不知是小时候受大人唱秦腔耳熏目染，还是地域文化的影响，总之，我对秦腔有一种与生俱来的癖好。来这几十年，且早已入乡随俗，唯独爱好秦腔的癖好没有改变，甚至有日甚一日之势。以至现在，流行音乐可以不听，但秦腔必须得听。本人对那种酷爱，那种入魔程度，那种自唱自叹，甚至有些手舞足蹈的行为举止，有时想起来都觉得可笑。我不知道这是否是一种思乡情结，还是一种衰老的迹象？我说不清楚。
　　 著名作家贾平凹在他的一篇人生小品《秦腔》中曾这样诠释秦腔：山水不同，便风俗区别，风俗区别，便戏剧存异，普天之下人不同貌，剧不同腔。京，豫，晋，越，黄梅，二黄，四川高调，几十种品类，要说历史最悠久，文武最正经者，是非最汹汹者，非秦腔莫属。正如长处和短处一样突出，便见其风格。对待秦腔，爱着爱得要死，恶着便恶得要命。”
　　 文学大家对于秦腔的诠释可谓入木三分，没有人比他更懂得更有资格谈论秦腔的历史形成了。如果我再谈论秦腔的历史形成，无疑是班门弄斧，自不量力了。但作为贫困大西北长大的子孙后代，作为在枯焦的宁南山区成长起来的人，唯一能拍着腔板向外人炫耀的，无疑便是秦腔了，对此，在这里，我不得不说与秦腔有关的话题了。
　　 在世人眼中，西海固早被定义为最不易生存的地区之一，是中国最贫穷的地区，这里的农众无疑是世上最劳苦的人了。他们生时落在黄土炕上，死了被埋在黄土堆下，秦腔是他们的大苦中唯一的精神慰藉。当老牛木犁疙瘩绳，在田野里挣扎，在靠天吃饭，看不到任何希望的土地上苟且活命。在缺吃少穿的日子，在精疲力竭的时候，唯一能让呼吸的是，立在犁沟里大喊大叫一阵，然后来一段秦腔。顿时，那心胸肺腑，那关关节节的困乏便一劲儿涤荡尽了。在他们看来，秦腔是和大叶旱烟，莜面搅团，清晨罐罐茶一样重要。假若与那些老乡聊起来，询问他们，他们想象中的好日子，他们首先想到的便是有这些要素的。他不愁吃，不愁穿，他们愁的是没有子孙的日子，缺的是没秦腔的日子。在他们心中，有了秦腔，生活便有了乐趣，日子便有了盼头。他们高兴的时候，便唱快板，痛苦的时候了，便唱慢板。仿佛秦腔能熨平他们心中的愁苦，能熨平他们遭受伤害的灵魂。
　　 少年时代，曾经在山上割草，砍柴，放牧。在荒山野岭，千沟万壑间穿梭之时，耳膜中时常飘进雄壮的秦腔声。我知道，这是那些陡峭的山地里干累，坐下歇息的老农，是那游走于荒山野岭的放牧人打发时光，从心里迸发出来的最真实的呐喊，是苦日子里流露出的最真切倾诉。
　　 在幅员辽阔的大西北，秦腔因以枣木梆子为击节乐器。又称梆子腔，俗称“桄桄子”“（因为以梆击节时桄桄声），又因周代以来关中地区被称为秦，故产生于该地区的声腔，便被人们称为秦腔。秦腔因其历史悠久，流传广泛，对周围人民群众的生活有着极其深刻的影响而闻名，它是一种戏剧，更是一种文化。
　　 俗话说，“近水楼台先得月，向阳花木易得春”。自古以来，做为八百里秦川抵御北方游牧民族入侵的屏障的西海固，距秦腔的发源地陕西甚近，所以秦腔传到西海固，在西海固发扬光大就是一个必然的结果，也不足为奇了。
　　 当秦腔传入苦甲天下的西海固之后，很快被这里的民众接受，秦腔逐渐的成为西海固地区人民群众普遍接受，并喜闻乐见的一种剧种。它一经流传，便深入人心，家喻户晓。紧接着，便有一批批西海固人，纷纷加入到秦腔剧目的演唱中来，这些人又很快成为一一些地方，一些乡村戏班中担纲携领之人。日积月累，演秦腔的人不断地被熏陶，被感染。演唱秦腔的人又不断被培养；而看秦腔的人，听秦腔的人也随之越来越来多。渐渐地，又产生了越来越多的秦腔戏迷。他们听戏，解戏，一传十，十传百，很多经典剧目也就成为他们在日常生活中谈论的对象。像《赵氏孤儿》中程英大忠大义，舍生取义，不屈不挠，敢于向身的凛然气概。像《铡美案》中的秦香莲的苦情以及包青天那张黑炭一样容颜，却总是能还百姓以公道。如《窦娥冤》中窦娥因被冤而临行前许下的血溅白练，大旱三年，六月飞雪的三桩誓愿。
