雅俗之间见真谛
　　 ——画家陈国安及画作印象
　　 和青年画家陈国安第一次见面，是在一次朋友的聚会上，他那似笑非笑、一副谦谦君子的模样，给我留下了很深的印象。直觉告诉我，这是一位富有内涵而不事张扬的人，通过交谈和欣赏他的画作，这种印象更为强烈。
　　 陈国安先生1962年生于古城西安，主攻花鸟，兼及山水，深得中国画之技法，天资聪颖，悟性颇高，画技精进，作品多次参加国家级省级大展并获奖，传略被收入多部权威辞书。多年来，他始终没有停止艺术探索的脚步，取得了累累硕果。他的画亦如他的为人，质朴、纯净、清新，不事张扬却又令人赏心悦目，既非大俗，又非大雅，既有传统，又有创新，处处闪耀着灵性的光芒，给人以精神上的享受。
　　 清人王国维有言：“大家之作，其言情也必沁人心怀，其写景也必豁人耳目，其辞脱口而出，无矫揉妆束之态，以其所见者深也。”诗词如此，书画亦如此，纵观陈国安的花鸟画，无论工笔还是写意，热烈而不乏宁静，平淡而充满机趣，春华秋实，风霜雨雪，内容包罗万象，鸡鸭鸟雀，梅荷松竹、个个栩栩如生，处处涉笔成趣。每幅画作，无不显示出他敏锐的视角和独特的匠心，也无不流露出他的才情和意趣。有一幅《归雨图》，几十只麻雀在风雨中从竹丛向巢穴飞归，竹影摇曳，鸟雀疾飞，形态逼真。画的上方题有作者自作诗廿八言：“清明时节观雨竹，百雀惊纷踏归途。春雨不阻回巢路，留得此影入画图。”不仅画好，诗也写得好，字也题得好，作者多方面的艺术才情可见一斑。
　　 当然，任何艺术只能是源于生活而又高于生活。一些画家把画画得很怪诞，让人看不懂，感觉不到美来，那只能是艺术的倒退和堕落。陈国安深谙此道，多年来他一直在艺坛默默地耕耘，默默地探索，既不追求画面的大俗以迎合观众，也不追求画面的大雅而孤芳自赏，在继承传统又求新求变的艰难突围中，他终于找到了自己的坐标，走了一条有自己特色的“中庸之道”，雅俗之间觅真谛。他也的确找到了这个真谛，并在艺术的天地里游刃有余。