《红楼梦》是一部具有高度思想性和艺术性的伟大作品。作者也是一位具有高度思想修养和艺术修养的文学巨匠。曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃，清代著名小说家。除了高深的文学造诣外还爱好广泛，对诗书、绘画、园林、中医、织补、饮食等均有所研究。这些爱好在小说中或多或少都有所涉及。例如：书中才子佳人书写的诗词曲赋、大观园各景点的园林景观描述、各种中医药方剂、多种的食谱菜谱、晴雯补裘等织补活动细节、多幅历史名画家的字画墨宝等，从多层次、多角度展示出令人赞叹的艺术才华。小说中的贾惜春就是一位具有绘画天赋的贵族小姐。薛宝钗言谈中对绘画用的笔墨纸张，颜料器具之类也有十分专业讲述。借贾惜春之笔，借薛宝钗之口，讲述了绘画的立意、构图、运笔、技巧等基本常识。看似轻描淡写无心的一笔，实则非具备厚重功底者不敢妄谈。曹雪芹在绘画方面造诣，与他生活在同一时代的好朋友郭敏在写给他的诗中有所记录。爱新觉罗敦敏，字子明，号懋斋，努尔哈赤第五世孙，是曹雪芹好朋友，在其著作《懋斋诗钞》中录有多篇题赠曹雪芹的诗。其中《题芹溪居士》和《伤芹溪居士》两首七律的题记中就有曹雪芹擅长作画特长的描写。
　　 《题芹溪居士》题记：姓曹名沾字梦阮，号芹溪居士，其人工诗善画。诗中有“门外山川供绘画，堂前花鸟入吟讴”的语句。《伤芹溪居士》题记：其人素性放达，好饮，又善诗画，年未五旬而卒。诗中有“北风图冷魂难返，白雪歌残梦正长”的诗句。这些都足以证明曹雪芹有绘画爱好而且内行资深。遗憾的是，和他的小说部分卷稿遗失一样，画作也没有真迹流传下来。在其家境衰落穷愁困顿之际，因为嗜酒而又无钱沽取，迫不得已用卖画的钱买酒或以画换酒。这一点在郭敏的诗《赠芹圃》中有“寻诗人去留僧舍，卖画钱来付酒家”的形象描写。如果画技不精，肯定换不来酒喝。其丰实的绘画造诣在小说中可略诸一斑。北宋画家米沛（米襄阳）及其作品《烟雨图》、明代画家仇英（仇十洲）及其作品《双艳图》、明代画家唐寅（唐伯虎）及其作品《海棠春睡图》等知名画家的名字及其画作先后在小说中出现，增强了小说的历史厚重感和艺术感染力的同时，也给名著涂上一抹斑斓的色彩。
　　
　　 作为杰出的艺术大师，曹雪芹把娴熟的绘画技巧借用到用文字塑造人物的过程中，成竹在胸，神来妙笔。正所谓“非胸中有大丘壑者，焉想及此”。小说开篇第二回“冷子兴演说荣国府”就是例证。《红楼梦》甲戌本有一条批语称：“此回亦非正文本旨,只在冷子兴一人,即俗谓冷中出热,无中生有也。其演说蓉府一篇者,盖因族大人多,若从作者笔下一一叙出,尽一二回不能得明,则成何文字?故借冷字一人,略出其大半,使阅者心中以有一荣府隐隐在心,然后用黛玉宝钗等两三皴染,则耀然于心中眼中矣。此即画家三染法也”。原著中虽然没有曹雪芹手绘插图，但仔细阅读后，一幅幅浓墨重彩的山水画、人物画赫然入目。这些用文字雕镂出来立体画面远观近景明快，动静相宜协和。怡人性情，慑人魂魄。空灵俊逸的如太虚幻境岚烟飘渺，场景宏大的如大观园玲珑剔透，馨香惊艳的如十二钗仕女图妙曼莹润，空灵娟秀的如薛宝琴雪中抱梅款款仙姿。香袭轴卷，韵在画外。林林总总，美不胜收。一幅幅用文字雕镂出来的立体画卷，集结成壮美的红楼绘画艺术长廊，给读者带来唯美的视觉享受。