　　 在西海固，在乡镇之间，在乡村之间，演唱秦腔已经成为一种浓郁的气氛。秦腔传唱着善恶，传唱着侠肝义胆，父慈母爱，天地孝义，儿女情长。秦腔孕育着中国传统文化的精髓，也传播着时代的正能量。西海固的秦腔，已成为一种极具本土特征的文化传统。
　　 西海固人无论他多大年岁，无论他走到哪里，深深烙在心底的是那难以磨灭的对于故土文化的记忆，而这文化的记忆便是秦腔。在西海固的的沟沟壑壑，吼一声悲壮苍凉的秦腔，那声音便由山沟萦绕到山梁。秦腔诉说山里人的万千惆怅，记述着山里的欢乐哀怨，也唱着山里人的一年四季。在某些方面，秦腔已不仅仅是西海固人逢年过节的敬神活动和娱乐方式，更是升华为地域文化。秦腔的意义，秦腔的价值已不再仅仅停留在秦腔原有的层面上，它已深入到当地人的精神制高点，它以深入到西海固人的灵魂深处，深入到西海固人的骨子里。
　　 秦腔生存与西海固这样一个独特的地理环境息息相关，西海固这片土地涵盖予秦腔流行的地域范围之中，生活在其中的人必然受到秦腔的影响与感染。热爱秦腔的山里人，他们要通过秦腔来展现着自己，通过秦腔来改变着自己，由于秦腔已植根于他们的思想深处骨子里头。所以他们一次次在与秦腔的打交道时总是热情澎湃，在所不辞，无所畏惧。
　　 在西海固，每一个乡镇，凡是有汉民村子都建有自己的戏台，好多地方都有他们的戏班子，班子里聚集了一大批热爱唱秦腔的，老的，小的，男的，女的。他不但喜欢听，更喜欢唱。他们是西海固秦腔的根，是秦腔的传统文化的继承人。
　　 一个剧种要在今天站住脚，不被淘汰，不被沉沦，我想，很大程度上得益于深厚群众基础。假如没有深厚的群众基础，单凭一些演员，一些秦腔爱好者，追随者，那样就会使越来越萎缩，越来越没有市场。
　　 现如今年轻人对秦腔厌烦着居多，秦腔在一些地方没了市场，秦腔剧团几乎有名无实，秦腔演员走穴，改行已不是什么新鲜事，秦腔在西北一些城市只是茶楼，休闲沙龙里成为了助兴的娱乐方式，不能不说是秦腔艺术的退化，边缘化。即便如此，秦腔仍有它的前景，仍有众多热衷于它的群体。
　　 去年，我去西安旅游，我登上西安古城墙观光散步，墙外的纯正秦腔秦韵，让我忍不住停下前行的脚步，顺着声音来到古城墙边。通过城墙的垛口向外观望。于是，在高高城墙下，在流淌护城河边，在草坪的凉亭里，我看到和别处大同小异秦腔自乐小团体。再次听到了让我心潮汹涌般的声腔，让我再次感受到如同回到故乡的亲近感。在花费了将近一天的古城墙观光旅游中，我一次又一次近距离里聆听到这天籁般的音符，听到这时时撞击着我心灵的戏曲唱腔。
　　 在西海固，喜爱秦腔的人非常之多，唱秦腔的人也不少。上至商家，下至黎民百姓。唱你能唱唱的，只要你能表演节课登台献唱，抒发胸怀乐于其中，没人说你。参与者中有耄耋老人，有中年人，有青年。无论男女，无论老少都因秦腔的酣畅而欢喜，都因秦腔的旋律而愉悦，因秦腔的氛围而陶醉。
　　 多年来，秦腔始终是西海固老百姓不可或缺的精神食粮。只要有闲暇，有兴致，有忠实的听众，会随时随地便拉开唱腔，抑扬顿挫地唱一段。有的为了抒发内心不满，排遣胸中苦闷，都会亮开嗓门吼上一段，以淡忘淤积在心中烦闷，秦腔无疑成了最好的医治良药。
