心情节点、故事进程、转折、危机、设局、破局……对每个点中的包括故事逻辑，人物状态，都要讲清楚。要让资方认同你的整个故事结构、人物的弧光、变化。今年春节后的时候，我们带着这个网剧的初期作品，去和负责审批的相关领导去谈，人家说得很清楚——你们如果写不明白，对不起，修改或者重写。

凡是谍战题材的，都由国安审核。涉及军事题材的由总后去审理；涉及这公安题材的由金盾去审理；普通题材的，你要到广电总局去报审。如果审批通不过的情况之下，你需要不断的去修改，会浪费大量的时间。因此里面有很多细节，你要讲清楚，讲不清楚人家就会问你，“你说说这是怎么设的局啊？这个点对不对？这个点是否违反了政策？”

我们接着说大纲。

写大纲的时候，初期是越细越好。因为你开始做人设、做故事结构，开始可能是一个极其简单的概念，一些简单的点。然后就像盖房子一样，各种搭架子盖楼层。越到中后期，你会发现这缺点儿、那缺点儿，你就得不断补充。所以就从三千字到五千字到八千字，越来越多。这个过程你越要讲的细致，你需要添加的内容容量也就越大。

我再次强调，影视作品的创作和我们文学圈儿的创作方式不一样。因为文学是个人化的，我自己脑子里有概念就行了。但影视项目不是这样，大多数时候是一个团队，团队所有成员都要清晰地了解所有的故事内容。因此我们大部分时候在做大纲这个阶段，是要有大量的时间在一起讨论，甚至争执、争吵，头脑风暴或是碰火花也好，逐渐、逐渐去完善故事的结构、和人物的设计、以及逻辑关系。

所以这种方法，只适合我们编剧，不适合作家。作家很少争吵，我写我自己的东西就可以了。编剧需要应对的是市场、是资方、是导演，发行方可能也要参与。因此很多时候，还是那句话，只有大家进到这个圈子里，参与了实战，才能知道做一个编剧的酸甜苦辣。顺便说一句，我个人写过最多字的故事大纲是七万多字，是一个五十级的电视连续剧。

以上基本就是影视项目故事大纲的基本类型。

 

不过，在故事大纲之外还有分集大纲。这个针对的是电视连续剧和网剧，还包括单元机或者系列剧。

分集大纲也分一下几种情况：

一种，是三百到五百字以内的简纲。每集罗列核心事件。十年前，一集里边基本上是两个事件点，那么五年前就要三个左右；现在都讲究强情节。要把节奏拉快，所以很多时候就变成了四、五个情节点。尤其是网剧，它要求你节奏一定要快。

所以，写剧本和写小说完全不同。因为小说,可以按照你自己的节奏去写。但剧本就有其一定的规则和束缚。说句题外话，小说你可以有大量的描写情绪化的文字；而剧本儿里面，它就需要很多精确的点。一个动作就是一个动作、一个眼神就是一个眼神，就是一句话。没有那种罗嗦的东西。比如“夕阳西下，照到某个人身上，仿佛神仙”。这就不是剧本儿里边的写法。

关于剧本的具体创作技巧，我们后面再讲。我们接着讲分集大纲——三百字到五百字的简纲，很多时候是用在推荐个人原创或者团队原创的项目上的，要让资方尽快了解你的故事容量。列出核心点就够了。说句实在话，在行的资方看你几行字就知道你这个有没有亮点，这个故事怎么样了。

第二种，就是这种八百到一千字以内的分集大纲。这种分集大纲也需要凝练你的文字，把故事点讲清楚。我们后面会讲到什么叫把事儿讲清楚。

第三种，就是一千二到一千五百字的分级大概。这两种情况，通常都是资方已经付了预付款或者给了定金以后，希望你把故事写得稍微细一点，尤其是把逻辑理顺了。因为你罗列事件时，要讲清楚内在的逻辑。需要用一些文字去做辅助说明。

当然，有些资方要求你做三千字的分集，甚至要求你五千字的分集。这种事情我都经历过，很多圈儿里的朋友也都经历过。其实这种分集超过三、五千字的时候，它就向另外一种剧本创作模式过渡了——分场大纲。后面我们会讲到这个。所以，分集大纲，资方要求你超过三千字的时候，你就需要考虑一下了。理由和写万字以上的电影故事大纲是一样的。