　　 以下是从原著中剪切出来的精彩画面，就人物肖像画、群体活动图画和大观园景观图三个方面感受唯美画意。
　　
　　 人物肖像画
　　 1 黛玉葬花
　　 这是一幅娟秀的水墨丹青画。一副香囊绣袋，一把花扫帚，一柄花锄，一抹花痕，一位佳丽。画面水晕墨色，淡抹轻岚。画中的林妹妹，忍看落红成阵，感伤泪溅残芳。临花蹙眉呜咽，倚锄珠泪盈眸。因花索句，怜玉惜香。轻吟一首《葬花词》。画外音叹一声——质本洁来还洁去，强于污浊陷渠沟。问一句——天尽头，何处有香丘？竹帛所载，丹青所画，姿容楚楚，娇矜不禁。一位多愁善感、高标傲世的花季少女卓然伫立于画卷之中。
　　
　　 2 宝钗戏蝶
　　 此图颇具水彩画的风格。水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩。这幅画的时间背景是该年的四月二十六日芒种节，当时闺阁有践行花神退位的习俗。所以画面上五彩缤纷——原本鲜花还在枝头嫣然，又兼纤柔巧手撷来柳枝花瓣，编成香车轿马，信手拈来绫罗绢纱制成彩幡绣带，更喜满园钗裙打扮的花枝招展，让杏羞桃。薛宝钗手持罗扇，蹑手蹑脚，追逐一双玉色蝴蝶。衣袂翩飞，钗环摇动。已是香汗涔涔，娇喘微微。画面上方有翠柳浮荡，树下有小桥流水，水波微澜，潺潺暗涌。桥上有镂雕阁亭。整幅画轻涂慢抹，水彩颜色纯净透明、清晰自然。春闺女儿清纯活波的可爱形象使画面充满动感韵致。
　　
　　 3 湘云扶醉
　　 油画色彩丰富，立体质感强烈。颜料不透明，覆盖力强。憨湘云醉眠芍药圃就宛如一幅油画。枕霞旧友醉卧于芍药丛中，从头到脚皆残红散乱，香沾蕊栖，蝶缠蜂舞。但见落英飘坠，花瓣几乎遮掩了掉在地上的扇子。鲛绡帕子包裹花瓣为枕，青板石凳作榻。业已秋波难启，香梦沉酣。画面厚施颜料，神采未消，弥散着温馨愉悦的氛围，一位恣情娇憨、稚气未脱的贵族女子描摹得神形兼具。憨态毕露，爱煞旁人。欲与书中《海棠春睡图》贵妃醉酒的仪态骈名争艳。
　　
　　 4 妙玉赏雪
　　 这是一幅素绢白描画。不注重整体画面的修饰与渲染烘托，单用墨色线条勾描形象而不施色彩的画法叫做白描。妙玉出身仕宦之家，孤高洁癖，不合时宜，孑然超群，万人不能入目。自称“畸零之人”。幽居一隅，带发修行在栊翠庵。远离红尘纷扰，隔绝世间烟火。每日目览金经，耳闻梵乐，口念菩提。画面中新雪初霁，梅绽枯枝。一位清丽脱俗女尼，素颜缁衣，腕环念珠，怀抱鬼脸青（一种釉色深青的瓷器）花瓮，轻拈香掸，纳雪入瓮。行止舒徐宛如闲云野鹤。却脂粉韵天成，绝雕琢存真意。画面恬怡泊淡，槛外伊人仪态万方。
　　
　　 5 晴雯撕扇
　　 晴雯是贾宝玉房里的大丫鬟，生来风流灵巧，口角锋芒。指环凝翠，眉黛烟青。画面中的晴雯柳眉愠怒，粉面含嗔。一个天不怕地不怕的任性丫鬟挽袖撕扇的神韵，最适合写意作画。写意画就是用简练的笔法绘画。借助疏密、轻重、穿插、参差等构图上的规律，以勾勒、皴擦、渗染等手法为主作画。图上有一株蕉叶，一方竹榻，一主一仆，一把撕碎的罗扇。画面虚实结合，动静相宜。实而不板、松而不懈。“撕”是动词，画面上晴雯微倾玉颈，略斜香肩，高擎玉臂，缓舒修指，辣手摧花。一片片残破的扇面，反衬出一个妙龄少女倔强刚烈的神采。质感充盈，秀色可餐。
