每一首乐曲，都有她独特的意境，或忧伤缠绵，或激情奔放；每一首乐曲，也都有她最适宜聆听的环境，或是阳光流泻的清晨，或是闲暇舒适的午后。
　　 《布列瑟侬》的旋律回响起来的时候，秋阳穿越疏朗的香樟树，斜照在阳台的植物上，剪影与斜阳共舞，旋律与绿色共鸣。吊兰那修长的藤蔓和茎叶柔曼地垂下来，静静的，睡着梦境中。剑兰那一片片长剑形的叶子，叶尖锐利，两边似刃，有萧瑟的肃杀之气，又因颜色的青绿，透出铁血英雄的温柔情怀。鲜红的落日，在高楼的顶端无法挽留地沦陷下去，亦如旋律开始总有结束一般。秋日黄昏的孤独与落寞，渐渐地在我眉梢升起，汇聚，凝结，然后爬满我的心田。这样的时空，这样的心境，去听《布列瑟侬》这样的旋律，是再合适不过了吧？
　　 马修·连恩，是一位出生于圣地亚哥、寄居于加拿大育空地区的歌手和作曲家，《布列瑟侬》是他的专辑《狼》中的代表作。歌曲的音乐由流畅的钢琴、伤感的吉他、深情的萨克斯、忧伤的长笛、沉重的架子鼓等乐器联袂演奏而出的。
　　 其前奏首先是那教堂悠长的钟声，余音里，钢琴弹奏出清澈而清凉的旋律，布列瑟侬的群山里，小溪明快地流淌着，穿过低矮的灌木和幽深的树丛，宛如一把温情而又锋利的剪刀，把忧伤的暮色剪开了一角…… 后面的萨克斯、长笛紧跟其上，在滑音游走中浸泡出蚀骨的悲凉。
　　 马修·连恩极富沧桑感的声线低低回回，没有游移的半音和华丽的装饰音，却自有一种拙朴纯真、豪放跌宕的无穷韵味。始终舒缓而又浑厚的旋律，仿佛是那秋日旷野里沉重、徘徊的步履，秋风吹乱了冷漠的黑色长风衣，一如缠绕的心绪，不知何去何从。在音乐的衬托下，马修·连恩的歌声由低沉渐趋高昂，将忧伤凄迷的情感慢慢调整到浓稠和饱满。
　　 暮霭，从远方的山峦蔓延过来，整个世界逐渐变得模糊和遥远…… 整首歌曲从始至终笼罩着悲怆、伤感的气息。
　　 《布列瑟侬》的曲风与其创作的背景是息息相关的。1992年，加拿大施行了一项名为“驯鹿”的计划，以变相扑杀狼群的方式，让原本因人类过度猎捕而数量锐减的驯鹿迅速繁殖。布列瑟侬记忆中那个曾经的世外乐园，那个生长着温暖记忆的地方，顷刻间泊满离别的忧伤。由此引发了他创作《狼》的动机。他率领30位音乐工作者，来到布列瑟侬，耗时两年，以音乐与人性记录了在原野上被人类大量屠杀的狼群的故事：刺耳的枪声划破了宁静的天空，大地顿时尘土飞扬，硝烟弥漫。一只只遍体鳞伤的野狼在残阳下垂死挣扎，哀嚎遍野。残存的狼群努力奔跑逃亡，在暮色苍茫的天际的边缘，忍不住要回眸一眼，深情凝望那曾经生活的故园，眼角的泪水饱含着无处诉说又无法诉说的凄楚和悲凉……
　　 之后，狼群断然回首，再未回头，只留下孤傲决绝的背影……
　　 这是一首关于狼的绝唱的旋律。可是，一遍遍的单曲循环中，我竟然听出了爱情的味道——音乐起始就是悠长的钟声。是那白色尖顶的教堂里的钟声吗？是催别的钟声吗？还有，音乐结尾处，别出心裁地响起火车启程并且逐渐远去的“咔嚓，咔嚓……”声。是相爱的情人不得不分离吗？是火车带走了心爱的人儿吗？从此各奔东西，天涯万里！
　　 带着疑问，我在百度上搜索了马修·连恩的个人资料，竟然被我找到了他曾经写给好友福利斯的一封信，信里讲述了他一段关于爱情、关于音乐的往事，我对《布列瑟侬》别样的理解终于找到了佐证。
