每个人的记忆中总有那么几首歌，总有几个歌手。
　　 有那么一首歌，《一无所有》，还有它的歌者，崔健，深深地印在我的记忆中。
　　 那首歌，一直响彻在我的心灵深处。它敲击、震撼着我的灵魂。每听一次就是对我的一次彻头彻尾的洗礼，带给我无尽的感动。
　　 第一次听它还是在我的青春岁月，那时候只有收音机，它成全了我与一首歌的偶遇，从此便念念不忘。近乎粗野狂放的嘶哑和呐喊，不加修饰，随着旋律，汩汩流出。懵懂、躁动的心一下子被征服了，是一种完全的减压和释放。
　　 90年代，结婚时置办的大件中有一套音响，同样爱好音乐的夫君购置的卡带里就有崔健的《新长征路上的摇滚》，第一首歌就是《一无所有》。关上门窗，放大音量，循环往复地听，五音不全的夫君会伸着脖子，扯着嗓子，吼得声嘶力竭。小屋的每个角落飞扬着歌曲的音符，我们陶醉在这样的二人世界里。
　　 一个青年，向一个他喜欢的、嘲笑他的女孩诉说，大胆、直接、勇敢、无畏，坦言自己的一无所有，坦言自己真挚狂热的爱。
　　 小女人的情怀被激发了，如果有一个男子如此大胆地传递爱意，我肯定毫不犹豫地跟他走。
　　 电脑普及的时代，有了网络，了解了一首歌非同寻常的价值。它创作于改革开放开始的时代，一些青年人苦于理想的渺茫，缺少自由，他们痛苦、失落、迷惘、无奈，《一无所有》给他们打开了释放自己能量的渠道。
　　 《一无所有》有了极高的思想和艺术价值。
　　 《一无所有》开启了中国摇滚乐的时代，是中国摇滚乐的开山之作。崔健被誉为“中国摇滚第一人”“中国摇滚之父”。
　　 1996年，《一无所有》入选了由北京大学出版社出版，谢冕、钱理群主编的《百年中国文学经典》，而陈思和主编的《当代文学史教程》也专门有一节讨论《一无所有》，盛赞“在艺术上达到了堪称独步的绝佳境界”。一首歌，有了恒久的艺术生命。
　　 30年了，每一次听它，总会有不同寻常的感动，初心难改。
　　 好多次如今天，坐在电脑旁，一遍遍地聆听。
　　 聆听它的旋律，品读它的歌词。
　　 它讴歌追求，歌唱自由，它无拘无束，它甚至有些狂放不羁；简单的爱，爱的简单，一无所有的爱，爱可以一无所有。
　　 一无所有，是零，是开始。有追求，有创造，自由，无畏，去闯，去拼，从无到有，充分体验拼搏的快乐，感受生命的律动。
　　 一无所有，是一件多么美好的事情。
　　 一无所有，没有显赫的家势，至上的权力，充盈的物质，也可以没有强健的体魄，甚至衣不蔽体，食不果腹，但不能没有精神、意志、执着的追求。
　　 一无所有，崇尚自由，礼赞生命。
　　 电脑上播放着1986年崔健首唱《一无所有》和他最近唱这首歌的视频。
　　 年轻时的他，偏瘦的身材，棱角分明的脸庞，略长的头发，长长的留海散在额上。他站在那里，冷峻、严肃，颇有些少年老成的味道。他站在那里，如同春天里一棵挺拔的白杨，恣意地生长着。他勇敢，在自己一无所有的时候，敢于追求心中的爱，而且敢于用音乐表现自己，把自己绽放成一朵最美丽的花。
　　 现在的他，已经染上了岁月的风霜，头上一顶带有红五星的白帽，身躯脸庞微胖，一袭素朴的衣着。他站在那里，成熟稳健，如同深秋里一棵青松。他巍然耸立，他含蓄内敛，展尽一个成熟男子的美。
　　 对比，聆听。还是那首歌，还是那个人。
　　 一样的呼唤呐喊，一样的空旷辽远，一样的坚定执着。
　　 我更喜欢他现在的演唱。历经生活的磨砺、打拼。他已不再一无所有。洗尽了岁月的铅华，阅尽沧桑，沉淀自己。
　　 聆听，细看。他的脸上已有沧桑的痕迹，他的歌中别有沧桑的滋味在其中。
　　 曾经一无所有，现在的从无到有，个中滋味只有崔健懂得。
　　 崔健，中国摇滚的领军人物。是他，把爱好音乐的人带入音乐的圣地。他，少借助媒体宣传炒作，只用他的声音，他的音乐。
　　 我歌故我在。
　　 他用心歌唱，唱自己的歌，唱灵魂深处的歌。他歌唱美好，歌唱生命。他歌唱自我，但会跳出小我的圈子，让自己的歌置身于广阔的时空之中。他歌唱亲情，也歌唱爱情，歌唱的同时总会溢满生命的激情。他在歌中行走，跋涉，追求。他从南到北，从东到西，他行走在新长征路上……
　　 他的声音纯净，澄澈。
　　 他的歌，是号角，是鼓点，是振奋，更是激励。
　　 所以，听崔健的歌，我会虔诚地端坐，专注地聆听。我不敢有丝毫的懒散与萎靡，那样会亵渎他的歌，他的人。