另外，哪怕你推广你的原创，也尽量要减少分集大纲的字数。你想想，每集三千多字，三十集，快十万字了啊！好可怕。真正的资方真的没有时间看你只是分集就十万字的东西的。一看就是个外行。另外，写多了，就变成灌水了。谁喜欢看灌水的东西啊？这个事情，我出过一次失误或者说一次失败吧。

当时是做一个抗战剧，和一位圈儿里的老大哥一起。写分集大纲的时候，资方要求三千字以上。当时我也很幼稚，说三千字就三千字吧，就加了很多灌水。但是被毙掉了。因为这种灌水，哪怕是看小说儿的人也同样反感——看三五千字了还看不出你的实际内容，那就弃书了。所以通常来说，适合的分集大纲就在一千两百字上下浮动。

这又涉及一个写分集大纲的技巧——叫故事容量。我们之前讲过，现在的业内，动辄要求每集三到五个情节点。如何写清楚这些情节点，就考验你编剧的实际能力了。因为每一集里头，如果情节点多了，故事容量就要超。要是不够，写剧本儿时发现你又没得写了。我要说明一下——情节点或者故事容量，和字数是没有关系的。你就是写出一万字，找不到情节点依然是虚的，找到了情节点，可能是两句话就是一集戏。

给大家举个例子——比如说，你写：男主角和女主角巧妙布局，杀掉了真正的凶手。很简单的一句话，你知道这是多少集戏吗？其实这种措辞方式的运用，在我们编剧圈内是一种忌讳。因为你并没有说清楚真正的情节点。如果按这个说法写的话，可能是十集戏都出来了。但是资方要看的是什么？是男主角和女主角怎么样巧妙的布局，就是说事先安排的什么？中间经过哪些转折？差一点儿又没有成功，然后再设局，再用什么样的圈套把真正的凶手除掉。

说到凶手和杀人，我需要再次提醒大家，做一个剧本，真的和写文学作品不一样。文学作品，有的时候我们的主角，在武侠小说或者是玄幻小说里面，甚至都市故事里，谋杀一个人很简单。但是在现实的影视作品里面，杀个人就要考虑法律和道德的各种东西。因为影视作品，会要求你不能宣传这种犯罪和暴力。比如刑侦剧，审批的时候，不会让你真正把一些犯罪技巧的描画做得很高级的。因为一旦片子播出以后，很可能会教会犯罪分子如何犯罪，甚至怎么规避警方的追查。同样也不会让你把警方真正刑侦调查技巧都表达出来，因表露出来了，看了片子的犯罪分子就会有了防范。所以国家在这方面的考虑是正确的，就是要做犯罪防范。因此，这在我编剧创作的时候就要考虑到这些雷区，怎么避雷、躲过这个雷区去创作影视作品。

所以有些涉案剧里面，大家会觉得我们国内编剧脑残，这情节和手法怎么这么二呢？没法不二啊，对吧？所以在这里面我同样给江山提个醒，江山的文学作品，在这些方面要有个考虑。因为我们江山是做正文学的，所以在创作悬疑、侦破、惊悚、涉案这类文学作品的时候，大家要考虑一下社会反响，考虑一下会不会传播出一些负向的、甚至是引发犯罪的点。能规避掉的犯罪技巧尽量去规避掉，不要让人掌握握、了解各种犯罪技巧，或者是说侦破技巧。因为我们看了不少好莱坞的犯罪片儿，有些东西模仿着写、下意识里写出来了，极有可能会造成的一些潜在的影响。另外，我们江山的很多写手里面，有一些军警出身的人，包括之前的军警文学也好、还是现在的八一文学也好。写这些作品的时候大家也都应该知道怎么注意保密原则。

 

还有，前面我提到了分场大纲，我简单说一下：很多编剧，到电视剧分集大纲阶段或者是电影的详细故事大纲阶段以后，直接就写本子了。但是，这期间就丢失了一个环节——做分场大纲。

其实做分场真的是很讲究技巧的。关于分场的技巧，我们后面课再讲。这里面就提醒大家，分场这个环节尽量别忽略，能做还是要做一下的。因为到了后面我们讲到挑情结和做戏的时候，包括戏剧衔接的时候，有分场经验就很重要了。当然分场是从分集（电影大纲）到剧本创作的一个衔接阶段，尽量能练就练一练。