　　 信中马修·连恩说，他曾经疯狂地爱上了一个年轻的女孩，他们在布列瑟侬幽会。那是个环境非常优美的镇子，四面被自然清新的乡村环绕，包围。他们手牵手，和山羊一起，在绿色的牧场上漫步，看白云栖息在高耸的山头，听教堂的钟声在山谷中回荡。然而，白驹过隙，走得最急的总是那些最美的时光。
　　 当初，繁花似锦的布列瑟侬，转眼已是黄叶飘飞的深秋。离别的日子终于到了，他含着泪水，送女孩去附近乡村的火车站，心底的疼痛，如秋日的湖水，凉意无限。在去火车站的公共汽车上，他恍然入梦，梦里，隐隐约约地听到了一段非常美妙的旋律和歌词。醒来后，他赶紧下车，来到最近的咖啡店，把意念中的旋律和歌词记录在一张餐巾纸上。这便形成了《布列瑟侬》最原始的雏形。
　　 那时，他多想告诉远去的女孩：无论什么时候，只要你回个头，你就会看见，我一直都在原地等你，一生为期。
　　 然而，人生无常，转身便是千年。
　　 一年后，马修·连恩重新润色了这首歌，并录成了唱片，发行后很快风靡全世界，成为经典。他终于以音乐的形式，使那段刻骨铭心的爱情，还有美丽而忧伤的布列瑟侬浓缩成为了不朽——我站在布列瑟侬的星空下/而星星，也在天的那一边照着布列瑟侬/请你温柔的放手，因我必须远走/虽然，火车将带走我的人/但我的心却不会片刻相离/哦，我的心不会片刻相离/看着身边白云浮掠，日落月升/我将星辰抛在身后，让他们点亮你的天空。
　　 热爱着故土，却不得不离乡背井的狼群，倾心相爱，却不得不分离的女孩，共同在音乐里重叠，并因为音乐而得到了永恒。
　　 想象布列瑟侬，那些曾经桀骜不驯的灵性生命，在全副武装的人类面前，是那么无助和弱小！伸出手，仿佛能接住布列瑟侬暗淡的夜色和星光，是那样冷峻，那样忧郁。一群野狼，在布列瑟侬的星空下，披着圣洁的月光，以狼的名义，发出仰天长问：它们和人类可以和谐共处的乐园还有吗？在哪里？凄厉的长嚎声中，带着从此失去家园并无处栖身的绝望。为了生存，为了延续，它们不得不选择离开，离开长相厮守的故园，再不回头。
　　 而很多时候，我们就如同那不得不离开故土的狼，尽管我们如何不舍，都留不住那美妙的爱情。我们只能选择：松开紧扣的十指，温柔地放手，目送着心中的爱情，踏上火车，去往关山重重的远方。到此我才明了，原来，最撕心裂肺的痛，不是死别，而是生离。然后，慢慢地接受现实。爱情，是抵不过漫漫时光的砥砺，我们在荆棘丛生的前行路上，终成为彼此的过往，成为一帧斑驳的老照片，渐渐地，模糊，泛黄，直到虚无……
　　 在桂香逐渐淡去、枫又红的深秋时分，在黄昏落日的背景上，我静静地坐在窗前，聆听着《布列瑟侬》旋律，一种时光流逝无可挽回的忧伤，在心上墨似地洇染开来，慢慢地成为一幅画。那画上，有我贫困的童年，有盐碱地上那瘦弱的桃花，有我健壮而美丽的父和母，有我初恋的男孩，正举着白白的栀子花，微笑着向我奔过来……
　　 火车那“咔嚓、咔嚓，咔嚓、咔嚓……”声，从我碧草青青的童年驶过来，驶过来，经过我端坐的窗前，然后，向着落日的方向而去，越来越远，遥遥地不可见了。留下的，是那如血的残阳，和死一般的荒凉和寂静。
　　 曲终人不见，半生缘已尽。
　　 《布列瑟侬》，她用狼群孤绝的背影告诉我们，当岁月、当爱情断然离去的时候，不必留恋，更不要追逐。因为，相见有时，后会无期；因为，再见便是：再也无法相见！
　　 再无相见，……