　　
　　 6 龄官划蔷
　　 龄官是贾府戏班子中的角儿，虽然地位低下，却生来一身傲骨，元妃省亲时深得娘娘赏识，班主贾蔷令其唱两出非本角儿之戏时执意不从，依本愿自选。暗恋贾蔷无法表白的情况下，幽情难谴，抑郁成疾。无奈之中蹲在蔷薇花架下面，用簪子一笔一笔地画“蔷”字，龄官眉蹙春山，眼颦秋水。薄面纤腰，婷婷袅袅。痴迷中突然天空降雨，竟全然不知而依旧挥簪。此情此景临摹入画。人在卷轴内，痴情及局外。聪明灵巧可拟晴雯，缠绵哀婉疑似黛玉。容易使读者产生保护弱小，我见犹怜的心里共鸣。其纤柔娇媚，难画难描。尽显唯美神韵。
　　
　　 7 情解湘裙
　　 香菱形容清丽脱俗，颇有秦可卿的韵致。可怜命运不济，委身于呆霸王薛蟠做妾。虽然处境不佳，却出淤泥而不染，洁心自好。一次和丫鬟们玩斗草游戏时，失足跌倒在水洼里。“呆香菱情解石榴裙”宛若一幅手工刺绣绢画，画中香菱粉面桃腮，樱唇贝齿，眉间一点朱砂胎痣。藕荷纱衫，石榴红裙，可惜被清水沾湿了大半，滴滴答答地滑下水珠即将污染菱花绣鞋，香菱挪动不得，窘态卓然。幸好袭人送来同样的裙子换下来才算解了围。画面令人忍俊不禁。
　　
　　 8 雪中双艳
　　 薛宝琴是薛宝钗的堂妹，生于巨商富贾之家，从小随父母游遍四山五岳，大江南北。后来许嫁京中梅翰林公子。故入京待嫁客居贾府。一次冬日赏雪，与丫鬟伫立于粉妆银砌的山坡上，鬓如挽乌云，眉若雏鸦色。引得贾母即令贾惜春仿照仇英《双艳图》给宝琴主仆作画。画中薛小妹身披名贵的凫靥裘大氅，钟灵秀毓，妩媚娉婷。一旁的小丫头怀抱梅瓶，折枝红梅灼艳似火，衬以洁白雪地，更加凸显琼琳剔透，彩幻玲珑。难辨仙境人间。
　　
　　
　　 群体活动图画
　　 1 群童闹学堂图
　　 从童年一路走过来的男性读者，如果有谁讲不出来几段打群架的经历，实在算得上是遗憾的事儿。打架是力量和勇气的象征。原著在“起嫌疑顽童闹学堂”一章中，详尽描摹了一幅儿童群殴的热闹场面。贾家私塾里就读着一群天真烂漫的孩童，除了贾府嫡系子孙，还有一些附学的异姓子弟。这部分人鱼龙混杂，课余时间明来暗往频生嫌疑。贾蓉的内弟秦钟受了薛蟠朋友金荣的欺负，触怒了贾宝玉的小厮茗烟。言语口角中，茗烟先发制人，揪住金荣领子，金荣反手抓住秦钟的袖子，金荣的朋友扔砚台打茗烟，贾菌抡起书匣子还击扔砚台者，大家纷纷助战，有挥舞毛竹大板的，有手操门闩的，有高举马鞭的，还有乘人不妨下冷手打太平拳取乐的。表情各异，胜负难分。画面纯真灵动，妙趣横生。姑且当成一幅杨柳青年画来赏析吧。
　　
　　 2 放风筝春闺图
　　 时间背景是暮春时节，柳絮飘飞，大观园众姐妹偶发兴致，填罢柳絮词，玩起放风筝游戏。放风筝意为放晦气、招吉祥。实际上每一个漂亮的风筝都与各自主人的命运巧妙地揉和在一起。画面以蓝天作衬景，以风筝为实物，形如一幅精致的剪纸画。贾宝玉的美人风筝，林黛玉的大蝴蝶风筝，薛宝钗的一连串七只大雁风筝，贾探春的软翅大凤凰风筝，薛宝琴的大红蝙蝠风筝竟相媲美。更有趣的是探春的凤凰风筝招来另一个凤凰风筝，还有一个喜字风筝，三个搅在一起，三下里风筝主人一起收绕子，煞是有趣儿。一幅色彩斑斓的春闺集艳图跃然入目。