 

然后，大家要注意，在你创作故事大纲或分集的时候，一定要注意用词。少用虚词，少用形容词，少用景物描述。为什么说你少用景物描述？比如说：漫天大雪之中，主角如何、如何。

要知道很多片子，拍摄的时候可能是夏天拍的啊。你上来就一个漫天大雪的环境，你除非在冬天去东北或者西北拍，冷死人啊！要不然，在横店，做一个这种场景的布景，要花多少钱啊？所以你少用这种自然环境的描写。比如说你用屋里灯光暗淡，这都是没问题的，但是你真的要少用自然的现象去限制选景，给拍摄制造困难。除非必须，否则宁用内景不用外景。

所以一定要考虑拍摄成本，演员怎么去演戏。少点跳江、跳河的这种戏，挺危险的。动作电影里用倒是可以。电视剧里头的就要少一些。这就是电影和电视剧之间很大差别的一个很重要、很重要的点，大家要注意学习区分。

还有，别用这种文字——比如，男主角在想……。在文学作品里头，“主角A他是这么想的”，你是在为主角的行为进行一种补充描述。但是放到影视画面上怎么体现？男主角在那儿坐着？然后你用画外音还是用旁白来替代他的想法？我们圈里人讲，能不用画外音就不用画外音，能不用旁白就不用旁白。很多年前，李晓明老师对一个编剧说过：“你用这么多旁白，是不是你直接在这个画面上坐旁边儿说就行了，还拍什么戏呀？”

所以，常态之下的剧本里头，尽量能用人物语言或者动态表现的戏就不用那种我叼着烟想、思考着这种文字，能不用旁白和画外音就尽量不用。这是基本的编辑技巧。否则就会让人觉得我们不专业。

当然，有些谍战剧，悬疑剧，推理剧里，可以用到旁白。

 

另外还要强调一下，写大纲的时候，影视逻辑很重要，通常涉及两部分，一部分是故事的即时逻辑，一部分是前史逻辑。很多时候，在故事进程中，为了说明故事逻辑，需要讲清楚前史逻辑。尤其是设置悬疑或推理情节的时候，还有反转情节的时候。他是为什么反的？局是怎么设置的？逻辑一定要合理。

还有，写大纲的时候，主剧情和前史部分的字体要做个区分。比如说，如果正文用的是黑体字，那么写前史部分的时候，也就是解释这部分或者说补充逻辑的时候，这一部分你可以考虑用宋体字；或者说你正文用了宋体字，那你前史部分或者背景的部分，不妨用仿宋体做一下区别，后面标个括号儿注明。另外，在核心情节的部分，可以加粗或者是加黑突出一些。甚至有的时候，有些编剧会把字儿涂不同的颜色或者加色彩背景。

总体来说，做大纲也好做分集也好，多精确描述，少文学化的形容词。

 

还有一个点要注意，写大纲或者分集前三集的时候，首次出现的人物要加前绰。比如说：主角A的哥哥、女主角的父亲。为什么要这样呢？因为很多资方在看第一次大纲或者分集的时候，不加前绰，莫名其妙就出一个名字、再出一个名字的时候，他在短时间是分不清楚人物设定和人物关系的。哪怕已经看完了前面的人物小传，也未必记得住。所以在大纲和分集里，前期，人物出场的时候要多加些前辍。也就是标明这个人物的定位、职业以及他和其他人物的关系。比如说：某某商场的经理、什么、什么总裁。这个技巧比较多的用在前五分之一地方，大概在前一两千字里头，要多用。

我们简单举个例子，就像《战狼2》，如果写这个故事大纲的时候，它前面就应该表述：前退役特种兵吴京怎么做，富二代谁谁谁怎么做、劫匪首领某某某要怎么做。这个点大家一定要记住。

我们去年有一个项目，一个编剧小组做故事大纲的时候，就因为主笔的编剧在这方面不懂行，交给资方的这个大纲就被毙掉了。因为资方说你交的稿，这些人物，谁是谁我都看不明白啊？

所以，大家千万要注意作息这些细节点。当然，如果一个作者、作家或者文学写手，自己写这些东西就很清楚的知道谁是谁，又不用外发，那可以不去考虑。

 