　　 老家县城有个秦腔自乐班，几乎天天晚上在唱秦腔。看的听的人也多，不大一间天黑下来便挤满了人，大多是些上了年纪的老年人。那不足二十平米的窄小房间里，人声鼎沸，花生瓜子满地，谈天说地，好不热闹。打板的，拉二胡的，弹三弦的，有的戴老花镜，有的叼着旱烟锅，他们和着节奏脖子一伸一缩，沉醉于其中不能自拔秦腔声调里。自乐班是自由演奏，唱着也是自告奋勇。不时会从座位上立起一位，只听一声高腔出声后，打板的，拉二胡的，弹三弦的立刻乐声四起。待唱者唱到高潮，会场会突然静下来。于是，大家翘首环望那唱者，听着高脆亮的音域便在房子里旋舞，正气昂扬，一破三折的腔调在回荡。大家私下便说，美气，美气的赞叹声。大家交头接耳，这是谁家的，以前唱过吧？要不唱得这么好。锣鼓，梆子，二胡，生旦净末丑。这次我探亲期间看到的最接地气场面。看到这场面，我的思绪一下飞到几十年前在老戏台看戏的情景。那时的我，青葱般，懵懵懂懂，看到的更多是热闹，更多的是氛围。
　　 自记忆起，农村有唱秦腔的的习惯。每到农闲，大队队部里，时常听到锣鼓的声音，时常看到村子里唱戏演员，拿着巴掌大，揉得皱巴巴的戏本往队部赶。这时，吹拉弹打暂且派不上用场。导演只给演员示范新戏角色所掌握的要领，一些演员拿着剧本，一边盯着导演的示范动作，一边嘴里念念有词。等所谓导演示范动作做完了，他开始独自演练，那认真劲，那一脸正经，一点不亚于戏台上的演出。排演戏以中青年居多，老一点大多是导演。每次排演到什么，什么时候都有观众。有时候，排演结束了，孩子还爬在窗台往里面观望，被导演呵斥一声，便跳下窗台独自散去，竟忘不了学着演员来一招一式。
　　 而等到演出的时候，队部附近的戏台下，早已坐满了人，戏台两边爬满了凑热闹的孩子，爬上跳下，一刻也不消停。戏台上锣鼓敲打，大幕就是不开。有时，管演出会出来驱赶戏台两边的孩子，但这边赶下去，那边又爬上来，没办法，只好回到里面去了。不一会儿，幕布拉开了，吃拉弹唱停止了，但戏台有乱开了，后面喊前面的坐下，前边又骂后面为甚什么不让前面站着的往边上站。坐着的，却嫌站着的靠他们太紧，站着的偏不理睬。这时，便有使坏着，顺势推一把，让站着的爬到坐着的身上，引起一阵骚动；外边的，趁机而入。一时间，其它地方便纷纷仿效，一起往里挤。顿时，里边骂骂咧咧往外推，如六月的麦田起风，根儿不动，头身一会儿倒西，一会儿倒东，喊声骂声一片。这时，戏台上便下来两个维持秩序的民兵，骂骂咧咧，经过一阵权威性施压，台下安静了，再无骚动。
　　 大家在台下翘首等待中，大幕拉开了，演员出来了。但不管男女，出来偏不面对观众，一律背身掩面，女的碎步后移，水上漂一般，又如驾着祥云一般从天而降。男的则摇那帽翎，一会单摇，一会儿双摇，一边上下飞闪，一边纹丝不动。等角色一转身，头一抬，一声叫板，便把观众的兴致全调动起来了。如果女角在台上往下蹲，慢慢地，慢慢地，女角蹲下去了，台下的观众的头也仿佛矮下去不少，等女角的慢慢悠悠站起来，观众的脖子也似乎拉长了。他们不一定能听清演员唱了什么，但一定能辨别谁唱着唱着走了调，说穿了，他们看秦腔不为懂得演了什么，戏的内容是什么，他们只图那独特韵律，只图那苍凉悲慨的腔调。
　　 在那样的地方，那样的环境，那样的气氛；面对那样的观众，秦腔最能体现出它的价值。秦腔的艺术享受，又似乎与拥挤，喧闹联系在一起。无论风雪，冰雹，暴雨阻隔不了他们对秦强的热爱。那些叼着旱烟袋的老戏迷，蹲在队部院墙下，吞云吐雾般地，慢慢品尝唱腔。趴在树杈，骑在院墙上的孩子，大多是些顽皮的孩子，他们根本不懂戏台上唱了什么，只在乎玩得开心一些。
　　 秦腔在西海固这块土地上，似乎有着不可抗拒的力量。只有秦腔，也只有这秦腔才使他们喜怒哀乐。除过秦腔，让他们跟着哼青年人的调调，他们是万万办不到的，也是不可能的。假如他们有一天离开了秦腔，我想不出有啥后果等着他们，或许只剩下颓废，一蹶不振，只剩下游手好闲，聚众赌博……