　　
　　 3 寿怡红夜宴图
　　 地点在大观园怡红院，贾府小姐丫鬟们群芳荟萃。合帘垂幔，灯烛辉煌。筵开玳瑁，褥设芙蓉。红飞翠舞，玉动珠摇。推杯换盏，喜气洋洋。生动传神，张弛有度。一张大桌面，珍馐满盘，果碟罗列。玉液琼浆，金杯银盏。佳丽们卸去正装，蓬松鬓发，只剩长裙短袄。火盆上有女仆筛酒，芳官耳朵上戴着硬红镶金大坠子口里嚷着太热，宝玉倚着装满芍药花瓣的玉色夹纱枕头，林黛玉倚着垫子靠壁而坐。画中人物正在玩掣花签游戏，一个竹雕签筒，一把象牙花签，一只红润酥手欲拈香签，图像定格在馨香欢悦的场景中。这一群青春小儿女，暂且安享于烈火烹油，鲜花着锦，养尊处优，金奴玉婢的快乐时光，仍不知荣华富贵的纱罩下，已是暗伏危机，即将乐极生悲，盛筵必散。
　　
　　 大观园景观图
　　 大观园是红楼仙钗的主要活动场所，为元妃省亲特别建造。耗时长久，规模宏大。方圆三里半大小，拆旧墙，引活水。植灵花，养珍禽。玉隐薄雾青山外，楼耸流云最上端。雕梁画栋琉璃瓦，钩心斗角翡翠檐。朱栏白石迷曲径，绿树清溪映回廊。光摇朱户金铺地，阁照琼窗雪作宫。青松覆檐，玉栏绕砌。堆石为垣，编花成牗。藤萝掩映，苔藓成斑。怡红院棠红蕉绿，潇湘馆翠竹葱茏，蘅芜苑杜若飘香，缀锦阁桐阶月影，秋爽斋轩宇峥嵘，栊翠庵红梅绽雪，稻香村杏帘招摇，藕香榭琳宫琼宇，凸碧堂地净天清，凹晶馆山高月小。整幅工细楼台画，画面构图合理，线条清晰，色彩协和，明暗适度，透视明朗。真是玻璃世界，琥珀乾坤。
　　
　　 此外具备立体感的画面还有：迎春串花，惜春作画，平儿理妆，双玉读曲，四美钓鱼，螃蟹盛宴等，此不赘笔。
　　 这十二幅画中有两幅是贾惜春奉“老祖宗”贾母之命所作。惜春所画的薛宝琴主仆《雪中双艳》图是贾母惊艳于雪地里薛小妹携丫鬟怀抱梅瓶的景致，联想到自己室内挂的《双艳图》即兴提议。《大观园景观图》是村妪刘姥姥做客贾府，游览大观园时，因说园中美景比乡下过年时贴的年画儿还好看，贾母听了偶发兴致，急令惜春赶着画出来的。这表明贾母也有独到的艺术鉴赏力。
　　
　　 以上是原著作者用文字精雕细琢绘出来的精彩画面，小说以画入文，触手可及，呼之欲出，彰显人物形象鲜活生动，而且充满醇郁的画意质感。本篇整理出来的十二幅文字画面，与现实生活中曹雪芹亲笔作画的风格迥然不同。有其朋友郭敏的一首诗《题芹圃画石》可以证明：“傲骨如君世已奇，嶙峋更见此支离。醉余奋扫如椽笔，写出胸中傀儡时”。傲骨嶙峋是原著作者本人风格，小说画意中表现出来的是其艺术风范。历代名画中贵妃醉酒图和大观园里湘云扶醉图相得益彰；潇湘馆挂着的《斗寒图》与妙玉在梅花瓣上收雪图异笔同工；仇英的《双艳图》和薛宝琴携丫鬟抱梅瓶仪态相映成趣；《韩熙载夜宴图》与寿怡红群芳夜宴遥相呼应。曹雪芹把对中国传统绘画艺术的珍爱融合到小说的创作氛围之中，增加了小说的艺术魅力感和审美价值观。既拓展了文化视野，又提升了艺术品位。其实整部《红楼梦》又何尝不是一部绝妙的中国书画长卷？堪称中华文化艺术长廊中不可多得的瑰宝。
　　
　　 2014.11.25 于红楼胭脂阁