剩下一点时间，我们再讲一下人物性格对整体故事结构的影响——做大纲或者分集的时候，一定要记住人物行为是有逻辑的，每个情节的推进，都要符合逻辑，我再给大家举一个失败的例子：

今年春节后，我们在推进网剧项目的时候，在剧本修改过程中，团队里就有一个编剧，为了强调事件冲突而去强调冲突，所以做了一个错误的情节推进。因为写剧本的技巧里，要讲究加剧冲突，或者在矛盾中推进，他就写了一个孩子，在上一集里面还抱着女二号的腿哭，关系可好了。可到了下一集就出现变化了，女二号到学校接这个孩子的时候，孩子跟女二号冲突起来了，甚至说“你要绑架我！”当时我们看完的时候哭笑不得！孩子这个人物状态，就失去逻辑了。本来这两个关系还不错的这角色，能在一集之后就突然之间出现这种莫名其妙的冲突吗？这个逻辑明显就是不对的。中间如果没有人物关系的变化，她俩又没有矛盾的冲突点，好好的你就让那个孩子突然之间跟那个大人掐起来了，观众就会想不通的，觉得编剧乱写。所以在写大纲的时候，你要考虑这种人物逻辑。

 

关于故事大纲的一些技巧和分类，暂时就讲这么多。

很多剧本写作技巧，还是要在剧本创作部分里，比如分场、转场等等的技巧部分里边，我们再详细去讲。

主要还有因为我们现在的授课方式，是这种每条儿的语音方式，而不是真正的课堂讲课。另外，大家又不参与实战，因为我看不到大家的作业，所以我没办法针对大家的作品进行又针对性的讲解。也没办法拿江山某一个人的作品出来举例子。因为不是作业，而是他个人作品的时候，你说好说坏谁都会急眼，谁都会有各种情绪。所以我把以前的一些经验介绍给大家，用一些范范的情况来给大家举例。很多讲解可能会粗旷，请大家体谅。说实话，在现实中讲课的时候，因为对方交了钱了，那我们布置作业也是面对面的那种指导。包括在江山第一期免费培训的时候，是要求过大家提交作业的。我还曾对这些作业进行过点评。

我还是那句话，说一千道一万都不如去实战。我建议江山在征文里也好、在风气的引导上也好，多做一些厚重文学方面的引导。

下一周，我们讲解电影本和连续剧本在创作上的差异。这节课基本就讲到这里，大家有什么意见、什么问题，下面随时提问。

谢谢大家！

 点评语：（吴光德）没有对于相关专业的娴熟和认识思维的高度，很难讲出如此生动、形象、细致的专业课件。这节课，宋达威老师以细致、详实的授课方式，多元化、多视角、全方位为我们讲解了关于影视剧本创作的实战技巧，为所有初学者提供了宝贵的创作经验。感谢宋老师为江山夜校的再次无私奉献！祝文丰笔健，秋安吉祥！

江山文学夜校QQ群号：681747151

感谢宋达威老师如此精彩的课件内容，敬茶问好！

感谢宋达威老师的精彩讲课，向宋达威老师致敬！

没人听，没人看，没人回复，这是何等的尴尬啊

谢谢宋老师精彩讲解。

世人俱想跃龙门，却忘铁杵磨成针。

对牛弹琴………………

讲了这么多，其实没意义。这些内容 ，对编剧或许有用，对写小说的，真没什么吸引力。

朕同意第五先生之见，退朝……

分集大纲和分场大纲细讲讲就更好了

第一讲：http://bbs.vsread.com/thread-811221.html

第二讲：http://bbs.vsread.com/thread-810677.html

第三讲：http://bbs.vsread.com/thread-810904.html

第四讲：http://bbs.vsread.com/thread-812663.html

第五讲：http://bbs.vsread.com/thread-812851.html

感谢宋老师为娇娇的一句话做出的深刻解读，谢谢您，真的好感动。一定多读书，多观察生活，积累生活经验，努力学习，争取在散文创作方面不断进步。早已收藏了您的几段精彩解读，好温暖，宋老师再次感谢您！敬茶！祝您工作顺利！

既然吴校长找我讲课是工作失误，那就纠正错误，请把课件帖子删除，谢谢。